屎上最XE的名词解释,慎入,再慎入

来源:百度文库 编辑:超级军网 时间:2024/04/29 20:03:41
]]
  论杀必死
  
  杀必死定义
  
    ‘杀必死’不是暴力名词(笑),而是日文里用片假名来念‘Service’一字的发音。‘サービス’是外来语,即英文的‘Service’,简单说就是‘服务读者’的意思。一般咸认为,杀必死都是露出女角的身体来服务男观众,但这只是基本的定义。实质上,‘服务’的范畴可以很广泛,暴露身体的也一样可以是男角,但当然服务的对象亦改成女读者。就算半点皮肤、内衣也看不到,只要提供到读者的想像空间,亦算是杀必死的一种。再广泛一点,只要漫画分镜、动画定格不断对角色的性征做大特写,又或者刻意让女性的胸部摆动,不管它有没暴露或若隐若现,也算是杀必死的一种。
  
    骤耳听,杀必死可以是很广泛的事物,但其实不然。之前已说过,‘サービス’就是‘服务读者’的意思。怎样为之‘服务读者’?就是在故事完全不需要的情况下,为读者提供额外的服务,这就是‘服务读者’。例如明明是一套机械人作品,却忽然来一场海滩的泳衣戏,然后让女角们穿上泳衣登场。泳衣戏在一套机械人作品里,本身是没有意义的,插一场这样的戏就是为了让女角们可以名正言顺以泳衣登场,让读者眼睛吃冰淇淋。
  
    杀必死并不是让女角穿穿泳装、露露小裤裤那么表面的,也可以是喜好上的‘服务’。用回刚才的海滩做例子的话,在海滩穿泳衣很正常,但在海滩也穿学校泳衣就不正常。这也是‘杀必死’的一种,但就是服务喜欢看学校泳衣的受众。由此引伸的话,变身女战士一定要穿短裙或紧身衣,也是源自于此的一种读者服务。
  
    再极端一点的,就算画面没有暴露,也没有穿上服务读者的服饰,但如果能够让读者在意识上想像得到,也是杀必死的一种。例如剧情让女角因为某些原因而没有穿上小裤裤,但却穿上了容易穿帮的短裙,然后让剧情令她要往高处跑,或者要穿过吹着大风的庭园。虽然在画面上完全没有露出过任何的养眼镜头,但却可以令读者在脑海里自由想像。这种意识上的‘杀必死’就非常意淫,比单纯画面上的养眼更具‘服务’的意味。
  
  ‘剧情需要’与‘读者服务’的分别
  
    说到这儿,大概会有人问:‘我要看篮球漫画,那么角色去打篮球就是服务我呀?那岂不是什么漫画都是杀必死?’答案当然是‘否’,因为界定它是否‘杀必死’,还是一如前面提到的,是否与剧情有关。篮球赛与篮球漫画有关,这就是‘剧情需要’,因此是必须的。
  
    必须强调的是,‘读者服务’只是一种附加价值,一定与剧情无关。如果一套作品是以描写性工作者为题的话,那么内里有一些关于性服务的描写就非常合理,是剧情需要的。但是,如果将这些性场面以意淫方式表达,如用两三页的大特写画面,来画女角如何将一只香蕉剥开,再放进口里吃,就算这漫画是谈欢场的,这也算是杀必死。因为这种描写并不需要,就算描写欢场工作也毋须如此绘影绘声地暗喻,所以就可归类为杀必死。
  
    同理,一套以描写沙滩救生员,或水上运动为题材的作品,就算全书充斥泳衣美女,它也不是杀必死。反之,一套剧情根本没需要用上泳衣的作品,出现泳衣就是杀必死。
  
    当然,所谓‘读者服务’并不一定要有H含意。如果受众想要的服务,不是在H含意上的,那作者提供这种服务画面,依然有‘服务读者’的意味。例如《我的女神》读者要看的,是贝尔丹蒂的‘治疗系’服务,那么藤岛康介不断给读者这些画面,就是一种读者服务。同理,像《火凤燎原》、《闪灵二人组》这类作品,角色不断摆出耍帅的姿势,也算是服务要看这些耍帅画面的读者。当然,笔者也觉得这种说法有点邪道,读者不认同倒是可以理解的(笑)。
  
  杀必死与萌的关系
  
    萌和杀必死经常一同出现,但这不代表两者是共同体。理论上,萌和杀必死并不需要配合,单是萌或杀必死本身,亦可以独立应用。但ACG制作者都爱将两者配合使用,以达到最大的化学效果。
  
    理论上,两者可以独立使用。但‘萌’独立应用并没有任何问题,‘杀必死’独立应用却效果有限。‘杀必死’必须要配合‘萌’,但‘萌’不一定需要‘杀必死’。简单点说的话,你宁愿看一个漂亮的女生作性感打扮,还是看一个相貌平凡的女生?只要是美女,作怎么打扮都会吸引视线。但泳水女郎不是美女的话,效果却会大打折扣。
  
    ‘萌’与‘杀必死’的关系也一样。两者的关系不是‘共存’、‘共生’,而是杀必死寄生于萌之上。不萌的杀必死,会食之无味,吸引力大减;但没有杀必死的萌,一样可以很受欢迎。而随着其他可与‘萌’配合的元素出现(如GL),加上萌元素发展放缓,需要其他受欢迎的元素去配合的时候,‘萌’、‘杀必死’、‘GL’的组合就会愈来愈多,像动画《舞姬》、《神无月巫女》就是这些铁三角的组合。
  
  
  八十年代:杀必死萌芽史
  
    比起‘萌’来说,‘杀必死’不是什么新的概念,在七十年代已经出现。二次大战后,手冢治虫那一代的漫画家大都以处理‘儿童读物’的方式来画漫画。那时不论是阿童木还是铁人28,都是很单纯的故事。直到永井豪那一世代的漫画家涌现,日本漫画就开始加入性与暴力的元素。先撇开完全就是以色情挂帅的H漫不谈,今天所谓的‘杀必死’、在当年称之为‘清凉画面’的读者服务,也是这时候开始在少年漫画里出现。早前由庵野秀明监制的复刻版《Cutie Honey》,就是七十年代的杀必死作品。女主角在变身时,衣服会碎裂,女主角的身体当然也若隐若现,然后在光芒之后就会换上战斗服。
  
    由于日本文化使然,清凉画面出现在少年漫画中,并没有如华人地区般敏感。到了八十年代,美少女作品兴起,加上‘食色,性也’的人性使然,杀必死在漫画里逐渐成为一种普遍不过的现象。但这儿说的‘普遍’,并非指今天那种氾滥的程度,而是偶一为之的。那时的漫画家深知什么是‘物以稀为贵’,只会偶而服务一下读者,绝不会将它看成一种卖点,甚至看成为‘理所当然的事’。
  
    要提八十年代的清凉漫画,当然要提《福星小子》。女主角拉姆破天荒以泳衣鬼女的造型出现,而且不是偶一为之的造型,而是固定的基本造型。在当时来说是相当大胆的,但拉姆也仅限于泳衣造型而已,并未发展到今天‘什么也要露’一般低俗,本质上还是不涉及色情、很健康的性感。
  
    八十年代美少女作品兴起,于是就出现一些如《魔物ハンタ妖子》、《A子计划》一类会洒洒盐花的作品。由于电视尺度没有今天那么放松,《福星小子》那种程度已算是底线,所以这些洒盐花的作品都在新兴的销售平台──OVA上推出。由于OVA的限制较少,于是一些重H口味的色情作品也大量在这平台推出。美少女作品难免受到影响,尺度也变宽,以前不敢出现的露点镜头也可以堂而皇之出现了。再加上OVA是要观众真金白银付钱买的,为了取悦观众而加入适量的盐花也是必然的事。
  
    盐花和正式的H作品始终有别,为了区分,就算有盐花也好,也必然不会是‘杀必死大放送’。那时的杀必死倒是很简单,出浴镜头是主流,其次是露小裤裤,露出胸脯已是最大胆的了。当年名作《Gun Buster》就创造了‘摇乳’这一种杀必死,而最后一话女主角典子撕开上衣的场面也成为了经典名场面。尺度宽了,但仍然没有意淫的味道,要重口味的H的受众,在当时来说有太多的选择了。那时也是H动画发展最蓬勃的时期,要看真格的H,会干脆看真正的H作品。所以杀必死都不会太夸张,只是一种绰头、附加价值。
  
    说到‘杀必死’这专有名词,在九十年代以前,我们只会称这些读者服务为‘清凉画面’、‘盐花’,并没有‘杀必死’这种叫法。直到《新世纪福音战士》动画出场,女主角之一的葛城美里每次在下回预告里都用‘下一回也是サービス、サービス!’来结束,于是‘サービス’这名词也在ACG界里多人使用起来。当然,在预告里所指的并非‘清凉画面’的意思,而是说下一回也很精彩,但‘サービス’这字隐含‘服务’的意味,遂被ACG界借用为‘读者服务’的用语,并应用至今。所以说,GAINAX这间动画厂,对‘杀必死’可真谓贡献良多啊……
  
  九十年代:杀必死爆发史
  
    由于八十年代末、九十年代初,日本爆发了‘有害图书整肃运动’,整个ACG业界都被逼收俭了。H作品固然被整肃,逼着自我规管,而‘杀必死’也不能堂而皇之,逐渐绝迹于最前线的少年漫画范围。最多也只限于健康的性感,如最基本的泳衣画面,不会越雷池半步。重口味的H,除了以OVA为渠道外,就只有同人渠道。
  
    直到赤松健的出现,终于令杀必死重新成为ACG界的潮流。要数ACG的‘萌’和‘杀必死’历史,赤松健必入史册。由于‘有害图书整肃运动’的影响,ACG三界都受到影响。电脑H-Game受到软伦规管,家用机的H-Game也不能有色情画面(但能够有声音,是很奇怪的规则);动画杀必死收俭,漫画也如是。在三大漫画志上已看不到养眼镜头,暴力场面也受到控制。漫画上不是看不到杀必死,而是集中于一些小出版社作品,而且也相当保守。
  
    直到94年,赤松健的《A.I. Love You》开始在三大漫画志之一的《少年Magazine》上连载,就重新带起来主流少年漫画里加入杀必死的潮流。《A.I. Love You》有颇浓烈的《我的女神》和《电影少女》的味道,它参考了前者三姊妹的设定,吸收了萌元素的精华;后者则被吸收了在杀必死方面的精华。赤松在《A.I. Love You》时玩杀必死已相当大胆,玩尽了他独门的‘主角意外引致杀必死’的技俩。但由于这套作品未有做出热潮,因此也未算是杀必死爆发的导火线。
  
    要数令ACG爆发杀必死潮流的,一定要数《Love Hina》。它是赤松健在《A.I. Love You》完结后的新作,这套作品为ACG界带来了三样东西──杀必死的复兴、萌漫的发展,与及后宫作品的诞生。由于今次的主题是杀必死,所以后面两者只粗略解说一下。《Love Hina》是第一套完整地将当时只在Game界发展的‘萌’,引入漫画界的作品。人设是完全以一套Gal Game的格式来设定,国中小女生、青梅竹马、女剑士、天然呆、义妹都是流行的萌元素。而经过不断的磨合,在赤松健的下一套作品《魔法老师》中更是萌元素大放送,但这是后话。而《Love Hina》的成功,也导致漫画界步动画和游戏界后尘,萌系作品大爆发。另一方面,《Love Hina》这种‘一男配多女’,然后众女一齐抢夺男主角的剧情,亦成为了所谓‘后宫作品’的先驱,尔后不少作品都以这种方程式来运作,后宫作品也成为ACG界一种新的类别。
  
    回到杀必死的主题。《Love Hina》玩的杀必死桥段,虽然来来去去都是那几招:场面是露天温泉、澡堂,行为则是主角因为种种意外而飞入澡堂,或跌进女角的胸口,又或扯破了女角的衣服。开始时倒可以当作故事的笑料点缀,但当每一回、每一集都这样杀必死大放送的时候,就难免有点过了火位。就算是八十年代最明目张胆的时代,也不至于这样大放送。《Love Hina》模式的成功,使很多ACG制作者都想搬来参考。于是杀必死、萌、后宫,就成为九十年代末期至今的三大主流题材。
  
    《Love Hina》的代表性,不单是因为它带来了杀必死的复兴,更重要是将杀必死变得平常化。在之前,杀必死要不出现在二线出版社的少年漫画,要不就在以成年人为读者对象的青年志,是绝不会在三大志的少年漫画上如此公然地作的,仍然有其界线。《Love Hina》的出现,使杀必死成为一种固定的主题,是剧情的一部份,是必要而不可或许的。而且它不是出现在二、三线的漫画志或出版社,而是三大漫画志之一的《少年Magazine》,出版商则是大名鼎鼎的讲谈社。情形就好比以前只有小型的收费电视会播色情电影,但现在却是无线电视(香港最大的免费频道)播,而且还是黄金时间!在这种背景下,杀必死的风气自然愈吹愈烈,更形普及。
  
