超级军网在悲剧和恐怖中挣扎的玛丽·雪莱
来源：百度文库 编辑：超级军网 时间：2024/04/28 06:07:23
在悲剧和恐怖中挣扎的玛丽·雪莱
肖毛
肖毛
在正统英国文学史中，你很难看到玛丽·雪莱的名字，因为著书者仅仅把她看作雪莱之妻。而在科幻小说和恐怖小说领域，玛丽的大名却令雪莱望尘莫及，因为她曾创作出世界上第一部科幻小说《弗兰肯斯坦》。除科幻色彩外，这部作品中既有浪漫气氛，又有深切的人文关怀，更有令人毛骨悚然的恐怖因子，故此也被人誉为“有史以来最伟大的恐怖作品之一”。
尽管也曾拥有幸福，玛丽的一生却仿佛一部带有浓重悲剧色彩的恐怖小说。
1797年，玛丽生于伦敦，母亲沃斯通克拉夫特（1759～1797）是教育家和作家，著名的女权主义者。父亲戈德温（1756～1836）是作家、哲学家、政论家和新闻记者，著名的无政府主义者，认为人类可以友好往来，无须法律限制。
玛丽出生仅10天，母亲便撒手西去——这是她遇到的第一个悲剧。父亲很快再婚，玛丽与她的同父异母姐姐芬妮·依姆莱生活在一起。在父亲指导下，玛丽在家中学习。所以，虽然从未受到任何正规教育，玛丽却具有极高的文艺修养。
1812年，比玛丽大五岁的雪莱（1792～1822）与结发之妻哈里特开始频频拜访戈德温。后来，雪莱与妻子不和，经常独自访问戈德温。玛丽很快便爱上这位激进的诗人和自由思想家。1814年夏天，雪莱与16岁的玛丽私奔，却没有与妻子离婚。这年7月27日，雪莱、玛丽和玛丽的异父姐妹简·克莱蒙特来到法国。这是雪莱第二次私奔，因为他在三年前也曾与哈里特做过同样的事。几周后，当他们返回英国，才知道戈德温关于自由恋爱的议论显然只能讲给别人家的女孩听。戈德温不再同他们往来，连续两年不跟玛丽讲话。
1815年，悲剧再次悄悄地降临——玛丽的第一个儿子不幸夭亡。1816年1月，玛丽又生下一个儿子，取名威廉。1816年5月，为躲避社会舆论，雪莱、玛丽偕同简·克莱蒙特（她那时改名为简·克莱尔）去瑞士日内瓦湖度夏，与当时同样绯闻缠身的大诗人拜伦比邻。简·克莱尔与拜伦之间发生风流韵事，后来怀孕。在英国文学史上，这个夏天被描述为“多产的夏天”。雪莱在此创作出《精神美的赞美诗》和《白山》，拜伦则在继续创作长诗《恰尔德·哈洛尔德》。
因气候反常，淫雨不断，雪莱、拜伦、玛丽和拜伦的私人医生波里多利被迫经常留在屋里。他们四人在闲谈时，决定展开比赛，每人创作一个恐怖故事，但最后交卷的惟有玛丽。在雪莱的鼓励下，玛丽创作出《弗兰肯斯坦》。这部作品既受到《暴风雨》《失乐园》《老水手之歌》等名著的影响，也含有玛丽的自身经历。比如，书中的克勒伐尔仿佛雪莱化身，弗兰肯斯坦创造的怪物也是素食者，正如玛丽和雪莱。当时，波里多利医生的故事只写出开头，几年后创作完成，名为《吸血鬼》，英国恐怖小说家斯托克（1847～1912）的作品《德雷库拉》（1897）曾深受其影响。
