『超大转帖』著名建筑设计点评：日本灯笼(组图)

建筑设计点评：日本灯笼
        商店,银座,东京,日本
        作者：Tom Heneghan
        建筑师：伦佐.皮耶罗建筑工厂
在对公众开放前两天， 赫莫斯在日本的新旗舰店穿着漂亮的外衣，大大咧咧地躺在街边。它自身的力量足以使它忽视自战后以来的日本最严重的经济衰退。
   这栋大楼的内在精神更趋近于文化性，而不是商业性。这正是赫莫斯历代产品中内在规则的反映——手工制作的工艺和高质量的材料——以及以上品质与日本传统艺术的结合。
    正是在这样的前提条件下，伦佐.皮耶罗完成了他的设计。包括一个展览馆、画廊和电影院在内的这一建筑，表现出了更多的公共建筑的主题，内容远远超出单纯的商业建筑。

在白天，罩上玻璃砖面纱的曲线立面闪动着光芒。当从里面朝外看时，外面嘈杂的街景被它传递成精妙的阴影。在夜晚，建筑变成了皮耶罗所描述的“一个魔幻灯笼”——一个巨大的自发光的晶体，通过它所发射出的光形成了环绕自身的领域——城市中新的公共场所，不仅仅是地理上的地点，更是一个场所。建筑悬挂在顶部，这种不易察觉的承重方式使得玻璃的面纱在表达着体积的同时却消解了建筑重量。另一方面，在建筑宽仅12米的狭长的基地中，半透明的墙体创造了兼有私密性和开放性的内部空间。
    这并不容易做到。450平方毫米的玻璃砖是有史以来最大的，在意大利浇铸，悬挂在从瑞士运来日本的钢质框架上。它是手工操作与高精密工业的结合，由于使用手工倾倒玻璃融浆，且模子是单面的，每一块砖都独具一格，完全不同于流水线作业和它带来的不完美。这一区别在皮耶罗看来是至关重要的——这清楚的表明它是艺术家的作品。

皮耶罗希望建筑体块是半透明的墙体，而不是纵横线条交错的不透明体块，这一愿望决定了砖的巨大尺寸。出于同样的原因，那种将上部砖的重量传给下部砖的钢质框架，也是不被允许使用的。相反地，每一块砖被独立地支撑于纤细的钢架上，钢架的每一个面都镀上的银给玻璃墙增加了光感，但在外部是无法发现原因的。钢架与玻璃砖间在每个方向都有着4毫米的间距，以适应地震中的晃动。

整合到这种概念中的，是对建筑物那有纤长的结构性钢框架的革命性的复杂设计。作为对地震的强大翻转力矩和柱子的巨大压力的适应性对策，该结构异乎寻常地纤细，有50米高，而主跨度只有3.8米。结构公司Ove Arup及其合作者在日本细高的木质佛塔中找到了灵感。据资料记载，在过去的1400年间，仅仅只有两座佛塔倒塌，其原因被确信是层与层间的柱子没有连续。在赫莫斯大楼中，同样的原则被应用，框架一侧的柱子被支撑在基础之上，以允许提升和扭转能够同时发生，并且使用化纤胶阀门吸收地震能量。在现代建筑中，这是第一栋在地震中用柱子提升楼板的建筑。
    内部空间的一个独特的迷人之处在于，尽管皮耶罗和Rena Dumas（Rena Dumas是世界上所有赫莫斯商店的室内设计师，其设计作品包括这座银座大厦下部五个楼层的设计）的调色板不一样，在所有局部之间，却有一种明显的聚合力，皮耶罗称之为“手工作品的颤动”。
   Dumas的空间优雅地、离散地照亮了高质木家具的安排和有细腻触感的材料，慷慨地与玻璃墙周界拉开距离，以显示墙体自身的魅力。而皮耶罗的上层空间具有截然不同的传统风格，自成精确地由细部组成的体系。简约抽象派的钢框架门，暴露在外的光适应装置和自动步道，这一切都被严格控制和精确安装。赫莫斯大楼煞费苦心的设计成果显示，两者的不同和互补所创造的空间独特，却又和谐。
建筑设计点评：日本灯笼
        商店,银座,东京,日本
        作者：Tom Heneghan
        建筑师：伦佐.皮耶罗建筑工厂
在对公众开放前两天， 赫莫斯在日本的新旗舰店穿着漂亮的外衣，大大咧咧地躺在街边。它自身的力量足以使它忽视自战后以来的日本最严重的经济衰退。
   这栋大楼的内在精神更趋近于文化性，而不是商业性。这正是赫莫斯历代产品中内在规则的反映——手工制作的工艺和高质量的材料——以及以上品质与日本传统艺术的结合。
    正是在这样的前提条件下，伦佐.皮耶罗完成了他的设计。包括一个展览馆、画廊和电影院在内的这一建筑，表现出了更多的公共建筑的主题，内容远远超出单纯的商业建筑。