    《Love Hina》不单普及了杀必死,另一方面更深化了杀必死。在前文已提到,杀必死过去只是一种点缀,不是卖点。只会偶一为之,绝不会大量放送。但《Love Hina》开始了这种先例,令ACG界完全将杀必死视为平常的题材,不再顾虑。加上收费频道和影碟贩卖的普及,动画上的杀必死也愈来愈夸张。像《极限女孩》那种完全是意淫的作品也可以在电视上播放。纵使它是一套‘十五推’的作品,而且限于在收费频道上播放,但也是十年前完全无法想像的。加上影碟贩卖方便,现在甚至会在影碟上推出比电视版更意淫的作品。一些在电视上会被遮掩的画面,就会在影碟完全呈现。杀必死在ACG上已开始愈来愈无所顾虑了。
  
  
  
  
  
  八十年代与九十年代的杀必死的分别
  
    最显而易见的分别是在尺度上。以前动画只会给三十秒、漫画也只有一格半格,若隐若现的出浴、露小裤裤、露胸的场面,但现在却会公然地、刻意地作,全裸、半裸比比皆是,意淫的画面也愈来愈多,硬掰剧情来展现女角胴体的作法更是普遍之极。
  
    在八十年代,杀必死是名副其实的‘附加价值’。套句俗语就是,‘有的话是人情,没的话是道理’。这也是为什么当年《Gun Buster》最后来的一场,昙花一现的露乳画面会如此让观众惊喜。因为根本就没人期待过呀!当然,那时候还是有如《魔物ハンタ妖子》、《A子计划》一类,确实以洒盐花为绰头的作品。但观众仍然是抱著「有的话会很幸福,没的话就稍为失望’的心态去看,而且也不是理所当然的。
  
    但到了九十年代的杀必死,就完完全全是一种‘义务’。因为杀必死已完完全全成为一种‘作品主题’,是‘为杀必死而杀必死’的。情况一如老夫老妻,丈夫从来不帮忙洗碗,但忽然来帮一次,对妻子而言就是一种服务。反之,如果天天都是丈夫去洗,那么就是一种‘义务’。有一天丈夫不去洗的话,妻子就会一脚踢他去洗,这就是‘服务’和‘义务’的分别。现在的杀必死,已不再是‘服务’,而是‘义务’了。一套作品可以标榜自己玩的是杀必死,而且每一集、每一回都要做,否则就会遭受到受众的反弹。因为有‘杀必死漫画’要有杀必死,这才是理所当然的。
  
    有趣的是,随着《同级生》这类作品大卖,H-Game公司对故事剧情愈来愈重视。近年不少经典的H-Game,剧情都很细腻,得到不少玩家的认同。于是就出现了很奇怪的现象:H作品愈来愈一般向,一般作品反而愈来愈朝H的方向走。这种趋势倒是以前没有人会想像过的。
  
  杀必死将来趋势
  
    由于杀必死必须依附于萌上面才有最大的效果,只要萌一天仍然是ACG的主流,杀必死仍然会是受制作者欢迎的题材。只是,历史告诉我们,当色情文化过于氾滥的时候,必然会导致社会卫道之士的反弹。现阶段而言,ACG仍然是次文化的一种,未能像电影般登大雅之堂,成为一种被社会认同的艺术。杀必死作品的反控,必然会令新一轮的道德整肃重临。社会人士不会把H作品和杀必死作品分得那么清楚。就算如何规范H作品,但如杀必死在少年漫画、电视频道里失控,社会都会视为H作品。如果因此而招致被整肃的结局,也非ACG迷之福。
  
    而杀必死的氾滥,也可能令原本可在正统动漫界发展的新晋人材,换移去做‘只赚快钱,不问质素’的杀必死作品。也可能令根本无才华的漫画家,因为把女角画得够萌、够杀必死,而劣币驱逐良币,把有才华的漫画家挤出ACG界。这样不单造成低质素、无意义的作品氾滥,更会直接打击ACG界的正常生态,是相当不健康的影响。
  
  
  总结
  
    就如笔者在‘论萌’的部份所说,调味料是不能当饭吃的。‘萌’和‘杀必死’只是令作品变得好吃的调味料,它们不能作为一碟菜的主要部份,一套作品仍要靠故事、人物来支撑。吃法国菜,我们不会沾日本芥末;吃炸鸡块,也不会沾沙姜粉。正确的调味可以让菜更好吃,只要配合得宜,萌系作品也可以很好看,如前文提到的《Air》。反之,配得不好就只会贻笑大方,如《真三国无双》。
  
    ‘萌’和‘杀必死’是近十年ACG界最重要的两个现象。它们为ACG界注入了活力,也打开了一套资本主义的市场公式。跟着公式写很容易,但如何突围而出,就得靠创意。笔者期待更多的作品,能够冲击既有公式,否则萌系作品必定一如香港的电影业一样,在公式氾滥下被受众所遗弃。这对萌系作品,以至整个ACG界而言,都不是最好的结果。
论杀必死
  
  杀必死定义
  
    ‘杀必死’不是暴力名词(笑),而是日文里用片假名来念‘Service’一字的发音。‘サービス’是外来语,即英文的‘Service’,简单说就是‘服务读者’的意思。一般咸认为,杀必死都是露出女角的身体来服务男观众,但这只是基本的定义。实质上,‘服务’的范畴可以很广泛,暴露身体的也一样可以是男角,但当然服务的对象亦改成女读者。就算半点皮肤、内衣也看不到,只要提供到读者的想像空间,亦算是杀必死的一种。再广泛一点,只要漫画分镜、动画定格不断对角色的性征做大特写,又或者刻意让女性的胸部摆动,不管它有没暴露或若隐若现,也算是杀必死的一种。
  
    骤耳听,杀必死可以是很广泛的事物,但其实不然。之前已说过,‘サービス’就是‘服务读者’的意思。怎样为之‘服务读者’?就是在故事完全不需要的情况下,为读者提供额外的服务,这就是‘服务读者’。例如明明是一套机械人作品,却忽然来一场海滩的泳衣戏,然后让女角们穿上泳衣登场。泳衣戏在一套机械人作品里,本身是没有意义的,插一场这样的戏就是为了让女角们可以名正言顺以泳衣登场,让读者眼睛吃冰淇淋。
  
    杀必死并不是让女角穿穿泳装、露露小裤裤那么表面的,也可以是喜好上的‘服务’。用回刚才的海滩做例子的话,在海滩穿泳衣很正常,但在海滩也穿学校泳衣就不正常。这也是‘杀必死’的一种,但就是服务喜欢看学校泳衣的受众。由此引伸的话,变身女战士一定要穿短裙或紧身衣,也是源自于此的一种读者服务。
  
    再极端一点的,就算画面没有暴露,也没有穿上服务读者的服饰,但如果能够让读者在意识上想像得到,也是杀必死的一种。例如剧情让女角因为某些原因而没有穿上小裤裤,但却穿上了容易穿帮的短裙,然后让剧情令她要往高处跑,或者要穿过吹着大风的庭园。虽然在画面上完全没有露出过任何的养眼镜头,但却可以令读者在脑海里自由想像。这种意识上的‘杀必死’就非常意淫,比单纯画面上的养眼更具‘服务’的意味。
  
  ‘剧情需要’与‘读者服务’的分别
  
    说到这儿,大概会有人问:‘我要看篮球漫画,那么角色去打篮球就是服务我呀?那岂不是什么漫画都是杀必死?’答案当然是‘否’,因为界定它是否‘杀必死’,还是一如前面提到的,是否与剧情有关。篮球赛与篮球漫画有关,这就是‘剧情需要’,因此是必须的。
  
    必须强调的是,‘读者服务’只是一种附加价值,一定与剧情无关。如果一套作品是以描写性工作者为题的话,那么内里有一些关于性服务的描写就非常合理,是剧情需要的。但是,如果将这些性场面以意淫方式表达,如用两三页的大特写画面,来画女角如何将一只香蕉剥开,再放进口里吃,就算这漫画是谈欢场的,这也算是杀必死。因为这种描写并不需要,就算描写欢场工作也毋须如此绘影绘声地暗喻,所以就可归类为杀必死。
  
    同理,一套以描写沙滩救生员,或水上运动为题材的作品,就算全书充斥泳衣美女,它也不是杀必死。反之,一套剧情根本没需要用上泳衣的作品,出现泳衣就是杀必死。
  
    当然,所谓‘读者服务’并不一定要有H含意。如果受众想要的服务,不是在H含意上的,那作者提供这种服务画面,依然有‘服务读者’的意味。例如《我的女神》读者要看的,是贝尔丹蒂的‘治疗系’服务,那么藤岛康介不断给读者这些画面,就是一种读者服务。同理,像《火凤燎原》、《闪灵二人组》这类作品,角色不断摆出耍帅的姿势,也算是服务要看这些耍帅画面的读者。当然,笔者也觉得这种说法有点邪道,读者不认同倒是可以理解的(笑)。
  
  杀必死与萌的关系
  
    萌和杀必死经常一同出现,但这不代表两者是共同体。理论上,萌和杀必死并不需要配合,单是萌或杀必死本身,亦可以独立应用。但ACG制作者都爱将两者配合使用,以达到最大的化学效果。
  
    理论上,两者可以独立使用。但‘萌’独立应用并没有任何问题,‘杀必死’独立应用却效果有限。‘杀必死’必须要配合‘萌’,但‘萌’不一定需要‘杀必死’。简单点说的话,你宁愿看一个漂亮的女生作性感打扮,还是看一个相貌平凡的女生?只要是美女,作怎么打扮都会吸引视线。但泳水女郎不是美女的话,效果却会大打折扣。
  
    ‘萌’与‘杀必死’的关系也一样。两者的关系不是‘共存’、‘共生’,而是杀必死寄生于萌之上。不萌的杀必死,会食之无味,吸引力大减;但没有杀必死的萌,一样可以很受欢迎。而随着其他可与‘萌’配合的元素出现(如GL),加上萌元素发展放缓,需要其他受欢迎的元素去配合的时候,‘萌’、‘杀必死’、‘GL’的组合就会愈来愈多,像动画《舞姬》、《神无月巫女》就是这些铁三角的组合。
  
  
  八十年代:杀必死萌芽史
  
    比起‘萌’来说,‘杀必死’不是什么新的概念,在七十年代已经出现。二次大战后,手冢治虫那一代的漫画家大都以处理‘儿童读物’的方式来画漫画。那时不论是阿童木还是铁人28,都是很单纯的故事。直到永井豪那一世代的漫画家涌现,日本漫画就开始加入性与暴力的元素。先撇开完全就是以色情挂帅的H漫不谈,今天所谓的‘杀必死’、在当年称之为‘清凉画面’的读者服务,也是这时候开始在少年漫画里出现。早前由庵野秀明监制的复刻版《Cutie Honey》,就是七十年代的杀必死作品。女主角在变身时,衣服会碎裂,女主角的身体当然也若隐若现,然后在光芒之后就会换上战斗服。
  
    由于日本文化使然,清凉画面出现在少年漫画中,并没有如华人地区般敏感。到了八十年代,美少女作品兴起,加上‘食色,性也’的人性使然,杀必死在漫画里逐渐成为一种普遍不过的现象。但这儿说的‘普遍’,并非指今天那种氾滥的程度,而是偶一为之的。那时的漫画家深知什么是‘物以稀为贵’,只会偶而服务一下读者,绝不会将它看成一种卖点,甚至看成为‘理所当然的事’。
  
    要提八十年代的清凉漫画,当然要提《福星小子》。女主角拉姆破天荒以泳衣鬼女的造型出现,而且不是偶一为之的造型,而是固定的基本造型。在当时来说是相当大胆的,但拉姆也仅限于泳衣造型而已,并未发展到今天‘什么也要露’一般低俗,本质上还是不涉及色情、很健康的性感。
  
    八十年代美少女作品兴起,于是就出现一些如《魔物ハンタ妖子》、《A子计划》一类会洒洒盐花的作品。由于电视尺度没有今天那么放松,《福星小子》那种程度已算是底线,所以这些洒盐花的作品都在新兴的销售平台──OVA上推出。由于OVA的限制较少,于是一些重H口味的色情作品也大量在这平台推出。美少女作品难免受到影响,尺度也变宽,以前不敢出现的露点镜头也可以堂而皇之出现了。再加上OVA是要观众真金白银付钱买的,为了取悦观众而加入适量的盐花也是必然的事。
  
    盐花和正式的H作品始终有别,为了区分,就算有盐花也好,也必然不会是‘杀必死大放送’。那时的杀必死倒是很简单,出浴镜头是主流,其次是露小裤裤,露出胸脯已是最大胆的了。当年名作《Gun Buster》就创造了‘摇乳’这一种杀必死,而最后一话女主角典子撕开上衣的场面也成为了经典名场面。尺度宽了,但仍然没有意淫的味道,要重口味的H的受众,在当时来说有太多的选择了。那时也是H动画发展最蓬勃的时期,要看真格的H,会干脆看真正的H作品。所以杀必死都不会太夸张,只是一种绰头、附加价值。
  
