抉影独游原创作品《影像中国》之《记忆中的嘹亮歌声》

记忆中的嘹亮歌声
       
       
       
        对于吾辈同侪而言，红色经典似乎已经成为一个遥远而陌生的意象，仅重放在对上个时代的记忆里，仅回响于长辈沙哑的吟唱中，早已湮没于流行歌曲的一片恣洋。
        但也许是民族意识早根植于年轻一代的骨子里，抑或是终非蓬蒿的我辈仍旧心事可拿云摩天，纵然并非属于这个时代特有的旋律，那些歌曲却因为曾是民族的高扬呐喊、时代的嘹亮强音，在多年之后重新登台，依旧能够给予我们强烈的震撼、引起我们心底的共鸣。快女比赛中，黄英与众不同地演绎了红色经典《映山红》，不仅勾起了年长听者的回忆，也博得了年轻观众的喜爱。一曲《映山红》打开了尘封的印记，轻而易举就把人们拉回那个金戈铁马的年代——激情昂扬，肝胆昆仑。自此，快女观众当中掀起了重温、追捧经典老歌的热潮，《红军阿哥你慢走》、《太阳出来喜洋洋》等歌曲再度红遍大江南北，焕发了新的生机。影视亦同样有推波助澜之功。《建国大业》中淮海战役胜利后，毛泽东周恩来酩酊中齐声高唱《国际歌》。伴随着那熟悉的曲调，这特殊的场景让诸多观众热泪盈眶。
        ——谁说经典已经被忘怀？谁说主旋律仅仅是背离了审美的政治表达？
        “脱离了我的家乡，抛弃那无尽的宝藏……”——犹记得三十年代《松花江上》的沉痛悲歌；
        “我站在高山之巅，望黄河滚滚，奔向东南……用你那英雄的体魄筑成我们民族的屏障！”——犹记得四十年代《黄河颂》的慷慨吟哦；
        “让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”——犹记得五十年代《让我们荡起双桨》的轻快风格；
        “花儿为什么这样红？为什么这样红？哎红得好像，红得好像燃烧的火……”——犹记得六十年代《花儿为什么这样红》的民族特色；
        “我们世世代代在这田野上生活，为她富裕，为她兴旺。”——犹记得七十年代《在希望的田野上》的奋发蓬勃；
        “洋装虽然穿在身，我心依然是中国心，我的祖先早已把我的一切，烙上中国印。”——犹记得八十年代《我的中国心》的心系家国；
        “继往开来的领路人，带领我们走进那新时代，高举旗帜开创未来”——犹记得九十年代《走进新时代》的豪迈壮阔；
        …………
        一段岁月，一曲长歌。对于所属的那个年代而言，优秀的音乐作品镌刻着时代的印记，并非只有社会背景和人文环境影响着作品的成形，同时，作品也是折射时代特色的面镜与象征符号：音符的曲线勾勒出社会的风貌，唱词的顿挫诉说着人们的心声。重温经典从来都不局限于欣赏作品本身，更是在倾听一个时代、倾听一辈人。我们可以重循长辈的心路历程，温习他们当年初闻黄钟大吕的震撼与感动，设想共鸣之下作品带来了怎样的热潮高涌。
        这些记忆中的嘹亮歌声，经久而未被舍弃。犹如老酒百年出窖，启封后芳馥沁心，香风醉人。诚然，在快餐文化当道的今天，传统的审美观遭到一定程度的解构与颠覆，但我们与长辈在灵魂深处始终有共通的地方。流行音乐表达了个性与情感，而民族大义的主旋律却感动了自我，让我们感受到了社会责任和民族意识的现实存在。属于我辈的声音并非只有风花雪月和爱恨喜忧，同样还有义薄云天和击水中流。那些嘹亮的歌声，尽管可能覆上时间的尘埃，但只要再度响起，却仍旧可以拨动我们的心弦，久久回荡在我们的心扉……记忆中的嘹亮歌声
       
       
       
        对于吾辈同侪而言，红色经典似乎已经成为一个遥远而陌生的意象，仅重放在对上个时代的记忆里，仅回响于长辈沙哑的吟唱中，早已湮没于流行歌曲的一片恣洋。
        但也许是民族意识早根植于年轻一代的骨子里，抑或是终非蓬蒿的我辈仍旧心事可拿云摩天，纵然并非属于这个时代特有的旋律，那些歌曲却因为曾是民族的高扬呐喊、时代的嘹亮强音，在多年之后重新登台，依旧能够给予我们强烈的震撼、引起我们心底的共鸣。快女比赛中，黄英与众不同地演绎了红色经典《映山红》，不仅勾起了年长听者的回忆，也博得了年轻观众的喜爱。一曲《映山红》打开了尘封的印记，轻而易举就把人们拉回那个金戈铁马的年代——激情昂扬，肝胆昆仑。自此，快女观众当中掀起了重温、追捧经典老歌的热潮，《红军阿哥你慢走》、《太阳出来喜洋洋》等歌曲再度红遍大江南北，焕发了新的生机。影视亦同样有推波助澜之功。《建国大业》中淮海战役胜利后，毛泽东周恩来酩酊中齐声高唱《国际歌》。伴随着那熟悉的曲调，这特殊的场景让诸多观众热泪盈眶。
        ——谁说经典已经被忘怀？谁说主旋律仅仅是背离了审美的政治表达？
        “脱离了我的家乡，抛弃那无尽的宝藏……”——犹记得三十年代《松花江上》的沉痛悲歌；
        “我站在高山之巅，望黄河滚滚，奔向东南……用你那英雄的体魄筑成我们民族的屏障！”——犹记得四十年代《黄河颂》的慷慨吟哦；
        “让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”——犹记得五十年代《让我们荡起双桨》的轻快风格；
        “花儿为什么这样红？为什么这样红？哎红得好像，红得好像燃烧的火……”——犹记得六十年代《花儿为什么这样红》的民族特色；
        “我们世世代代在这田野上生活，为她富裕，为她兴旺。”——犹记得七十年代《在希望的田野上》的奋发蓬勃；
        “洋装虽然穿在身，我心依然是中国心，我的祖先早已把我的一切，烙上中国印。”——犹记得八十年代《我的中国心》的心系家国；
        “继往开来的领路人，带领我们走进那新时代，高举旗帜开创未来”——犹记得九十年代《走进新时代》的豪迈壮阔；
        …………
        一段岁月，一曲长歌。对于所属的那个年代而言，优秀的音乐作品镌刻着时代的印记，并非只有社会背景和人文环境影响着作品的成形，同时，作品也是折射时代特色的面镜与象征符号：音符的曲线勾勒出社会的风貌，唱词的顿挫诉说着人们的心声。重温经典从来都不局限于欣赏作品本身，更是在倾听一个时代、倾听一辈人。我们可以重循长辈的心路历程，温习他们当年初闻黄钟大吕的震撼与感动，设想共鸣之下作品带来了怎样的热潮高涌。
        这些记忆中的嘹亮歌声，经久而未被舍弃。犹如老酒百年出窖，启封后芳馥沁心，香风醉人。诚然，在快餐文化当道的今天，传统的审美观遭到一定程度的解构与颠覆，但我们与长辈在灵魂深处始终有共通的地方。流行音乐表达了个性与情感，而民族大义的主旋律却感动了自我，让我们感受到了社会责任和民族意识的现实存在。属于我辈的声音并非只有风花雪月和爱恨喜忧，同样还有义薄云天和击水中流。那些嘹亮的歌声，尽管可能覆上时间的尘埃，但只要再度响起，却仍旧可以拨动我们的心弦，久久回荡在我们的心扉……