在白天，罩上玻璃砖面纱的曲线立面闪动着光芒。当从里面朝外看时，外面嘈杂的街景被它传递成精妙的阴影。在夜晚，建筑变成了皮耶罗所描述的“一个魔幻灯笼”——一个巨大的自发光的晶体，通过它所发射出的光形成了环绕自身的领域——城市中新的公共场所，不仅仅是地理上的地点，更是一个场所。建筑悬挂在顶部，这种不易察觉的承重方式使得玻璃的面纱在表达着体积的同时却消解了建筑重量。另一方面，在建筑宽仅12米的狭长的基地中，半透明的墙体创造了兼有私密性和开放性的内部空间。
    这并不容易做到。450平方毫米的玻璃砖是有史以来最大的，在意大利浇铸，悬挂在从瑞士运来日本的钢质框架上。它是手工操作与高精密工业的结合，由于使用手工倾倒玻璃融浆，且模子是单面的，每一块砖都独具一格，完全不同于流水线作业和它带来的不完美。这一区别在皮耶罗看来是至关重要的——这清楚的表明它是艺术家的作品。

皮耶罗希望建筑体块是半透明的墙体，而不是纵横线条交错的不透明体块，这一愿望决定了砖的巨大尺寸。出于同样的原因，那种将上部砖的重量传给下部砖的钢质框架，也是不被允许使用的。相反地，每一块砖被独立地支撑于纤细的钢架上，钢架的每一个面都镀上的银给玻璃墙增加了光感，但在外部是无法发现原因的。钢架与玻璃砖间在每个方向都有着4毫米的间距，以适应地震中的晃动。

整合到这种概念中的，是对建筑物那有纤长的结构性钢框架的革命性的复杂设计。作为对地震的强大翻转力矩和柱子的巨大压力的适应性对策，该结构异乎寻常地纤细，有50米高，而主跨度只有3.8米。结构公司Ove Arup及其合作者在日本细高的木质佛塔中找到了灵感。据资料记载，在过去的1400年间，仅仅只有两座佛塔倒塌，其原因被确信是层与层间的柱子没有连续。在赫莫斯大楼中，同样的原则被应用，框架一侧的柱子被支撑在基础之上，以允许提升和扭转能够同时发生，并且使用化纤胶阀门吸收地震能量。在现代建筑中，这是第一栋在地震中用柱子提升楼板的建筑。
    内部空间的一个独特的迷人之处在于，尽管皮耶罗和Rena Dumas（Rena Dumas是世界上所有赫莫斯商店的室内设计师，其设计作品包括这座银座大厦下部五个楼层的设计）的调色板不一样，在所有局部之间，却有一种明显的聚合力，皮耶罗称之为“手工作品的颤动”。
   Dumas的空间优雅地、离散地照亮了高质木家具的安排和有细腻触感的材料，慷慨地与玻璃墙周界拉开距离，以显示墙体自身的魅力。而皮耶罗的上层空间具有截然不同的传统风格，自成精确地由细部组成的体系。简约抽象派的钢框架门，暴露在外的光适应装置和自动步道，这一切都被严格控制和精确安装。赫莫斯大楼煞费苦心的设计成果显示，两者的不同和互补所创造的空间独特，却又和谐。