    说到‘杀必死’这专有名词,在九十年代以前,我们只会称这些读者服务为‘清凉画面’、‘盐花’,并没有‘杀必死’这种叫法。直到《新世纪福音战士》动画出场,女主角之一的葛城美里每次在下回预告里都用‘下一回也是サービス、サービス!’来结束,于是‘サービス’这名词也在ACG界里多人使用起来。当然,在预告里所指的并非‘清凉画面’的意思,而是说下一回也很精彩,但‘サービス’这字隐含‘服务’的意味,遂被ACG界借用为‘读者服务’的用语,并应用至今。所以说,GAINAX这间动画厂,对‘杀必死’可真谓贡献良多啊……
  
  九十年代:杀必死爆发史
  
    由于八十年代末、九十年代初,日本爆发了‘有害图书整肃运动’,整个ACG业界都被逼收俭了。H作品固然被整肃,逼着自我规管,而‘杀必死’也不能堂而皇之,逐渐绝迹于最前线的少年漫画范围。最多也只限于健康的性感,如最基本的泳衣画面,不会越雷池半步。重口味的H,除了以OVA为渠道外,就只有同人渠道。
  
    直到赤松健的出现,终于令杀必死重新成为ACG界的潮流。要数ACG的‘萌’和‘杀必死’历史,赤松健必入史册。由于‘有害图书整肃运动’的影响,ACG三界都受到影响。电脑H-Game受到软伦规管,家用机的H-Game也不能有色情画面(但能够有声音,是很奇怪的规则);动画杀必死收俭,漫画也如是。在三大漫画志上已看不到养眼镜头,暴力场面也受到控制。漫画上不是看不到杀必死,而是集中于一些小出版社作品,而且也相当保守。
  
    直到94年,赤松健的《A.I. Love You》开始在三大漫画志之一的《少年Magazine》上连载,就重新带起来主流少年漫画里加入杀必死的潮流。《A.I. Love You》有颇浓烈的《我的女神》和《电影少女》的味道,它参考了前者三姊妹的设定,吸收了萌元素的精华;后者则被吸收了在杀必死方面的精华。赤松在《A.I. Love You》时玩杀必死已相当大胆,玩尽了他独门的‘主角意外引致杀必死’的技俩。但由于这套作品未有做出热潮,因此也未算是杀必死爆发的导火线。
  
    要数令ACG爆发杀必死潮流的,一定要数《Love Hina》。它是赤松健在《A.I. Love You》完结后的新作,这套作品为ACG界带来了三样东西──杀必死的复兴、萌漫的发展,与及后宫作品的诞生。由于今次的主题是杀必死,所以后面两者只粗略解说一下。《Love Hina》是第一套完整地将当时只在Game界发展的‘萌’,引入漫画界的作品。人设是完全以一套Gal Game的格式来设定,国中小女生、青梅竹马、女剑士、天然呆、义妹都是流行的萌元素。而经过不断的磨合,在赤松健的下一套作品《魔法老师》中更是萌元素大放送,但这是后话。而《Love Hina》的成功,也导致漫画界步动画和游戏界后尘,萌系作品大爆发。另一方面,《Love Hina》这种‘一男配多女’,然后众女一齐抢夺男主角的剧情,亦成为了所谓‘后宫作品’的先驱,尔后不少作品都以这种方程式来运作,后宫作品也成为ACG界一种新的类别。
  
    回到杀必死的主题。《Love Hina》玩的杀必死桥段,虽然来来去去都是那几招:场面是露天温泉、澡堂,行为则是主角因为种种意外而飞入澡堂,或跌进女角的胸口,又或扯破了女角的衣服。开始时倒可以当作故事的笑料点缀,但当每一回、每一集都这样杀必死大放送的时候,就难免有点过了火位。就算是八十年代最明目张胆的时代,也不至于这样大放送。《Love Hina》模式的成功,使很多ACG制作者都想搬来参考。于是杀必死、萌、后宫,就成为九十年代末期至今的三大主流题材。
  
    《Love Hina》的代表性,不单是因为它带来了杀必死的复兴,更重要是将杀必死变得平常化。在之前,杀必死要不出现在二线出版社的少年漫画,要不就在以成年人为读者对象的青年志,是绝不会在三大志的少年漫画上如此公然地作的,仍然有其界线。《Love Hina》的出现,使杀必死成为一种固定的主题,是剧情的一部份,是必要而不可或许的。而且它不是出现在二、三线的漫画志或出版社,而是三大漫画志之一的《少年Magazine》,出版商则是大名鼎鼎的讲谈社。情形就好比以前只有小型的收费电视会播色情电影,但现在却是无线电视(香港最大的免费频道)播,而且还是黄金时间!在这种背景下,杀必死的风气自然愈吹愈烈,更形普及。
  
    《Love Hina》不单普及了杀必死,另一方面更深化了杀必死。在前文已提到,杀必死过去只是一种点缀,不是卖点。只会偶一为之,绝不会大量放送。但《Love Hina》开始了这种先例,令ACG界完全将杀必死视为平常的题材,不再顾虑。加上收费频道和影碟贩卖的普及,动画上的杀必死也愈来愈夸张。像《极限女孩》那种完全是意淫的作品也可以在电视上播放。纵使它是一套‘十五推’的作品,而且限于在收费频道上播放,但也是十年前完全无法想像的。加上影碟贩卖方便,现在甚至会在影碟上推出比电视版更意淫的作品。一些在电视上会被遮掩的画面,就会在影碟完全呈现。杀必死在ACG上已开始愈来愈无所顾虑了。
  
  
  
  
  
  八十年代与九十年代的杀必死的分别
  
    最显而易见的分别是在尺度上。以前动画只会给三十秒、漫画也只有一格半格,若隐若现的出浴、露小裤裤、露胸的场面,但现在却会公然地、刻意地作,全裸、半裸比比皆是,意淫的画面也愈来愈多,硬掰剧情来展现女角胴体的作法更是普遍之极。
  
    在八十年代,杀必死是名副其实的‘附加价值’。套句俗语就是,‘有的话是人情,没的话是道理’。这也是为什么当年《Gun Buster》最后来的一场,昙花一现的露乳画面会如此让观众惊喜。因为根本就没人期待过呀!当然,那时候还是有如《魔物ハンタ妖子》、《A子计划》一类,确实以洒盐花为绰头的作品。但观众仍然是抱著「有的话会很幸福,没的话就稍为失望’的心态去看,而且也不是理所当然的。
  
    但到了九十年代的杀必死,就完完全全是一种‘义务’。因为杀必死已完完全全成为一种‘作品主题’,是‘为杀必死而杀必死’的。情况一如老夫老妻,丈夫从来不帮忙洗碗,但忽然来帮一次,对妻子而言就是一种服务。反之,如果天天都是丈夫去洗,那么就是一种‘义务’。有一天丈夫不去洗的话,妻子就会一脚踢他去洗,这就是‘服务’和‘义务’的分别。现在的杀必死,已不再是‘服务’,而是‘义务’了。一套作品可以标榜自己玩的是杀必死,而且每一集、每一回都要做,否则就会遭受到受众的反弹。因为有‘杀必死漫画’要有杀必死,这才是理所当然的。
  
    有趣的是,随着《同级生》这类作品大卖,H-Game公司对故事剧情愈来愈重视。近年不少经典的H-Game,剧情都很细腻,得到不少玩家的认同。于是就出现了很奇怪的现象:H作品愈来愈一般向,一般作品反而愈来愈朝H的方向走。这种趋势倒是以前没有人会想像过的。
  
  杀必死将来趋势
  
    由于杀必死必须依附于萌上面才有最大的效果,只要萌一天仍然是ACG的主流,杀必死仍然会是受制作者欢迎的题材。只是,历史告诉我们,当色情文化过于氾滥的时候,必然会导致社会卫道之士的反弹。现阶段而言,ACG仍然是次文化的一种,未能像电影般登大雅之堂,成为一种被社会认同的艺术。杀必死作品的反控,必然会令新一轮的道德整肃重临。社会人士不会把H作品和杀必死作品分得那么清楚。就算如何规范H作品,但如杀必死在少年漫画、电视频道里失控,社会都会视为H作品。如果因此而招致被整肃的结局,也非ACG迷之福。
  
    而杀必死的氾滥,也可能令原本可在正统动漫界发展的新晋人材,换移去做‘只赚快钱,不问质素’的杀必死作品。也可能令根本无才华的漫画家,因为把女角画得够萌、够杀必死,而劣币驱逐良币,把有才华的漫画家挤出ACG界。这样不单造成低质素、无意义的作品氾滥,更会直接打击ACG界的正常生态,是相当不健康的影响。
  
  
  总结
  
    就如笔者在‘论萌’的部份所说,调味料是不能当饭吃的。‘萌’和‘杀必死’只是令作品变得好吃的调味料,它们不能作为一碟菜的主要部份,一套作品仍要靠故事、人物来支撑。吃法国菜,我们不会沾日本芥末;吃炸鸡块,也不会沾沙姜粉。正确的调味可以让菜更好吃,只要配合得宜,萌系作品也可以很好看,如前文提到的《Air》。反之,配得不好就只会贻笑大方,如《真三国无双》。
  
    ‘萌’和‘杀必死’是近十年ACG界最重要的两个现象。它们为ACG界注入了活力,也打开了一套资本主义的市场公式。跟着公式写很容易,但如何突围而出,就得靠创意。笔者期待更多的作品,能够冲击既有公式,否则萌系作品必定一如香港的电影业一样,在公式氾滥下被受众所遗弃。这对萌系作品,以至整个ACG界而言,都不是最好的结果。
:D :D :D 木看明白。。。。。先坐一下。。
毕姐姐,这么长。。
禁词太多鸟,看来解释的太详细也不好;funk ;funk ;funk
原帖由 enchanting 于 2007-12-7 17:04 发表
毕姐姐,这么长。。

这个只是十分之一;P ;P
原帖由 毕达格鲁 于 2007-12-7 17:05 发表

这个只是十分之一;P ;P

看得偶头晕眼花。。。
太长的话越解释越糊涂
这么长啊.眼花.没看完.:Q :Q
暴强的咧:lol
这个啊,BMM还要设定200多的权限:@ :L :Q :D
受教了!终于明白了好多知识:D
系统学习了
受教了
论杀必死
  
  杀必死定义
  
    ‘杀必死’不是暴力名词(笑),而是日文里用片假名来念‘Service’一字的发音。‘サービス’是外来语,即英文的‘Service’,简单说就是‘服务读者’的意思。一般咸认为,杀必死都是露出女角的身体来服务男观众,但这只是基本的定义。实质上,‘服务’的范畴可以很广泛,暴露身体的也一样可以是男角,但当然服务的对象亦改成女读者。就算半点皮肤、内衣也看不到,只要提供到读者的想像空间,亦算是杀必死的一种。再广泛一点,只要漫画分镜、动画定格不断对角色的性征做大特写,又或者刻意让女性的胸部摆动,不管它有没暴露或若隐若现,也算是杀必死的一种。
  
    骤耳听,杀必死可以是很广泛的事物,但其实不然。之前已说过,‘サービス’就是‘服务读者’的意思。怎样为之‘服务读者’?就是在故事完全不需要的情况下,为读者提供额外的服务,这就是‘服务读者’。例如明明是一套机械人作品,却忽然来一场海滩的泳衣戏,然后让女角们穿上泳衣登场。泳衣戏在一套机械人作品里,本身是没有意义的,插一场这样的戏就是为了让女角们可以名正言顺以泳衣登场,让读者眼睛吃冰淇淋。
  
    杀必死并不是让女角穿穿泳装、露露小裤裤那么表面的,也可以是喜好上的‘服务’。用回刚才的海滩做例子的话,在海滩穿泳衣很正常,但在海滩也穿学校泳衣就不正常。这也是‘杀必死’的一种,但就是服务喜欢看学校泳衣的受众。由此引伸的话,变身女战士一定要穿短裙或紧身衣,也是源自于此的一种读者服务。
  
    再极端一点的,就算画面没有暴露,也没有穿上服务读者的服饰,但如果能够让读者在意识上想像得到,也是杀必死的一种。例如剧情让女角因为某些原因而没有穿上小裤裤,但却穿上了容易穿帮的短裙,然后让剧情令她要往高处跑,或者要穿过吹着大风的庭园。虽然在画面上完全没有露出过任何的养眼镜头,但却可以令读者在脑海里自由想像。这种意识上的‘杀必死’就非常意淫,比单纯画面上的养眼更具‘服务’的意味。
  
  ‘剧情需要’与‘读者服务’的分别
  
    说到这儿,大概会有人问:‘我要看篮球漫画,那么角色去打篮球就是服务我呀?那岂不是什么漫画都是杀必死?’答案当然是‘否’,因为界定它是否‘杀必死’,还是一如前面提到的,是否与剧情有关。篮球赛与篮球漫画有关,这就是‘剧情需要’,因此是必须的。
  