但《弗兰肯斯坦》才是不朽杰作，它让玛丽名声大震，一度曾超过雪莱。1816年9月，玛丽和雪莱回到伦敦。不久，悲剧再次来访。10月9日，玛丽的同父异母姐姐芬妮·依姆莱悄然出走，在一家小旅馆里自杀。12月10日，雪莱的妻子哈里特在伦敦海德公园投水自尽，因为她不愿意接受雪莱建议，与玛丽一起组成时髦的“三口之家”。当时，哈里特已怀有身孕。哈里特自杀20天后，雪莱和玛丽正式喜结连理，这次婚姻得到了戈德温的批准。婚后，玛丽虽然需要照顾哈里特留给雪莱的两个儿子，还能抽出时间写作。1817年春天，玛丽写完《弗兰肯斯坦》，次年出版。
雪莱与玛丽有很多共同语言，曾经把她称为“一个能体会诗情和理解哲学的人”，喜欢与她一起学习和读书。但玛丽的爱情之火很快便冷却下来，因为她渐渐明白，雪莱所谓的“真爱”只存在于他的诗歌里，他在生活中却喜欢到处留情。玛丽的家庭负担也变得越来越重，家里除了雪莱与前妻和她自己的孩子，还有简·克莱尔与拜伦的女儿艾格拉·拜伦。
婚后，雪莱频频搬家，逐渐向他的死亡地点靠近。他们起先居住在英格兰，后来又前往意大利。在这段时间，残酷的命运给玛丽造成一次次毁灭性打击。在威尼斯，玛丽为幼女克莱拉的死亡悲痛欲绝。在罗马，面对小儿子的死亡，玛丽回天乏力。渐渐地，玛丽开始听天由命，对雪莱的自私自利和偷情无动于衷。幸好她的儿子珀西·佛罗伦萨·雪莱尚在，可以安慰她那颗破碎的心灵。
后来，他们在比萨安家。1822年夏天，他们搬到意大利斯培西亚附近的一个渔村。这是一次致命的搬家，不久，死亡的阴影再次笼罩雪莱一家人。在这里，玛丽几乎死于流产，但雪莱的敏捷头脑把她从死神手里夺了回来。雪莱却没有逃过命运的劫难。1822年7月，雪莱坐船出行，沿着海岸线前往里窝那，准备迎接刚从英国到来的利·亨特。7月8日，29岁的雪莱在归途中遭遇暴风雨，与朋友爱德华·威廉斯和一个年轻船员一起淹死在海里。在《弗兰肯斯坦》中，雪莱的化身克勒伐尔被弗兰肯斯坦的创造物杀死在水边，雪莱最后也死于水中——对这个巧合，不知玛丽会做何感想？
雪莱死后，孤独的玛丽又陆续创作出一些作品。其中最著名的是长篇科幻小说《最后一个人》（1826）。在这部作品中，人类集体毁灭，只剩下最后一人——这个思路后来不知影响了多少科幻小说家。有人把此书看作玛丽最佳作品，但它内容拖沓，文风华丽，比较难读。
1851年，玛丽去世。1891年，人们把玛丽的部分短篇遗作结集出版，题为《玛丽·雪莱故事集》，其中唯一的科幻小说是《永生者》。在玛丽作品中，除《弗兰肯斯坦》之外，流传最广的恐怕就是这篇短短的《永生者》，曾经被国外选入多种短篇科幻小说集。玛丽没有标注《永生者》的具体写作日期，但它的写作时间肯定比《弗兰肯斯坦》稍晚。或许，两者写作时间相距不远，因为它们的思想内容颇有相似之处，也都有玛丽生活的影子，可以相互补充。
总之，玛丽虽曾与雪莱有过幸福生活，但她的快乐实在太短暂，总是遭到厄运侵袭，只能苦苦地在悲剧和恐怖里挣扎。或许，由于这个缘故，玛丽才能凭着她的过人才华和自身悲惨经历，创作出《弗兰肯斯坦》《最后一个人》《永生者》等长短篇杰作。不过，作家的不幸往往是读者的幸运。在替玛丽惋惜之余，假如我们为可以读到《弗兰肯斯坦》等杰作暗暗地感到庆幸，也是情有可原吧。在悲剧和恐怖中挣扎的玛丽·雪莱
肖毛