    必须强调的是,‘读者服务’只是一种附加价值,一定与剧情无关。如果一套作品是以描写性工作者为题的话,那么内里有一些关于性服务的描写就非常合理,是剧情需要的。但是,如果将这些性场面以意淫方式表达,如用两三页的大特写画面,来画女角如何将一只香蕉剥开,再放进口里吃,就算这漫画是谈欢场的,这也算是杀必死。因为这种描写并不需要,就算描写欢场工作也毋须如此绘影绘声地暗喻,所以就可归类为杀必死。
  
    同理,一套以描写沙滩救生员,或水上运动为题材的作品,就算全书充斥泳衣美女,它也不是杀必死。反之,一套剧情根本没需要用上泳衣的作品,出现泳衣就是杀必死。
  
    当然,所谓‘读者服务’并不一定要有H含意。如果受众想要的服务,不是在H含意上的,那作者提供这种服务画面,依然有‘服务读者’的意味。例如《我的女神》读者要看的,是贝尔丹蒂的‘治疗系’服务,那么藤岛康介不断给读者这些画面,就是一种读者服务。同理,像《火凤燎原》、《闪灵二人组》这类作品,角色不断摆出耍帅的姿势,也算是服务要看这些耍帅画面的读者。当然,笔者也觉得这种说法有点邪道,读者不认同倒是可以理解的(笑)。
  
  杀必死与萌的关系
  
    萌和杀必死经常一同出现,但这不代表两者是共同体。理论上,萌和杀必死并不需要配合,单是萌或杀必死本身,亦可以独立应用。但ACG制作者都爱将两者配合使用,以达到最大的化学效果。
  
    理论上,两者可以独立使用。但‘萌’独立应用并没有任何问题,‘杀必死’独立应用却效果有限。‘杀必死’必须要配合‘萌’,但‘萌’不一定需要‘杀必死’。简单点说的话,你宁愿看一个漂亮的女生作性感打扮,还是看一个相貌平凡的女生?只要是美女,作怎么打扮都会吸引视线。但泳水女郎不是美女的话,效果却会大打折扣。
  
    ‘萌’与‘杀必死’的关系也一样。两者的关系不是‘共存’、‘共生’,而是杀必死寄生于萌之上。不萌的杀必死,会食之无味,吸引力大减;但没有杀必死的萌,一样可以很受欢迎。而随着其他可与‘萌’配合的元素出现(如GL),加上萌元素发展放缓,需要其他受欢迎的元素去配合的时候,‘萌’、‘杀必死’、‘GL’的组合就会愈来愈多,像动画《舞姬》、《神无月巫女》就是这些铁三角的组合。
  
  
  八十年代:杀必死萌芽史
  
    比起‘萌’来说,‘杀必死’不是什么新的概念,在七十年代已经出现。二次大战后,手冢治虫那一代的漫画家大都以处理‘儿童读物’的方式来画漫画。那时不论是阿童木还是铁人28,都是很单纯的故事。直到永井豪那一世代的漫画家涌现,日本漫画就开始加入性与暴力的元素。先撇开完全就是以色情挂帅的H漫不谈,今天所谓的‘杀必死’、在当年称之为‘清凉画面’的读者服务,也是这时候开始在少年漫画里出现。早前由庵野秀明监制的复刻版《Cutie Honey》,就是七十年代的杀必死作品。女主角在变身时,衣服会碎裂,女主角的身体当然也若隐若现,然后在光芒之后就会换上战斗服。
  
    由于日本文化使然,清凉画面出现在少年漫画中,并没有如华人地区般敏感。到了八十年代,美少女作品兴起,加上‘食色,性也’的人性使然,杀必死在漫画里逐渐成为一种普遍不过的现象。但这儿说的‘普遍’,并非指今天那种氾滥的程度,而是偶一为之的。那时的漫画家深知什么是‘物以稀为贵’,只会偶而服务一下读者,绝不会将它看成一种卖点,甚至看成为‘理所当然的事’。
  
    要提八十年代的清凉漫画,当然要提《福星小子》。女主角拉姆破天荒以泳衣鬼女的造型出现,而且不是偶一为之的造型,而是固定的基本造型。在当时来说是相当大胆的,但拉姆也仅限于泳衣造型而已,并未发展到今天‘什么也要露’一般低俗,本质上还是不涉及色情、很健康的性感。
  
    八十年代美少女作品兴起,于是就出现一些如《魔物ハンタ妖子》、《A子计划》一类会洒洒盐花的作品。由于电视尺度没有今天那么放松,《福星小子》那种程度已算是底线,所以这些洒盐花的作品都在新兴的销售平台──OVA上推出。由于OVA的限制较少,于是一些重H口味的色情作品也大量在这平台推出。美少女作品难免受到影响,尺度也变宽,以前不敢出现的露点镜头也可以堂而皇之出现了。再加上OVA是要观众真金白银付钱买的,为了取悦观众而加入适量的盐花也是必然的事。
  
    盐花和正式的H作品始终有别,为了区分,就算有盐花也好,也必然不会是‘杀必死大放送’。那时的杀必死倒是很简单,出浴镜头是主流,其次是露小裤裤,露出胸脯已是最大胆的了。当年名作《Gun Buster》就创造了‘摇乳’这一种杀必死,而最后一话女主角典子撕开上衣的场面也成为了经典名场面。尺度宽了,但仍然没有意淫的味道,要重口味的H的受众,在当时来说有太多的选择了。那时也是H动画发展最蓬勃的时期,要看真格的H,会干脆看真正的H作品。所以杀必死都不会太夸张,只是一种绰头、附加价值。
  
    说到‘杀必死’这专有名词,在九十年代以前,我们只会称这些读者服务为‘清凉画面’、‘盐花’,并没有‘杀必死’这种叫法。直到《新世纪福音战士》动画出场,女主角之一的葛城美里每次在下回预告里都用‘下一回也是サービス、サービス!’来结束,于是‘サービス’这名词也在ACG界里多人使用起来。当然,在预告里所指的并非‘清凉画面’的意思,而是说下一回也很精彩,但‘サービス’这字隐含‘服务’的意味,遂被ACG界借用为‘读者服务’的用语,并应用至今。所以说,GAINAX这间动画厂,对‘杀必死’可真谓贡献良多啊……
  
  九十年代:杀必死爆发史
  
    由于八十年代末、九十年代初,日本爆发了‘有害图书整肃运动’,整个ACG业界都被逼收俭了。H作品固然被整肃,逼着自我规管,而‘杀必死’也不能堂而皇之,逐渐绝迹于最前线的少年漫画范围。最多也只限于健康的性感,如最基本的泳衣画面,不会越雷池半步。重口味的H,除了以OVA为渠道外,就只有同人渠道。
  
    直到赤松健的出现,终于令杀必死重新成为ACG界的潮流。要数ACG的‘萌’和‘杀必死’历史,赤松健必入史册。由于‘有害图书整肃运动’的影响,ACG三界都受到影响。电脑H-Game受到软伦规管,家用机的H-Game也不能有色情画面(但能够有声音,是很奇怪的规则);动画杀必死收俭,漫画也如是。在三大漫画志上已看不到养眼镜头,暴力场面也受到控制。漫画上不是看不到杀必死,而是集中于一些小出版社作品,而且也相当保守。
  
    直到94年,赤松健的《A.I. Love You》开始在三大漫画志之一的《少年Magazine》上连载,就重新带起来主流少年漫画里加入杀必死的潮流。《A.I. Love You》有颇浓烈的《我的女神》和《电影少女》的味道,它参考了前者三姊妹的设定,吸收了萌元素的精华;后者则被吸收了在杀必死方面的精华。赤松在《A.I. Love You》时玩杀必死已相当大胆,玩尽了他独门的‘主角意外引致杀必死’的技俩。但由于这套作品未有做出热潮,因此也未算是杀必死爆发的导火线。
  
    要数令ACG爆发杀必死潮流的,一定要数《Love Hina》。它是赤松健在《A.I. Love You》完结后的新作,这套作品为ACG界带来了三样东西──杀必死的复兴、萌漫的发展,与及后宫作品的诞生。由于今次的主题是杀必死,所以后面两者只粗略解说一下。《Love Hina》是第一套完整地将当时只在Game界发展的‘萌’,引入漫画界的作品。人设是完全以一套Gal Game的格式来设定,国中小女生、青梅竹马、女剑士、天然呆、义妹都是流行的萌元素。而经过不断的磨合,在赤松健的下一套作品《魔法老师》中更是萌元素大放送,但这是后话。而《Love Hina》的成功,也导致漫画界步动画和游戏界后尘,萌系作品大爆发。另一方面,《Love Hina》这种‘一男配多女’,然后众女一齐抢夺男主角的剧情,亦成为了所谓‘后宫作品’的先驱,尔后不少作品都以这种方程式来运作,后宫作品也成为ACG界一种新的类别。
  
    回到杀必死的主题。《Love Hina》玩的杀必死桥段,虽然来来去去都是那几招:场面是露天温泉、澡堂,行为则是主角因为种种意外而飞入澡堂,或跌进女角的胸口,又或扯破了女角的衣服。开始时倒可以当作故事的笑料点缀,但当每一回、每一集都这样杀必死大放送的时候,就难免有点过了火位。就算是八十年代最明目张胆的时代,也不至于这样大放送。《Love Hina》模式的成功,使很多ACG制作者都想搬来参考。于是杀必死、萌、后宫,就成为九十年代末期至今的三大主流题材。
  
    《Love Hina》的代表性,不单是因为它带来了杀必死的复兴,更重要是将杀必死变得平常化。在之前,杀必死要不出现在二线出版社的少年漫画,要不就在以成年人为读者对象的青年志,是绝不会在三大志的少年漫画上如此公然地作的,仍然有其界线。《Love Hina》的出现,使杀必死成为一种固定的主题,是剧情的一部份,是必要而不可或许的。而且它不是出现在二、三线的漫画志或出版社,而是三大漫画志之一的《少年Magazine》,出版商则是大名鼎鼎的讲谈社。情形就好比以前只有小型的收费电视会播色情电影,但现在却是无线电视(香港最大的免费频道)播,而且还是黄金时间!在这种背景下,杀必死的风气自然愈吹愈烈,更形普及。
  
    《Love Hina》不单普及了杀必死,另一方面更深化了杀必死。在前文已提到,杀必死过去只是一种点缀,不是卖点。只会偶一为之,绝不会大量放送。但《Love Hina》开始了这种先例,令ACG界完全将杀必死视为平常的题材,不再顾虑。加上收费频道和影碟贩卖的普及,动画上的杀必死也愈来愈夸张。像《极限女孩》那种完全是意淫的作品也可以在电视上播放。纵使它是一套‘十五推’的作品,而且限于在收费频道上播放,但也是十年前完全无法想像的。加上影碟贩卖方便,现在甚至会在影碟上推出比电视版更意淫的作品。一些在电视上会被遮掩的画面,就会在影碟完全呈现。杀必死在ACG上已开始愈来愈无所顾虑了。
  
  
  
  
  
  八十年代与九十年代的杀必死的分别
  
    最显而易见的分别是在尺度上。以前动画只会给三十秒、漫画也只有一格半格,若隐若现的出浴、露小裤裤、露胸的场面,但现在却会公然地、刻意地作,全裸、半裸比比皆是,意淫的画面也愈来愈多,硬掰剧情来展现女角胴体的作法更是普遍之极。
  
    在八十年代,杀必死是名副其实的‘附加价值’。套句俗语就是,‘有的话是人情,没的话是道理’。这也是为什么当年《Gun Buster》最后来的一场,昙花一现的露乳画面会如此让观众惊喜。因为根本就没人期待过呀!当然,那时候还是有如《魔物ハンタ妖子》、《A子计划》一类,确实以洒盐花为绰头的作品。但观众仍然是抱著「有的话会很幸福,没的话就稍为失望’的心态去看,而且也不是理所当然的。
  
    但到了九十年代的杀必死,就完完全全是一种‘义务’。因为杀必死已完完全全成为一种‘作品主题’,是‘为杀必死而杀必死’的。情况一如老夫老妻,丈夫从来不帮忙洗碗,但忽然来帮一次,对妻子而言就是一种服务。反之,如果天天都是丈夫去洗,那么就是一种‘义务’。有一天丈夫不去洗的话,妻子就会一脚踢他去洗,这就是‘服务’和‘义务’的分别。现在的杀必死,已不再是‘服务’,而是‘义务’了。一套作品可以标榜自己玩的是杀必死,而且每一集、每一回都要做,否则就会遭受到受众的反弹。因为有‘杀必死漫画’要有杀必死,这才是理所当然的。
  