在正统英国文学史中，你很难看到玛丽·雪莱的名字，因为著书者仅仅把她看作雪莱之妻。而在科幻小说和恐怖小说领域，玛丽的大名却令雪莱望尘莫及，因为她曾创作出世界上第一部科幻小说《弗兰肯斯坦》。除科幻色彩外，这部作品中既有浪漫气氛，又有深切的人文关怀，更有令人毛骨悚然的恐怖因子，故此也被人誉为“有史以来最伟大的恐怖作品之一”。
尽管也曾拥有幸福，玛丽的一生却仿佛一部带有浓重悲剧色彩的恐怖小说。
1797年，玛丽生于伦敦，母亲沃斯通克拉夫特（1759～1797）是教育家和作家，著名的女权主义者。父亲戈德温（1756～1836）是作家、哲学家、政论家和新闻记者，著名的无政府主义者，认为人类可以友好往来，无须法律限制。
玛丽出生仅10天，母亲便撒手西去——这是她遇到的第一个悲剧。父亲很快再婚，玛丽与她的同父异母姐姐芬妮·依姆莱生活在一起。在父亲指导下，玛丽在家中学习。所以，虽然从未受到任何正规教育，玛丽却具有极高的文艺修养。
1812年，比玛丽大五岁的雪莱（1792～1822）与结发之妻哈里特开始频频拜访戈德温。后来，雪莱与妻子不和，经常独自访问戈德温。玛丽很快便爱上这位激进的诗人和自由思想家。1814年夏天，雪莱与16岁的玛丽私奔，却没有与妻子离婚。这年7月27日，雪莱、玛丽和玛丽的异父姐妹简·克莱蒙特来到法国。这是雪莱第二次私奔，因为他在三年前也曾与哈里特做过同样的事。几周后，当他们返回英国，才知道戈德温关于自由恋爱的议论显然只能讲给别人家的女孩听。戈德温不再同他们往来，连续两年不跟玛丽讲话。
1815年，悲剧再次悄悄地降临——玛丽的第一个儿子不幸夭亡。1816年1月，玛丽又生下一个儿子，取名威廉。1816年5月，为躲避社会舆论，雪莱、玛丽偕同简·克莱蒙特（她那时改名为简·克莱尔）去瑞士日内瓦湖度夏，与当时同样绯闻缠身的大诗人拜伦比邻。简·克莱尔与拜伦之间发生风流韵事，后来怀孕。在英国文学史上，这个夏天被描述为“多产的夏天”。雪莱在此创作出《精神美的赞美诗》和《白山》，拜伦则在继续创作长诗《恰尔德·哈洛尔德》。
因气候反常，淫雨不断，雪莱、拜伦、玛丽和拜伦的私人医生波里多利被迫经常留在屋里。他们四人在闲谈时，决定展开比赛，每人创作一个恐怖故事，但最后交卷的惟有玛丽。在雪莱的鼓励下，玛丽创作出《弗兰肯斯坦》。这部作品既受到《暴风雨》《失乐园》《老水手之歌》等名著的影响，也含有玛丽的自身经历。比如，书中的克勒伐尔仿佛雪莱化身，弗兰肯斯坦创造的怪物也是素食者，正如玛丽和雪莱。当时，波里多利医生的故事只写出开头，几年后创作完成，名为《吸血鬼》，英国恐怖小说家斯托克（1847～1912）的作品《德雷库拉》（1897）曾深受其影响。
但《弗兰肯斯坦》才是不朽杰作，它让玛丽名声大震，一度曾超过雪莱。1816年9月，玛丽和雪莱回到伦敦。不久，悲剧再次来访。10月9日，玛丽的同父异母姐姐芬妮·依姆莱悄然出走，在一家小旅馆里自杀。12月10日，雪莱的妻子哈里特在伦敦海德公园投水自尽，因为她不愿意接受雪莱建议，与玛丽一起组成时髦的“三口之家”。当时，哈里特已怀有身孕。哈里特自杀20天后，雪莱和玛丽正式喜结连理，这次婚姻得到了戈德温的批准。婚后，玛丽虽然需要照顾哈里特留给雪莱的两个儿子，还能抽出时间写作。1817年春天，玛丽写完《弗兰肯斯坦》，次年出版。