    有趣的是,随着《同级生》这类作品大卖,H-Game公司对故事剧情愈来愈重视。近年不少经典的H-Game,剧情都很细腻,得到不少玩家的认同。于是就出现了很奇怪的现象:H作品愈来愈一般向,一般作品反而愈来愈朝H的方向走。这种趋势倒是以前没有人会想像过的。
  
  杀必死将来趋势
  
    由于杀必死必须依附于萌上面才有最大的效果,只要萌一天仍然是ACG的主流,杀必死仍然会是受制作者欢迎的题材。只是,历史告诉我们,当色情文化过于氾滥的时候,必然会导致社会卫道之士的反弹。现阶段而言,ACG仍然是次文化的一种,未能像电影般登大雅之堂,成为一种被社会认同的艺术。杀必死作品的反控,必然会令新一轮的道德整肃重临。社会人士不会把H作品和杀必死作品分得那么清楚。就算如何规范H作品,但如杀必死在少年漫画、电视频道里失控,社会都会视为H作品。如果因此而招致被整肃的结局,也非ACG迷之福。
  
    而杀必死的氾滥,也可能令原本可在正统动漫界发展的新晋人材,换移去做‘只赚快钱,不问质素’的杀必死作品。也可能令根本无才华的漫画家,因为把女角画得够萌、够杀必死,而劣币驱逐良币,把有才华的漫画家挤出ACG界。这样不单造成低质素、无意义的作品氾滥,更会直接打击ACG界的正常生态,是相当不健康的影响。
  
  
  总结
  
    就如笔者在‘论萌’的部份所说,调味料是不能当饭吃的。‘萌’和‘杀必死’只是令作品变得好吃的调味料,它们不能作为一碟菜的主要部份,一套作品仍要靠故事、人物来支撑。吃法国菜,我们不会沾日本芥末;吃炸鸡块,也不会沾沙姜粉。正确的调味可以让菜更好吃,只要配合得宜,萌系作品也可以很好看,如前文提到的《Air》。反之,配得不好就只会贻笑大方,如《真三国无双》。
  
    ‘萌’和‘杀必死’是近十年ACG界最重要的两个现象。它们为ACG界注入了活力,也打开了一套资本主义的市场公式。跟着公式写很容易,但如何突围而出,就得靠创意。笔者期待更多的作品,能够冲击既有公式,否则萌系作品必定一如香港的电影业一样,在公式氾滥下被受众所遗弃。这对萌系作品,以至整个ACG界而言,都不是最好的结果。
想知道为什么今天还要审贴????:o
论杀必死
  
  杀必死定义
  
    ‘杀必死’不是暴力名词(笑),而是日文里用片假名来念‘Service’一字的发音。‘サービス’是外来语,即英文的‘Service’,简单说就是‘服务读者’的意思。一般咸认为,杀必死都是露出女角的身体来服务男观众,但这只是基本的定义。实质上,‘服务’的范畴可以很广泛,暴露身体的也一样可以是男角,但当然服务的对象亦改成女读者。就算半点皮肤、内衣也看不到,只要提供到读者的想像空间,亦算是杀必死的一种。再广泛一点,只要漫画分镜、动画定格不断对角色的性征做大特写,又或者刻意让女性的胸部摆动,不管它有没暴露或若隐若现,也算是杀必死的一种。
  
    骤耳听,杀必死可以是很广泛的事物,但其实不然。之前已说过,‘サービス’就是‘服务读者’的意思。怎样为之‘服务读者’?就是在故事完全不需要的情况下,为读者提供额外的服务,这就是‘服务读者’。例如明明是一套机械人作品,却忽然来一场海滩的泳衣戏,然后让女角们穿上泳衣登场。泳衣戏在一套机械人作品里,本身是没有意义的,插一场这样的戏就是为了让女角们可以名正言顺以泳衣登场,让读者眼睛吃冰淇淋。
  
    杀必死并不是让女角穿穿泳装、露露小裤裤那么表面的,也可以是喜好上的‘服务’。用回刚才的海滩做例子的话,在海滩穿泳衣很正常,但在海滩也穿学校泳衣就不正常。这也是‘杀必死’的一种,但就是服务喜欢看学校泳衣的受众。由此引伸的话,变身女战士一定要穿短裙或紧身衣,也是源自于此的一种读者服务。
  
    再极端一点的,就算画面没有暴露,也没有穿上服务读者的服饰,但如果能够让读者在意识上想像得到,也是杀必死的一种。例如剧情让女角因为某些原因而没有穿上小裤裤,但却穿上了容易穿帮的短裙,然后让剧情令她要往高处跑,或者要穿过吹着大风的庭园。虽然在画面上完全没有露出过任何的养眼镜头,但却可以令读者在脑海里自由想像。这种意识上的‘杀必死’就非常意淫,比单纯画面上的养眼更具‘服务’的意味。
‘剧情需要’与‘读者服务’的分别
  
    说到这儿,大概会有人问:‘我要看篮球漫画,那么角色去打篮球就是服务我呀?那岂不是什么漫画都是杀必死?’答案当然是‘否’,因为界定它是否‘杀必死’,还是一如前面提到的,是否与剧情有关。篮球赛与篮球漫画有关,这就是‘剧情需要’,因此是必须的。
  
    必须强调的是,‘读者服务’只是一种附加价值,一定与剧情无关。如果一套作品是以描写性工作者为题的话,那么内里有一些关于性服务的描写就非常合理,是剧情需要的。但是,如果将这些性场面以意淫方式表达,如用两三页的大特写画面,来画女角如何将一只香蕉剥开,再放进口里吃,就算这漫画是谈欢场的,这也算是杀必死。因为这种描写并不需要,就算描写欢场工作也毋须如此绘影绘声地暗喻,所以就可归类为杀必死。
  
    同理,一套以描写沙滩救生员,或水上运动为题材的作品,就算全书充斥泳衣美女,它也不是杀必死。反之,一套剧情根本没需要用上泳衣的作品,出现泳衣就是杀必死。
  
    当然,所谓‘读者服务’并不一定要有H含意。如果受众想要的服务,不是在H含意上的,那作者提供这种服务画面,依然有‘服务读者’的意味。例如《我的女神》读者要看的,是贝尔丹蒂的‘治疗系’服务,那么藤岛康介不断给读者这些画面,就是一种读者服务。同理,像《火凤燎原》、《闪灵二人组》这类作品,角色不断摆出耍帅的姿势,也算是服务要看这些耍帅画面的读者。当然,笔者也觉得这种说法有点邪道,读者不认同倒是可以理解的(笑)。
杀必死与萌的关系
  
    萌和杀必死经常一同出现,但这不代表两者是共同体。理论上,萌和杀必死并不需要配合,单是萌或杀必死本身,亦可以独立应用。但ACG制作者都爱将两者配合使用,以达到最大的化学效果。
  
    理论上,两者可以独立使用。但‘萌’独立应用并没有任何问题,‘杀必死’独立应用却效果有限。‘杀必死’必须要配合‘萌’,但‘萌’不一定需要‘杀必死’。简单点说的话,你宁愿看一个漂亮的女生作性感打扮,还是看一个相貌平凡的女生?只要是美女,作怎么打扮都会吸引视线。但泳水女郎不是美女的话,效果却会大打折扣。
  
    ‘萌’与‘杀必死’的关系也一样。两者的关系不是‘共存’、‘共生’,而是杀必死寄生于萌之上。不萌的杀必死,会食之无味,吸引力大减;但没有杀必死的萌,一样可以很受欢迎。而随着其他可与‘萌’配合的元素出现(如GL),加上萌元素发展放缓,需要其他受欢迎的元素去配合的时候,‘萌’、‘杀必死’、‘GL’的组合就会愈来愈多,像动画《舞姬》、《神无月巫女》就是这些铁三角的组合。
八十年代:杀必死萌芽史
  
    比起‘萌’来说,‘杀必死’不是什么新的概念,在七十年代已经出现。二次大战后,手冢治虫那一代的漫画家大都以处理‘儿童读物’的方式来画漫画。那时不论是阿童木还是铁人28,都是很单纯的故事。直到永井豪那一世代的漫画家涌现,日本漫画就开始加入性与暴力的元素。先撇开完全就是以色情挂帅的H漫不谈,今天所谓的‘杀必死’、在当年称之为‘清凉画面’的读者服务,也是这时候开始在少年漫画里出现。早前由庵野秀明监制的复刻版《Cutie Honey》,就是七十年代的杀必死作品。女主角在变身时,衣服会碎裂,女主角的身体当然也若隐若现,然后在光芒之后就会换上战斗服。
  
    由于日本文化使然,清凉画面出现在少年漫画中,并没有如华人地区般敏感。到了八十年代,美少女作品兴起,加上‘食色,性也’的人性使然,杀必死在漫画里逐渐成为一种普遍不过的现象。但这儿说的‘普遍’,并非指今天那种氾滥的程度,而是偶一为之的。那时的漫画家深知什么是‘物以稀为贵’,只会偶而服务一下读者,绝不会将它看成一种卖点,甚至看成为‘理所当然的事’。
  
    要提八十年代的清凉漫画,当然要提《福星小子》。女主角拉姆破天荒以泳衣鬼女的造型出现,而且不是偶一为之的造型,而是固定的基本造型。在当时来说是相当大胆的,但拉姆也仅限于泳衣造型而已,并未发展到今天‘什么也要露’一般低俗,本质上还是不涉及色情、很健康的性感。
  
    八十年代美少女作品兴起,于是就出现一些如《魔物ハンタ妖子》、《A子计划》一类会洒洒盐花的作品。由于电视尺度没有今天那么放松,《福星小子》那种程度已算是底线,所以这些洒盐花的作品都在新兴的销售平台──OVA上推出。由于OVA的限制较少,于是一些重H口味的色情作品也大量在这平台推出。美少女作品难免受到影响,尺度也变宽,以前不敢出现的露点镜头也可以堂而皇之出现了。再加上OVA是要观众真金白银付钱买的,为了取悦观众而加入适量的盐花也是必然的事。
  
    盐花和正式的H作品始终有别,为了区分,就算有盐花也好,也必然不会是‘杀必死大放送’。那时的杀必死倒是很简单,出浴镜头是主流,其次是露小裤裤,露出胸脯已是最大胆的了。当年名作《Gun Buster》就创造了‘摇乳’这一种杀必死,而最后一话女主角典子撕开上衣的场面也成为了经典名场面。尺度宽了,但仍然没有意淫的味道,要重口味的H的受众,在当时来说有太多的选择了。那时也是H动画发展最蓬勃的时期,要看真格的H,会干脆看真正的H作品。所以杀必死都不会太夸张,只是一种绰头、附加价值。
  
    说到‘杀必死’这专有名词,在九十年代以前,我们只会称这些读者服务为‘清凉画面’、‘盐花’,并没有‘杀必死’这种叫法。直到《新世纪福音战士》动画出场,女主角之一的葛城美里每次在下回预告里都用‘下一回也是サービス、サービス!’来结束,于是‘サービス’这名词也在ACG界里多人使用起来。当然,在预告里所指的并非‘清凉画面’的意思,而是说下一回也很精彩,但‘サービス’这字隐含‘服务’的意味,遂被ACG界借用为‘读者服务’的用语,并应用至今。所以说,GAINAX这间动画厂,对‘杀必死’可真谓贡献良多啊……
九十年代:杀必死爆发史
  
    由于八十年代末、九十年代初,日本爆发了‘有害图书整肃运动’,整个ACG业界都被逼收俭了。H作品固然被整肃,逼着自我规管,而‘杀必死’也不能堂而皇之,逐渐绝迹于最前线的少年漫画范围。最多也只限于健康的性感,如最基本的泳衣画面,不会越雷池半步。重口味的H,除了以OVA为渠道外,就只有同人渠道。
  
    直到赤松健的出现,终于令杀必死重新成为ACG界的潮流。要数ACG的‘萌’和‘杀必死’历史,赤松健必入史册。由于‘有害图书整肃运动’的影响,ACG三界都受到影响。电脑H-Game受到软伦规管,家用机的H-Game也不能有色情画面(但能够有声音,是很奇怪的规则);动画杀必死收俭,漫画也如是。在三大漫画志上已看不到养眼镜头,暴力场面也受到控制。漫画上不是看不到杀必死,而是集中于一些小出版社作品,而且也相当保守。
  
    直到94年,赤松健的《A.I. Love You》开始在三大漫画志之一的《少年Magazine》上连载,就重新带起来主流少年漫画里加入杀必死的潮流。《A.I. Love You》有颇浓烈的《我的女神》和《电影少女》的味道,它参考了前者三姊妹的设定,吸收了萌元素的精华;后者则被吸收了在杀必死方面的精华。赤松在《A.I. Love You》时玩杀必死已相当大胆,玩尽了他独门的‘主角意外引致杀必死’的技俩。但由于这套作品未有做出热潮,因此也未算是杀必死爆发的导火线。
  