雪莱与玛丽有很多共同语言，曾经把她称为“一个能体会诗情和理解哲学的人”，喜欢与她一起学习和读书。但玛丽的爱情之火很快便冷却下来，因为她渐渐明白，雪莱所谓的“真爱”只存在于他的诗歌里，他在生活中却喜欢到处留情。玛丽的家庭负担也变得越来越重，家里除了雪莱与前妻和她自己的孩子，还有简·克莱尔与拜伦的女儿艾格拉·拜伦。
婚后，雪莱频频搬家，逐渐向他的死亡地点靠近。他们起先居住在英格兰，后来又前往意大利。在这段时间，残酷的命运给玛丽造成一次次毁灭性打击。在威尼斯，玛丽为幼女克莱拉的死亡悲痛欲绝。在罗马，面对小儿子的死亡，玛丽回天乏力。渐渐地，玛丽开始听天由命，对雪莱的自私自利和偷情无动于衷。幸好她的儿子珀西·佛罗伦萨·雪莱尚在，可以安慰她那颗破碎的心灵。
后来，他们在比萨安家。1822年夏天，他们搬到意大利斯培西亚附近的一个渔村。这是一次致命的搬家，不久，死亡的阴影再次笼罩雪莱一家人。在这里，玛丽几乎死于流产，但雪莱的敏捷头脑把她从死神手里夺了回来。雪莱却没有逃过命运的劫难。1822年7月，雪莱坐船出行，沿着海岸线前往里窝那，准备迎接刚从英国到来的利·亨特。7月8日，29岁的雪莱在归途中遭遇暴风雨，与朋友爱德华·威廉斯和一个年轻船员一起淹死在海里。在《弗兰肯斯坦》中，雪莱的化身克勒伐尔被弗兰肯斯坦的创造物杀死在水边，雪莱最后也死于水中——对这个巧合，不知玛丽会做何感想？
雪莱死后，孤独的玛丽又陆续创作出一些作品。其中最著名的是长篇科幻小说《最后一个人》（1826）。在这部作品中，人类集体毁灭，只剩下最后一人——这个思路后来不知影响了多少科幻小说家。有人把此书看作玛丽最佳作品，但它内容拖沓，文风华丽，比较难读。
1851年，玛丽去世。1891年，人们把玛丽的部分短篇遗作结集出版，题为《玛丽·雪莱故事集》，其中唯一的科幻小说是《永生者》。在玛丽作品中，除《弗兰肯斯坦》之外，流传最广的恐怕就是这篇短短的《永生者》，曾经被国外选入多种短篇科幻小说集。玛丽没有标注《永生者》的具体写作日期，但它的写作时间肯定比《弗兰肯斯坦》稍晚。或许，两者写作时间相距不远，因为它们的思想内容颇有相似之处，也都有玛丽生活的影子，可以相互补充。
总之，玛丽虽曾与雪莱有过幸福生活，但她的快乐实在太短暂，总是遭到厄运侵袭，只能苦苦地在悲剧和恐怖里挣扎。或许，由于这个缘故，玛丽才能凭着她的过人才华和自身悲惨经历，创作出《弗兰肯斯坦》《最后一个人》《永生者》等长短篇杰作。不过，作家的不幸往往是读者的幸运。在替玛丽惋惜之余，假如我们为可以读到《弗兰肯斯坦》等杰作暗暗地感到庆幸，也是情有可原吧。
:o 其实我读了Percy Shelley的一些诗歌感觉他有点神经, 在文学上激情过剩可能会在现实中有些孤僻. 据说他的原配夫人又是个特现实的女人. 真不知道是怎么在一起过的. 所以玛丽夫人的人品相当可贵, 而且她的文学才艺完全不落雪莱的下风.
;funk 论才华跟勃朗特姐妹有一拼啊, 可惜历史上这样的女人都谈不上幸福.
;funk 论才华跟勃朗特姐妹有一拼啊, 可惜历史上这样的女人都谈不上幸福.
原帖由 飞翔的蜗牛 于 2007-7-8 13:56 发表
:o 其实我读了Percy Shelley的一些诗歌感觉他有点神经, 在文学上激情过剩可能会在现实中有些孤僻. 据说他的原配夫人又是个特现实的女人. 真不知道是怎么在一起过的. 所以玛丽夫人的人品相当可贵, 而且她的文学才 ...
我不太喜欢雪莱，拜伦，华兹华斯他们:L 浪漫主义的诗歌我读不出蒙太奇一样破碎而连贯的意象来——也就是说，我无法欣赏他们的表现方式:P
浪漫主义诗歌倒并不是蒙太奇效果, 我觉得真正有这种效果的是20世纪20年代的意象派的旁德和艾略特. 尤其是艾略特的<荒原>,咔咔,经典啊. 强烈建议一读:victory:
原帖由 飞翔的蜗牛 于 2007-7-9 10:52 发表
浪漫主义诗歌倒并不是蒙太奇效果, 我觉得真正有这种效果的是20世纪20年代的意象派的旁德和艾略特. 尤其是艾略特的,咔咔,经典啊. 强烈建议一读:victory:
荒原是长诗……:L 现在没有精力读呃
《尤里西斯》啃了5年了，还没啃完，不想再开新坑了……:(
先看中文,看不懂的东西我是不会硬看英语的. 不过<尤里西斯>MS充斥了很多意识流的东西. 我以前看过这类东西, 普鲁斯特<追忆似水流年>我看了一点点, 结果精神恍惚了很长时间:L
原帖由 飞翔的蜗牛 于 2007-7-9 11:40 发表
先看中文,看不懂的东西我是不会硬看英语的. 不过MS充斥了很多意识流的东西. 我以前看过这类东西, 普鲁斯特我看了一点点, 结果精神恍惚了很长时间:L
这个……蜗牛好厉害:o 我很少看英文诗的:L 诗这样的东东我喜欢读过后有所触动，而我对中文的亲切感毕竟远胜于英文:lol
另，另一种可能……[:a3:] 蜗牛是说《尤里西斯》的英文版……那样的话，我，我，我……囧:') :') :')
Ulysses中文译者萧乾先生直到晚年才动手翻译该书，而他年轻时第一次读过以后，只在扉页上写了2字：天书:L 我现在肯定不敢看英文版的[:a5:]
事实是: 詹姆斯乔伊斯 的文章我没看过, 因为我看了文学简介的书上对他作品的风格描述后有点发怵. 不过刚找了一篇他的小品文. 我看的是普鲁斯特的<追忆似水流年>的中文, 因为他是法国人.
<荒原>的确是看过英语版, 仅仅是因为书上说它是20世纪最伟大的诗歌, 当时在附庸风雅, 一节一节看完的,幸好有注释. 其实现在对它的理解还是局限在注释上.
总之我不喜欢看超出我理解能力的文学作品 , 去年出于附庸风雅喜欢看意象派和黑山派的诗歌. 不过后来发现自己水平不足以完全理解之后,我宁可读一些小品文
<荒原>的确是看过英语版, 仅仅是因为书上说它是20世纪最伟大的诗歌, 当时在附庸风雅, 一节一节看完的,幸好有注释. 其实现在对它的理解还是局限在注释上.
总之我不喜欢看超出我理解能力的文学作品 , 去年出于附庸风雅喜欢看意象派和黑山派的诗歌. 不过后来发现自己水平不足以完全理解之后,我宁可读一些小品文
你看的意象派有谁呢？也是英文的？:lol
庞德, 不过他的<Cantos>只看了一章, 得如此注释才行;funk
不怎么了解美国现代文学呃……:L
小羊搞文学的吗?