    要数令ACG爆发杀必死潮流的,一定要数《Love Hina》。它是赤松健在《A.I. Love You》完结后的新作,这套作品为ACG界带来了三样东西──杀必死的复兴、萌漫的发展,与及后宫作品的诞生。由于今次的主题是杀必死,所以后面两者只粗略解说一下。《Love Hina》是第一套完整地将当时只在Game界发展的‘萌’,引入漫画界的作品。人设是完全以一套Gal Game的格式来设定,国中小女生、青梅竹马、女剑士、天然呆、义妹都是流行的萌元素。而经过不断的磨合,在赤松健的下一套作品《魔法老师》中更是萌元素大放送,但这是后话。而《Love Hina》的成功,也导致漫画界步动画和游戏界后尘,萌系作品大爆发。另一方面,《Love Hina》这种‘一男配多女’,然后众女一齐抢夺男主角的剧情,亦成为了所谓‘后宫作品’的先驱,尔后不少作品都以这种方程式来运作,后宫作品也成为ACG界一种新的类别。
  
    回到杀必死的主题。《Love Hina》玩的杀必死桥段,虽然来来去去都是那几招:场面是露天温泉、澡堂,行为则是主角因为种种意外而飞入澡堂,或跌进女角的胸口,又或扯破了女角的衣服。开始时倒可以当作故事的笑料点缀,但当每一回、每一集都这样杀必死大放送的时候,就难免有点过了火位。就算是八十年代最明目张胆的时代,也不至于这样大放送。《Love Hina》模式的成功,使很多ACG制作者都想搬来参考。于是杀必死、萌、后宫,就成为九十年代末期至今的三大主流题材。
  
    《Love Hina》的代表性,不单是因为它带来了杀必死的复兴,更重要是将杀必死变得平常化。在之前,杀必死要不出现在二线出版社的少年漫画,要不就在以成年人为读者对象的青年志,是绝不会在三大志的少年漫画上如此公然地作的,仍然有其界线。《Love Hina》的出现,使杀必死成为一种固定的主题,是剧情的一部份,是必要而不可或许的。而且它不是出现在二、三线的漫画志或出版社,而是三大漫画志之一的《少年Magazine》,出版商则是大名鼎鼎的讲谈社。情形就好比以前只有小型的收费电视会播色情电影,但现在却是无线电视(香港最大的免费频道)播,而且还是黄金时间!在这种背景下,杀必死的风气自然愈吹愈烈,更形普及。
  
    《Love Hina》不单普及了杀必死,另一方面更深化了杀必死。在前文已提到,杀必死过去只是一种点缀,不是卖点。只会偶一为之,绝不会大量放送。但《Love Hina》开始了这种先例,令ACG界完全将杀必死视为平常的题材,不再顾虑。加上收费频道和影碟贩卖的普及,动画上的杀必死也愈来愈夸张。像《极限女孩》那种完全是意淫的作品也可以在电视上播放。纵使它是一套‘十五推’的作品,而且限于在收费频道上播放,但也是十年前完全无法想像的。加上影碟贩卖方便,现在甚至会在影碟上推出比电视版更意淫的作品。一些在电视上会被遮掩的画面,就会在影碟完全呈现。杀必死在ACG上已开始愈来愈无所顾虑了。
 九十年代:杀必死爆发史
  
    由于八十年代末、九十年代初,日本爆发了‘有害图书整肃运动’,整个ACG业界都被逼收俭了。H作品固然被整肃,逼着自我规管,而‘杀必死’也不能堂而皇之,逐渐绝迹于最前线的少年漫画范围。最多也只限于健康的性感,如最基本的泳衣画面,不会越雷池半步。重口味的H,除了以OVA为渠道外,就只有同人渠道。
直到赤松健的出现,终于令杀必死重新成为ACG界的潮流。要数ACG的‘萌’和‘杀必死’历史,赤松健必入史册。由于‘有害图书整肃运动’的影响,ACG三界都受到影响。电脑H-G a m e受到软伦规管,家用机的H-Game也不能有色情画面(但能够有声音,是很奇怪的规则);动画杀必死收俭,漫画也如是。在三大漫画志上已看不到养眼镜头,暴力场面也受到控制。漫画上不是看不到杀必死,而是集中于一些小出版社作品,而且也相当保守。
直到94年,赤松健的《A.I. Love You》开始在三大漫画志之一的《少年Magazine》上连载,就重新带起来主流少年漫画里加入杀必死的潮流。《A.I. Love You》有颇浓烈的《我的女神》和《电影少女》的味道,它参考了前者三姊妹的设定,吸收了萌元素的精华;后者则被吸收了在杀必死方面的精华。赤松在《A.I. Love You》时玩杀必死已相当大胆,玩尽了他独门的‘主角意外引致杀必死’的技俩。但由于这套作品未有做出热潮,因此也未算是杀必死爆发的导火线。
要数令ACG爆发杀必死潮流的,一定要数《Love Hina》。它是赤松健在《A.I. Love You》完结后的新作,这套作品为ACG界带来了三样东西──杀必死的复兴、萌漫的发展,与及后宫作品的诞生。由于今次的主题是杀必死,所以后面两者只粗略解说一下。《Love Hina》是第一套完整地将当时只在Game界发展的‘萌’,引入漫画界的作品。人设是完全以一套Gal Game的格式来设定,国中小女生、青梅竹马、女剑士、天然呆、义妹都是流行的萌元素。而经过不断的磨合,在赤松健的下一套作品《魔法老师》中更是萌元素大放送,但这是后话。而《Love Hina》的成功,也导致漫画界步动画和游戏界后尘,萌系作品大爆发。另一方面,《Love Hina》这种‘一男配多女’,然后众女一齐抢夺男主角的剧情,亦成为了所谓‘后宫作品’的先驱,尔后不少作品都以这种方程式来运作,后宫作品也成为ACG界一种新的类别。
回到杀必死的主题。《Love Hina》玩的杀必死桥段,虽然来来去去都是那几招:场面是露天温泉、澡堂,行为则是主角因为种种意外而飞入澡堂,或跌进女角的胸口,又或扯破了女角的衣服。开始时倒可以当作故事的笑料点缀,但当每一回、每一集都这样杀必死大放送的时候,就难免有点过了火位。就算是八十年代最明目张胆的时代,也不至于这样大放送。《Love Hina》模式的成功,使很多ACG制作者都想搬来参考。于是杀必死、萌、后宫,就成为九十年代末期至今的三大主流题材。
  
    《Love Hina》的代表性,不单是因为它带来了杀必死的复兴,更重要是将杀必死变得平常化。在之前,杀必死要不出现在二线出版社的少年漫画,要不就在以成年人为读者对象的青年志,是绝不会在三大志的少年漫画上如此公然地作的,仍然有其界线。《Love Hina》的出现,使杀必死成为一种固定的主题,是剧情的一部份,是必要而不可或许的。而且它不是出现在二、三线的漫画志或出版社,而是三大漫画志之一的《少年Magazine》,出版商则是大名鼎鼎的讲谈社。情形就好比以前只有小型的收费电视会播色情电影,但现在却是无线电视(香港最大的免费频道)播,而且还是黄金时间!在这种背景下,杀必死的风气自然愈吹愈烈,更形普及。
  
    《Love Hina》不单普及了杀必死,另一方面更深化了杀必死。在前文已提到,杀必死过去只是一种点缀,不是卖点。只会偶一为之,绝不会大量放送。但《Love Hina》开始了这种先例,令ACG界完全将杀必死视为平常的题材,不再顾虑。加上收费频道和影碟贩卖的普及,动画上的杀必死也愈来愈夸张。像《极限女孩》那种完全是意淫的作品也可以在电视上播放。纵使它是一套‘十五推’的作品,而且限于在收费频道上播放,但也是十年前完全无法想像的。加上影碟贩卖方便,现在甚至会在影碟上推出比电视版更YY的作品。一些在电视上会被遮掩的画面,就会在影碟完全呈现。杀必死在ACG上已开始愈来愈无所顾虑了。
回到杀必死的主题。《Love Hina》玩的杀必死桥段,虽然来来去去都是那几招:场面是露天温泉、澡堂,行为则是主角因为种种意外而飞入澡堂,或跌进女角的胸口,又或扯破了女角的衣服。开始时倒可以当作故事的笑料点缀,但当每一回、每一集都这样杀必死大放送的时候,就难免有点过了火位。就算是八十年代最明目张胆的时代,也不至于这样大放送。《Love Hina》模式的成功,使很多ACG制作者都想搬来参考。于是杀必死、萌、后宫,就成为九十年代末期至今的三大主流题材。
充分体现出世纪的和平稳定发展啊~~~:L
 《Love Hina》的代表性,不单是因为它带来了杀必死的复兴,更重要是将杀必死变得平常化。在之前,杀必死要不出现在二线出版社的少年漫画,要不就在以成年人为读者对象的青年志,是绝不会在三大志的少年漫画上如此公然地作的,仍然有其界线。《Love Hina》的出现,使杀必死成为一种固定的主题,是剧情的一部份,是必要而不可或许的。而且它不是出现在二、三线的漫画志或出版社,而是三大漫画志之一的《少年Magazine》,出版商则是大名鼎鼎的讲谈社。情形就好比以前只有小型的收费电视会播色情电影,但现在却是无线电视(香港最大的免费频道)播,而且还是黄金时间!在这种背景下,杀必死的风气自然愈吹愈烈,更形普及。
《Love Hina》的代表性,不单是因为它带来了杀必死的复兴,更重要是将杀必死变得平常化。在之前,杀必死要不出现在二线出版社的少年漫画,要不就在以成年人为读者对象的青年志,是绝不会在三大志的少年漫画上如此公然地作的,仍然有其界线。《Love Hina》的出现,使杀必死成为一种固定的主题,是剧情的一部份,是必要而不可或许的。而且它不是出现在二、三线的漫画志或出版社,而是三大漫画志之一的《少年Magazine》,出版商则是大名鼎鼎的讲谈社。情形就好比以前只有小型的收费电视会播SQ电影,但现在却是无线电视(香港最大的免费频道)播,而且还是黄金时间!在这种背景下,杀必死的风气自然愈吹愈烈,更形普及。
《Love Hina》不单普及了杀必死,另一方面更深化了杀必死。在前文已提到,杀必死过去只是一种点缀,不是卖点。只会偶一为之,绝不会大量放送。但《Love Hina》开始了这种先例,令ACG界完全将杀必死视为平常的题材,不再顾虑。加上收费频道和影碟贩卖的普及,动画上的杀必死也愈来愈夸张。像《极限女孩》那种完全是意淫的作品也可以在电视上播放。纵使它是一套‘十五推’的作品,而且限于在收费频道上播放,但也是十年前完全无法想像的。加上影碟贩卖方便,现在甚至会在影碟上推出比电视版更YY的作品。一些在电视上会被遮掩的画面,就会在影碟完全呈现。杀必死在ACG上已开始愈来愈无所顾虑了。
八十年代与九十年代的杀必死的分别
  
    最显而易见的分别是在尺度上。以前动画只会给三十秒、漫画也只有一格半格,若隐若现的出浴、露小裤裤、露胸的场面,但现在却会公然地、刻意地作,全裸、半裸比比皆是,意淫的画面也愈来愈多,硬掰剧情来展现女角胴体的作法更是普遍之极。
  
    在八十年代,杀必死是名副其实的‘附加价值’。套句俗语就是,‘有的话是人情,没的话是道理’。这也是为什么当年《Gun Buster》最后来的一场,昙花一现的露乳画面会如此让观众惊喜。因为根本就没人期待过呀!当然,那时候还是有如《魔物ハンタ妖子》、《A子计划》一类,确实以洒盐花为绰头的作品。但观众仍然是抱著「有的话会很幸福,没的话就稍为失望’的心态去看,而且也不是理所当然的。
  
    但到了九十年代的杀必死,就完完全全是一种‘义务’。因为杀必死已完完全全成为一种‘作品主题’,是‘为杀必死而杀必死’的。情况一如老夫老妻,丈夫从来不帮忙洗碗,但忽然来帮一次,对妻子而言就是一种服务。反之,如果天天都是丈夫去洗,那么就是一种‘义务’。有一天丈夫不去洗的话,妻子就会一脚踢他去洗,这就是‘服务’和‘义务’的分别。现在的杀必死,已不再是‘服务’,而是‘义务’了。一套作品可以标榜自己玩的是杀必死,而且每一集、每一回都要做,否则就会遭受到受众的反弹。因为有‘杀必死漫画’要有杀必死,这才是理所当然的。
  
    有趣的是,随着《同 级 生》这类作品大卖,H-Game公司对故事剧情愈来愈重视。近年不少经典的H-G a m e,剧情都很细腻,得到不少玩家的认同。于是就出现了很奇怪的现象:H作品愈来愈一般向,一般作品反而愈来愈朝H的方向走。这种趋势倒是以前没有人会想像过的。
  杀必死将来趋势
  