很遗憾地……不是:')
本来想报汉语言文学专业的，被我妈一句“学费那么少，肯定不好的”给秒杀了
本来想报汉语言文学专业的，被我妈一句“学费那么少，肯定不好的”给秒杀了
像中文这类专业在上世纪80年代还使风光过一段时间的.
你妈的判断方法还是不错的吗,简单有效.:D :D
你妈的判断方法还是不错的吗,简单有效.:D :D
原帖由 maiyazhou 于 2007-7-12 23:40 发表
像中文这类专业在上世纪80年代还使风光过一段时间的.
你妈的判断方法还是不错的吗,简单有效.:D :D
呵呵，或许对《古国三部曲》里的那一问，我们有不同的答案呢。“是行者选择路，还是路选择行者？”
]]
原帖由 maiyazhou 于 2007-7-13 15:49 发表
:L 表误会哦,偶是说从世俗的角度讲,你妈这种判断方法确实是简单有效的.
至于个人兴趣,个人选择吗?偶没说,觉得太过说教,毕竟你还是没有违背你母亲吗. 如果你坚持了自己的意见偶也会赞一个的,没坚持偶也觉得可以 ...
我半吊子，上了两年一个很无趣的专业，正在退学。
]]
原帖由 maiyazhou 于 2007-7-13 20:28 发表
那你准备干吗呢?从新考学吗?偶觉得你可以找个编辑的工作做做.:b
PS:对了,你是苏州的吗?偶也在苏州.:D
去找辅导员谈话的时候其实自己并没有想好着落，自信满满滴就退了，反正我也不爱往前看，呵呵
回P.S. 虽然逢人都说来自苏州，我其实是吴江人:lol
睡觉去咯
原帖由 snowhole 于 2007-7-13 20:37 发表
去找辅导员谈话的时候其实自己并没有想好着落，自信满满滴就退了，反正我也不爱往前看，呵呵
回P.S. 虽然逢人都说来自苏州，我其实是吴江人:lol
睡觉去咯
哈哈,那也没错阿.
恩,祝你好运了.
原帖由 snowhole 于 2007-7-9 10:59 发表
荒原是长诗……:L 现在没有精力读呃
《尤里西斯》啃了5年了，还没啃完，不想再开新坑了……:(
Ulysses还不如 Finnegan's Wake。我的论文拿三部作品开刀：James Joyce's Ulysses, Thomas Eliot's The Wasteland,
William Faulkner's The Sound and the Fury. :D
原帖由 吃小肥羊 于 2007-7-20 11:27 发表
Ulysses还不如 Finnegan's Wake。我的论文拿三部作品开刀：James Joyce's Ulysses, Thomas Eliot's The Wasteland,
William Faulkner's The Sound and the Fury. :D
神仙？妖怪？谢谢……
......
.....
....
...
..
.
发指吖！！！;funk ;funk ;funk
原帖由 飞翔的蜗牛 于 2007-7-9 11:40 发表
先看中文,看不懂的东西我是不会硬看英语的. 不过MS充斥了很多意识流的东西. 我以前看过这类东西, 普鲁斯特我看了一点点, 结果精神恍惚了很长时间:L
Marcel Proust的la recherche du temps perdu 英文翻译作Remembrance of Things Past 或In Search of Lost Time ，也有简洁一点叫 Time Regained，是比较早使用意识流手法的作品，的确很晦涩难懂。不过比起Ulysses这样的BT作品还是容易多了。我们那里有位教英国文学史的女老师非常强悍，第一次看Ulysses是原版，结果半途而废；然后换萧乾、文洁若的汉语译本和金褆的译本，结果还是没有勇气再看下去。每个chapter都有自己的特色，有的语体风格还从头到尾渐变，能啃下来简直是登天！不过李维屏教授能把James Joyce研究很透，真是超人！
原帖由 飞翔的蜗牛 于 2007-7-9 10:52 发表
浪漫主义诗歌倒并不是蒙太奇效果, 我觉得真正有这种效果的是20世纪20年代的意象派的旁德和艾略特. 尤其是艾略特的,咔咔,经典啊. 强烈建议一读:victory:
对，Imagism的代表人物就是Ezra Pound 和T.S.Eliot。
原帖由 snowhole 于 2007-7-9 10:59 发表
荒原是长诗……:L 现在没有精力读呃
《尤里西斯》啃了5年了，还没啃完，不想再开新坑了……:(
The Wasteland其实就432行（stiches）不是很长的。如果和Iliad\Odyssey比较起来都是短的，而后面两者和十万八千双行的摩诃婆罗多相比又是小case. 当然荒原更加难读懂，不过艾略特还有后期的Four Quartets一样BT。
原帖由 snowhole 于 2007-7-20 13:21 发表
神仙？妖怪？谢谢……
......
.....
....
...
..
.
发指吖！！！;funk ;funk ;funk
小咩咩不是说要把我引到这里来扣成平民的吗？ ;P
原帖由 吃稀饭 于 2007-7-20 13:58 发表
对，Imagism的代表人物就是Ezra Pound 和T.S.Eliot。
严格来说TS是New Criticism的代表人物, 不过我认为NC虽然影响时间明显长过Imagism, 但趋向保守, Wasteland由Ezra Pound大幅修改删减, 我认为虽然里面依然是以批判社会为内涵, 但从表现手法上明显的是Imagism
原帖由 飞翔的蜗牛 于 2007-7-20 14:47 发表
严格来说TS是New Criticism的代表人物, 不过我认为NC虽然影响时间明显长过Imagism, 但趋向保守, Wasteland由Ezra Pound大幅修改删减, 我认为虽然里面依然是以批判社会为内涵, 但从表现手法上明显的是Imagism
For Ezra Pound il miglior fabbro. Eliot的这首诗本来就有献给Pound的意思，不过用他自己的话来说，这首诗不过是他个人的牢骚在里面。 当然诗歌的创作目的可以有多种，并不局限于单一。在这首诗当中实际上许多意象都体现了Eliot的死亡情结，这和他的母亲有关。整个一首诗实际上是一个综合性的投射框架。
"NAM
sibyllam quidem Cuimis egō ipse oculis
meis vidi in ampulla pendere，et cum illi pueri dicerent:
∑ιβνλλατιθελειζ; repondebat illa: áπóθαν
εινθελ ω."
每次看到这个，我心里几乎要打寒颤。
sibyllam quidem Cuimis egō ipse oculis
meis vidi in ampulla pendere，et cum illi pueri dicerent:
∑ιβνλλατιθελειζ; repondebat illa: áπóθαν
εινθελ ω."
每次看到这个，我心里几乎要打寒颤。
]]
原帖由 飞翔的蜗牛 于 2007-7-20 15:02 发表
:$ 每次看到别人泡得美女我就会默念这段话
"是的，我自己亲眼看见古米的西比尔吊在一个笼子里。孩子们在
问她：西比尔，你要什么的时候，她回答说，我要死"
何必呢？百年红颜成白骨？这和风月宝鉴貌似也没啥区别了吧？西比尔也确实缺根筋，只要长生不老，却忘了永葆青春。:D
不过，寿命等同手中的尘土，这个设想倒是挺新颖的，尤其是在古代。
想起MC老9;P ;P ;P
尘归尘，土归土:D
尘归尘，土归土:D
原帖由 吃稀饭 于 2007-7-20 14:05 发表
小咩咩不是说要把我引到这里来扣成平民的吗？ ;P
:D
原帖由 吃稀饭 于 2007-7-20 16:12 发表
:D
看你那么厉害，本羊宽恕你了;P
原帖由 snowhole 于 2007-7-20 16:38 发表
看你那么厉害，本羊宽恕你了;P
小咩咩果然心地善良。 :D
]]
原帖由 飞翔的蜗牛 于 2007-7-20 17:56 发表
WL刚出来的时候据说要比现在版本长三分之一, 都被Pound删了, 估计是太罗嗦. 说实在的NC本身就有注重语言而不注重内容这样的特点. 结果在50年代后被文人反攻倒算. 认为它太做作.