    由于杀必死必须依附于萌上面才有最大的效果,只要萌一天仍然是ACG的主流,杀必死仍然会是受制作者欢迎的题材。只是,历史告诉我们,当色情文化过于氾滥的时候,必然会导致社会卫道之士的反弹。现阶段而言,ACG仍然是次文化的一种,未能像电影般登大雅之堂,成为一种被社会认同的艺术。杀必死作品的反控,必然会令新一轮的道德整肃重临。社会人士不会把H作品和杀必死作品分得那么清楚。就算如何规范H作品,但如杀必死在少年漫画、电视频道里失控,社会都会视为H作品。如果因此而招致被整肃的结局,也非ACG迷之福。
  
    而杀必死的氾滥,也可能令原本可在正统动漫界发展的新晋人材,换移去做‘只赚快钱,不问质素’的杀必死作品。也可能令根本无才华的漫画家,因为把女角画得够萌、够杀必死,而劣币驱逐良币,把有才华的漫画家挤出ACG界。这样不单造成低质素、无意义的作品氾滥,更会直接打击ACG界的正常生态,是相当不健康的影响。
总结
  
    就如笔者在‘论萌’的部份所说,调味料是不能当饭吃的。‘萌’和‘杀必死’只是令作品变得好吃的调味料,它们不能作为一碟菜的主要部份,一套作品仍要靠故事、人物来支撑。吃法国菜,我们不会沾日本芥末;吃炸鸡块,也不会沾沙姜粉。正确的调味可以让菜更好吃,只要配合得宜,萌系作品也可以很好看,如前文提到的《Air》。反之,配得不好就只会贻笑大方,如《真三国无双》。
  
    ‘萌’和‘杀必死’是近十年ACG界最重要的两个现象。它们为ACG界注入了活力,也打开了一套资本主义的市场公式。跟着公式写很容易,但如何突围而出,就得靠创意。笔者期待更多的作品,能够冲击既有公式,否则萌系作品必定一如香港的电影业一样,在公式氾滥下被受众所遗弃。这对萌系作品,以至整个ACG界而言,都不是最好的结果。
 名词解释之耽美篇
  发信站: 紫丁香社区 (Mon Sep 17 22:31:53 2007), 站内
  
  耽美一词最早是出现在日本近代文学中,为反对[自然主义]文学而呈现的另一种文学写作风格:[耽美派]。[耽美派]的最初本意是“反发暴露人性的丑恶面为主的自然主义,并想找出官能美、陶醉其中追求文学的意义”。[耽美]一词即是由此而来的。 耽美在日文中的发音为TANBI,本义为“唯美、浪漫之意”,如耽美主义就是浪漫主义。后来这个词不知怎么被日本的漫画界用于B L漫画上、结果引伸为代指一切美形的男性,以及男性与男性之间不涉及繁殖的恋爱感情,最后更发展为[男同性恋]漫画的代称之一。
  其实,还是有男画家在画官能小说的,里面就有许多女同性恋。我觉得“耽美”就和“GAY"一样吧,不单单指男性。不过俚语里angel就应该单指男性吧,因为CLAMP认为天使是没有性别的。《天使禁猎区》
  怎么会有男天使、女天使?《天使之城》里的天使怎么长得都是男的?
耽美漫画:
   在日本,这种由女性作家描绘给女性读者看的“男同性恋”漫画称为“耽美漫画”,台湾则称其为“B L”漫画。所以所谓的“耽美情结”就是指B L情结。具体说就是BOY'S LOVE,再具体一点就是陷于美少年和美男子的危险恋情而不能自拔的情结。
  
  受:
  虽然耽美作品描绘的是男同性恋的爱情故事。但是由于大多数是由女性作家画给女性读者看的,所以难免带有异性恋色彩,在两位主角中、总有一位是在扮演女性角色。这位在异性恋中相当于女性的男生在耽美中就被称之为“受”。之所以被称为“受”、不仅是因为在耽美作品中,受方总是比较被动。另一个更主要的原因是…(汗)。那就是H中的体位决定的……(汗如雨下)
  受在性行为中扮演女方的那位,也可称为零号。(比如:泉 拓人。)
  
  攻:
   《耽美季节》:这个就比较好解释了、和“受”相对的就是“攻”了。也就是在同性配对中扮演男性形象的一方。这个称呼的由来和“受”是—样的、一是因为攻方通常都是积极主动、二是H时的方法决定的。“H时的方法”到底是什么?这个…多看几本BL漫画你就知道了.
  攻也就是在性行为作为男方的那位,也可以称为一号。(比如:南条 晃司。)
  
  H:
   H指的就是做 爱做的事,喂,就是会有床单出现的情节、就是小孩子不要问的事,就是未成年不宜......明白了吗,如果还不明白的话,汗,天气好热呀。
  H在日语中“echi(色情)”的意思,因为发音接近很多时候都写成H。不只是男同性恋才会出现的。
  
  Yaoi:
   在解释这个之前,先说说什么是18禁? 18禁,顾名思义就是18岁以下禁止步.就是说这部作品有限制级镜头(H)的出现.未成年人不得阅读的意思,有时也写成NC—17,而Yaoi这个词,汗。就算你已年满18岁,我劝你还是一看它就跑的好。这是日文里把“没有情节、没有高潮、没有结局”的罗马拼写的词头的四个字母合在一起所形成的词汇。这个……一个故事里没有情节、没有高潮、没有结局、那么还剩下些什么呢?那就是H,H,H…
  明白了吗,这可是比18禁级别更高的词呀。
  
  
  
  BL就是同性恋吗?
   BL看似同性恋,但并不是同性恋,甚至和圈外人想象的完全相反!BL
  的主要观看对象是女性,而绝非男同性恋者。女性爱看美形的男性,沉迷于其中缠绵的感情,完全是出于女性自身的天性,这和男性爱看美女实在没有什么区别。
  耽美和BL有什么关系?
   BL的确是耽美一个很重要很主要的流派,很多时候两者甚至都可以换用。但耽美还包括武侠,玄幻,悬疑推理,近代历史... 实际上一切可以给读者一种纯粹美享受的东西都是耽美的题材。因此BL只是属于耽美的一部分。
  为什么会有耽美?
   我们很难想象,一个食不果腹的人会喜欢耽美。从人类进化的角度来说,人之所以有美感是为了生存,美感使人类可以趋利避害,是人类漫长进化道路上的加速剂。当人不再整天为填饱肚子而奔波时,为生存而产生的美感渐渐变成一个脱离物质利害关系的需求,一种纯粹为美而美的需求,而耽美将这种需求推向了及至。
  现实中的不完美,更促使一些人转而投向虚拟的文字、漫画世界,在那里一切的一切终于有了完美的可能,而作为一个耽美作者,终于拥有了创造完美的能力!
  
  
  
  耽美漫画最早应是在91、92年开始进入中国大陆。在此期间的耽美作品大部分都是一些比较含蓄的内容,其代表作品是CLAMP的命运三部曲--“圣传”、“东京巴比伦”和“X战记”。这三部作品以华丽的画风和曲折、感人的故事情节而风靡一时。CLAMP作品中的BL始终是非常含蓄的,作品本身并没有太多的亲热画面而总是在不经意间让人发现一段感情的存在。例如“圣传”中阿修罗王和帝释天这两人的感情纠葛,CLAMP在正传中始终没有明确地画明,而只是在番外篇中以隐晦的画面淡淡带过,但这样的简单有时反而给人更加深刻的印象。而说起CLAMP的耽美漫画,大家比较熟悉的恐怕还是“TOKYO BABYLON”和“
  TB-- X”,其中有一对耽美组合贯穿了这两部漫画,那就是--樱冢星史郎和皇昴流。他们两人凄美的故事已经被大家所熟知,赚取了无数同人女的眼泪。所以在此我也就不多加说明了。但我个人认为CLAMP的作品偏于阴暗而且有些晦涩,所以比较年幼的读者可能无法完全理解其内涵,她们的作品更适合高中以上的读者。(这三部作品现在都已有了VCD,其中“圣传”的VCD中并未交代修罗王和帝释天的事情,主要角色是夜叉王,而且从制作上来说并不精美,所以不值得推荐。“TOKYO BABYLON”的VCD故事情节是东京都保卫战,并没有太多的描写两人的情感。三部VCD中比较多地描写BL的要算是“X”了,但是VCD将原本的故事情节改变较大,其中主要是讲神威和封真的事情。)
    大概到了94年,市面上开始出现了纯粹的耽美漫画。在这里必须要提到的就是耽美的经典之作--“绝爱”(尾崎南)。称“绝爱”为耽美的经典之作实不为过,即使很多不是耽美爱好者的人也看过绝爱,其影响力无与伦比。“绝爱”中的两位主角--南条晃司和泉拓人也毫无疑义地被认为是最为经典的耽美组合之一。现在许多耽美迷仍然将“绝爱”视为同人小说的一大素材,相当一部分的同人都是围绕“绝爱”而写的。“绝爱”的故事情节相信大部分人都已经耳熟能详了,其中南条晃司对泉拓人的那种不顾一切甚至可以毁灭一切的狂热爱情完全不同于TOKYO BABYLON中星史郎和昴流的含蓄之爱,这是它的一大特点也是卖点。“绝爱”的续集是“BRONZE”(也就是“青铜”),至今已经出了十几本但还未结束,很多租书店里都有,有兴趣的话可以去弄来看看。其中有一些H的场面,(H指关于性爱及情色方面的描写。)另外比较血腥,无法接受者请慎重考虑。(绝爱的VCD现在市面上也有卖,基本上忠于原著,值得一看。)
    在“绝爱”出现的同时期也出现了许多温馨的耽美漫画,比较出名的有“美男子的亲密爱人”(叶芝真已),“微热纯爱少年样”(阿部美幸),“微忧青春日记”(阿部美幸)等作品。这一类的耽美漫画情节温馨感人,H也很纯情,主角大都是高中生或白领。
  不过很多现在已经无法买到或在店里看到了,需要耐心寻找。这以后几年,耽美作品就是这样不冷不热地存在于各书店的柜台中。温馨类的耽美漫画一直在大陆耽美漫画市场上占有一席之地,即使后来大陆耽美原创文学作品中有一部分也是温馨类的小说,可以说是受到这些漫画的影响。
    从97年开始,耽美小说进入大陆。一开始因为“绝爱”的缘故,所有的耽美小说都被注以“尾崎南”的作品,一时难辨真伪,良莠难分。大量的耽美小说使人眼花缭乱。其实很多小说的原作者都是非常著名的。不管怎么说,从此我们开始接触除了漫画外的耽美的另一种表现形式--小说。耽美小说中值得被称为经典的作品有许多,如“间之楔”(吉原理惠子)、富士见交响乐团(秋月)等。我们现在能够看到中文版的优秀作品有“远离伊甸园”(很多是盗版且还未结束)。“间之楔”和“富士见交响乐团”还未有中文版的书出版,但是这两部作品都有VCD。“间之楔”因为H度过高,所以只有删节版的,完全版只
  有刻录盘。“富士见”的VCD动画是由西炯子担任,是原著故事的浓缩。
    到了99年,大陆耽美发展到达一个高潮阶段。耽美漫画月刊“耽美季节”(AYA主编)出版。这是第一本耽美月刊,详细介绍了耽美漫画和小说。同时市面上的耽美漫画也以惊人的数量和速度出版着。很多在这时出版的耽美漫画都是名家之作,故事情节和画风都很优秀。(其中有些H度较高)比如“情人总敲三次门”(朝雾夕)、“LOVE MODE”(志水雪)、“暗黑末裔”(松下容子)等优秀作品。其中男作者的作品要算“快感方程式”(葵二叶红三叶)和“激爱”(小鹰和麻)最为有名。这些作品很多都是值得一看的精品,建议大家找来看一下。
    市面上还有了很多耽美VCD,如“绝爱-BRONZE”、“火宵之月”、“快感方程式”、“网中鱼”等,这些VCD画面精美,声优的表现也非常棒。但是这些VCD大部分都是盗版所以有些质量不是最佳。另外还有很多耽美动画的DRAMA CD,不过因为是日文原声,所以如果没有日语基础的话是听不懂的。
    与此同时因为网络的高速发展,大量的耽美网站应运而生。很多网站都有耽美专栏。比较著名的有“桑桑学院”、“玻璃乌托邦”(设有“间之楔”和“绝爱”专栏)和“露西弗俱乐部”等,这些都是比较有名的综合性耽美网站,其中桑桑学院是一个综合性的动漫网站,但他们拥有一个非常有名的耽美论坛:“唯美主义”(不接受N18的投稿)。露西弗俱乐部是一个综合性的耽美网站,采取会员制度,有很多原创及同人小说。这些网站都拥有一批优秀的国内耽美原创及同人作者。说到这里就不得不提一下“同人”,这是读者为自己喜爱的作品而从新创作的一种形式,比较多的同人小说都是“SLAM DUNK”和“银河英雄传”的。(因为这两部作品以男性角色为主),在上述的网站里都能看到很多耽美作品。另外也有许多优秀的个人主页,如“DEVIL ANGEL”、“炫燃天际”等,这些个人主页各有特色,也是值得浏览的地方。在这些网站里你可以发表自己的作品、查阅耽美方面的资料、了解最新的耽美讯息。
    耽美网站的出现对于大陆耽美文学的发展是一大促进。很多耽美爱好者通过这一渠道发表了自己的作品,其中不乏佳作。尤其大陆耽美文学不同于日本耽美文学之处在于原创作者的作品很多都是以古代中国为背景,更加具有中国传统文学的韵味,而不是象日本的耽美小说那样大多数将背景设置在高中校园或是办公室恋情。另外有一些具有相当文学功底的作者创作出了偏向意识流的耽美文学,这又不同于着重于故事情节描写的日本耽美文学。大陆耽美原创作者们并没有一味地模仿日本的耽美小说,而是创造出了具有自己特色的耽美文学。应该说只有到了这个时候,我们才算真正拥有了自己的大陆耽美文化。
    这次,露西弗俱乐部为了庆祝周年庆打算将其中优秀的原创/同人作品结集出版,现在已经挑选了一年来在露西弗俱乐部发表过的文章中的优秀作品,正在进行最后的文章修改及评审工作。这些文章虽然有的还很稚嫩,但是它们各具特色,有些作品甚至能够和日本的耽美文学相媲美。相信大家很快就能看到这些大陆的优秀原创/同人耽美作品了。
    跨入了21世纪,大陆耽美的发展也将进入一个新的起点。信息的高速发展和大量优秀耽美作品的出版造就了更多的耽美迷。另外,除了“耽美季节”还有两本新的耽美月刊“最爱”和“耽美别册”也出现在读者面前。通过这些,我们可以了解更多关于耽美的消息,看到更多优秀的耽美漫画和耽美小说。尽管在许多人眼里,耽美文化被看作另类文化,但我相信会有更多的人理解并且喜欢这种文化的 。
名词解释之御姐篇
  发信站: 紫丁香社区 (Mon Sep 17 22:32:21 2007), 站内
  