所以我觉得WL这首诗本身就 ...
WL这种发牢骚的话想不罗嗦也难。Pound有写Cantos的经验，想必擅长把许多内容压缩到有限的文字中去，当然最后58年还没弄结束，也算是可以超过浮士德的纪录了。
至于那个Allen Ginsberg的Howl就不用说了，否则哪里有beat generation的揭幕呢？虽然被称为i50年代的《荒原》，但是还是有诸多差异在里面，单单是形式上就感觉有一种虚假的划一，chapter I 基本都用who作为句子开头，后面都是I'm with you in Rockland 。从理解难度上说个人感觉不如荒原，而且里面的意象在猥亵的方面要超过荒原，比如who bit detectives in the neck and shrieked with delight in policecars for committing no crime but their own wild cooking pederasty and intoxication,就很让人作呕，这个我向来是找到原文直接引用而不愿意记载于记忆中的。
还有K药的问题，不知怎么一说到这个就想起波德莱尔。;P
虽说苦艾酒经常和着鸦片酊一起喝，不过从精神层面上来讲，我还是觉得要比drugs高一个层次:$
原帖由 snowhole 于 2007-7-21 12:37 发表
虽说苦艾酒经常和着鸦片酊一起喝，不过从精神层面上来讲，我还是觉得要比drugs高一个层次:$
转一段吧，虽然我在看了《中华之剑》和《鸦片战争》后对毒品深恶痛绝，不过关于毒品和灵感方面却一直百思不得其解。
毒品与灵感：灵感是幻觉吗？(灵感能制造吗？)
一个有趣的说法是毒品与灵感有密切的关系。
从奇妙之极的法国葡萄酒以及其它酒精饮料，到鸦片和鸦片派生物、大麻、大麻制剂、墨斯卡灵和麦角酸二乙基酰胺等等。它们各自的文学青睐者名单包括拉伯雷、波德莱尔、蓝波、戈蒂埃、爱伦·坡、德·昆西和柯勒律支等文学知名人士，几乎可以构成一部文学史。柯勒律支正是在服用了鸦片酊之后写出了名诗《忽必烈汗》；耽食鸦片的德·昆西写下的《瘾君子自白》更成为英国文学史上的散文奇品之一。德·昆西竟将所谓“鸦片的乐趣”径直比作神奇的语言：“啊，公正的、奇妙的、伟大的鸦片！……能言善辩的鸦片！运用你那雄辩的语言……”酒和艺术之间好像结下了不解之缘。吴道子习惯在酒醉后创作；施惠在被“酒振奋起来后，似乎能够托云揽月”；李成只有在喝足了酒时才能挥动他的画笔。唐朝的一位风景画家顾生常把画绢摊开在地上，调好颜色，然后一边喝酒一边让一个乐队为他演奏，直到酒醉时才开始在绢上画出轮廓和色彩，就像是一种魔力所至，崇山峻岭出现在他笔下。对此，瓦萨里曾作过这样的总结，“只有当心灵的迷狂和智力的活动互为补充时，才能产生出绝妙和神奇的思想。”这似乎提示了：艺术家的创作同样有赖于心灵的想象和灵感，因而，不可避免地出现了这样的艺术家形象：在一种酒醉后的不可抑制的狂热和迷离交织的状态中，艺术家创作了他的作品（详克里斯、库尔茨《艺术家的传奇》）。
当然我们还可以对作品中的人物进行心理分析，但这不属于这里要考察的范围。对作品中的人物的心理分析应该属于作品人物形象分析，一般来说，不适合于把人物心理与作家心理混同起来。