  萝莉有三好:清音、柔体、易推倒;
  御姐有三好:啤酒、洗澡、吃嫩草;
  女王有三妙:木马、蜡烛、皮鞭操;
  人妻有三情:爱情、亲情、婚外情;
  无口有三式:眼罩、绷带、表情少;
  御妹有三巧:乖巧、灵巧、推的巧;
  女僕有三件:猫耳、眼镜、蝴蝶結;
  护士有三色:白色、粉色、红绿灯;
  兄贵有三招:夜袭、逆推、吃泡炮;
  正太有三宝:天真、可爱、皮肤好;
  
  
  御姐篇TOT,外加女王,御妹……
  在西方人的定义中,过期的萝莉,就是埋藏着小妖精的御姐,换句话说,西方人的御姐就是一座座埋葬着萝莉尸体的坟墓!
  
  御姐
  1、 日文写做“御姉”(おねえ),本意是对姐姐的敬称,这里引申为成熟的强势女性。除此之外还有姉御(あねご)和姉貴(あねき)的说法,这两种称呼类似汉语中的大姐,经常出现在黑道题材的作品中,其中的“姉御”一词曾经在MGS2中被引申为女王之意.
  2、 年龄要足够大,起码能明显的看出比正统的男主角大,按照现在的通常设定,20岁以上,36岁以下吧,这个年龄范围基本是根据概率划分的,因此其中也会出现个别特例。如外表不显老的话再大一点也是可以的,而低于20岁却恩能够呈现出强势姿态的女性可以称为“有御姐资质”。
  3、 语气举止要强势。所谓“年上攻,弱气受”嘛~(Orz……这话不改用在这里吧?)不过这强势不一定要表现在攻击性的词汇或粗野的举止上,而是,要在举手投足间令人有被领导着的感觉。感情方面强弱都无所谓,视情形而定。
  4、 要有母性。这个年龄的女性,其性格是比较复杂的,不会象萝莉那么单纯。一方面战士出其强攻的特性,另一方面也要有宽大的包容和母性本能,也就是博大的母爱?
  5、 应该有这个年龄所应当的爱好。第一条就是要会喝酒,还要喜欢泡温泉,还要会开些大叔玩笑来寻我们可怜的男主角的开心。
  如果说萝莉是可以激发人的保护欲的话,御姐则正相反,能给人可靠的感觉,被保护的欲望。只有能做到这一点,才是合格的御姐。
  
  
  条件简单概括 :
  必须要有强势的性格,否则就不是御姐!
  1、萝莉脸的——杀!
  2、没有性格的——杀!
  3、没有实力的——杀!
  4、没有气魄的——杀!
  5、欧巴桑脸的——杀!
  通过以上五个条件可知,御姐与萝莉是对立的,但是又不属于欧巴桑.
御姐分类:
  1、正统御姐
  (适龄的美女姐姐,绝对适合被推倒,而且也应该被推倒)恩,这个才是正常御姐控应该追求的。
  举例说明:南云队长(机动警察);草薙素子(ghost in the shell);桔梗....死了几百年的御姐(犬夜*);音无响子...寡妇啊寡妇(一刻公寓);赤名利香(东爱);雪代巴(矮子剑心= =+);风间瑞惠(拜托了,老师);魉乎和阿重霞(天地fc);美蒂尔
  ...最初的御姐....还有铁人28外最初的正太(银河铁道999);葛城美里(eva);妮可罗宾姐姐(one piece);早濑末莎(超时空要塞);月姬(真月谭月姬);天国餐厅的老板娘....忘了名字(天国餐厅);山魁(新暗行御史)珍珠公主;eey;星光;MiaoM;amo阿姨
  2、气质型御姐
  (年龄上未达到御姐,气质上无限接近.....有强烈被推倒倾向):
  举例说明:真秀(彼氏彼女);小早川祥子....百合系御姐(圣母在上);紫东遥...心还是16岁的心(RahXephon翼神传说);千鳥かなめ(全金属狂潮);晶(辉夜姬);由夜....这个以身材取胜(天上天下);毛利兰....就某zt来说(柯南);菲(cowboy bepop);雨宫雅玲(h2)
  3、女王类
  (再一次重申,女王负责推倒....在特定情况下被特定人物推倒,恩 推倒的那个人一定不是您):
  不折不扣的女王类(想推倒他们?您死定了): 哈曼嘉(gundam z);美神令子(GS美神极乐大作战);阿布大人(热带雨林的暴笑生活);拉姆(福星小子);深小姬志乃(低俗灵);恐山安娜...这个比较恐怖(通灵王)
  准女王类(本身就是女王,或女王气质卓越,非特定人物推倒他们会有严重后果):阳子...本来就是王(12国记);外星公主...bt王子推倒n次未遂(levele);大崎娜娜...被莲...(NANA);更莎...被朱理...(basara);夕梨....被...(天是红河岸);躯...
  飞影(幽白);宫泽雪野....暴走之后...被有马... (彼氏彼女);观音...暴露狂...(最游记);雅典娜....最万恶的女王....被小强...(圣斗士五小强);爱夏和拉克西丝(五星物语) 还有当当女王....
  
  
  女王和御姐还是有区别的,简单说,女王和御姐的区别在于侧重点不同。
  御姐的重点是年龄,“御姐”日文写做“御姉”(おねえ),本意是对姐姐的敬称,因此能被人成为是御姐的一般在20-26的样子。因为年龄大,因此相对而言强势,会喝酒,会开成人玩笑,知晓人情事故,会流露出母性,让人觉得能受其保护 女王的重点是气势,气质尊贵,有王者的风范,个性强悍,能不由自主让身边人臣服,并受到驱使。因此,即使年纪小的LOLI只要气质上强悍,也可以被称为女王。
  御姐和女王有共同点,就是强势,但这是两个概念,很多御姐都可以被称为女王,但并不是所有御姐都有女王气质;同样,女王并不全是御姐,可能是LOLI,也可能是BL中气质尊贵华丽的男生(比如迹部景吾)。
  
  
  
  相关连接名词:
  御姐控
  日文写做“シスコン”,实际就是恋姐情结严重的人,广义上指喜欢御姐的人。不是任何人随便喜欢上一个美女就可以称自己是御姐控的——关键词是“御姐”和“恋姐情结”
  御姐控基本条件:
  1、喜欢的要是御姐!
  2、喜欢的御姐维持在相应数量上!
  3、对各个领域的御姐都要有所感知!
  4、和没有御姐出现的BL相关要划清界限!
  5、对御姐要恭敬有礼,御姐拜托的事情不能推辞!
  妹控
  妹控是指喜欢上自己妹妹的情结(complex),正常来说一般有妹妹的男性不太可能成为妹控,但对于没有妹妹的男性,跟年轻的美少女生活在同一个屋檐下让人脸红心跳加快。除了亲妹妹外,干妹、继妹(因父母再婚而来的无血缘妹妹)也可以算是妹控取向作品。著名的妹控题材作品有妹妹公主。
  御妹
  字面上好像是相对御姐而言产生的词,但是事实上和御姐是完全不同的。御妹一般必须是自己的妹妹(堂妹表妹义妹等等),但是一般不能是血缘上的直系亲妹妹(特例不算);
  一般和主角住在同一屋檐下(ACG中);一定要称呼主角为“哥哥”或者“哥哥大人”(反论绝对不能);一定要把“哥哥”当“哥哥”来看待,至少在故事开始的时候必须这样;一般要非常体贴“哥哥”;最后最重要的一点就是,御妹必须是喜欢哥哥的。
  
  
  
  伪娘
  
  伪娘最大的特征就是男身女心!!!
  这里的男身并不是说伪娘的外貌及形体为男性,而是从科学角度来看伪娘的染色体仍然是XY型的。因此有必要引用一下关于男身女心。
  基本上来说,所谓的男身女心是分5个类型的:分别为萝太→人妖→公主→瑞穗→伪娘。
  
  
  这5个类型有可以分为3个阶段。
  初级阶段
  就是 萝太和人妖了
  萝太代表天生就男身女心的人 这个类型多半是有某些先天(比如天生就比较漂亮)或早期培养(从小就被当成MM养或者家里女性占主导地位)造成的,即男身女心之试作型。
  人妖是随便什么人都可以扮的,即量产型
  这2个是初级阶段,没什么太杀伤性。
  中级阶段
  如果以上2个形态持续一段时间就会继续进化,就成了中级形态的公主,即改造型。
  这个阶段的特点是异常的华丽 他们已经懂得一些女性的心理了所以扮起MM破绽比较小,但是他们的理解还比较表面化因此还是经常被老道的色狼们揭穿~囧
  这一阶段的人扮MM多是因为某种目的
  大部分人也就留在这一水平了
  高级阶段
  公主有极小可能基因突变为最终形态瑞穗。
  这个阶段就返朴归真了,他们对于女性的心理非常了解,因此扮MM几乎没有破绽,会有大批色狼出现在这个阶段=v=。
  这个阶段扮MM就没有什么目的性了,多半是以扮MM本身就有兴趣。
  部分瑞穗是由萝太直接突变而来,特点是即使自己反对别人依然会将他认为MM。
  再接下来就是伪娘
  与公主进化成瑞穗的偶然性不同,瑞穗几乎是一定会进化为伪娘的。如果说瑞穗是最终形态,伪娘就是完美形态,腰以上是女人,腰以下是男人的一种地球原生种生物,攻受皆可,唯不能被中出,只能中出别人或后出Orz……这个形态是需要天分和长时间的培养,非常大杀伤性,是男身女心的最终决战型!!!
  基本上伪娘看上的猎物是很难跑掉的——即使已经知道了伪娘的性别。而且伪娘一般男女通吃,这是因为伪娘不仅非常了解女性心理,对男性心理也了如执掌。
  该生物又分为两个亚种,他们是御姐亚种和萝莉亚种,御姐亚种的代表人物就是宫小路瑞穗,而渡良濑准是萝莉亚种的典型。
  其实伪娘也是可以被中出的~,Happiness的游戏CG就完美得证明了这一点~情况特殊~不加详细讨论。
  
  
  
  伪娘与人妖
  前文已经明确阐述了人妖与伪娘的概念,所以伪娘和人妖之间是绝对不能划上等号的。这就好比,人类是由猿进化而来,但你总不能到了现在还把人称作猿,是一个道理,所以请把伪娘摆在一个正确的位置来看待。
  伪娘的存在范围:
  部分人认为,伪娘不存在于现实之中~现实中的伪娘只不过是人妖 or CD(cross dresser,异装者)。其实这种情况类似于某些萝莉控。他们认为,只有2D的萝莉才是萝莉,3D的萝莉只是小女孩or幼幼。
  
  
  为什么喜欢伪娘:
  原因其实很简单,因为他们几乎具备了女性的一切~却唯独有那么一点让人遗憾的地方~就如同包子和馒头的区别,就好比断臂的维纳斯,缺陷美啊~~~~试问:如果happiness里面没有了小凖,或者小凖在里面只是一个普通的女孩子。那还会有多少人去看这部片子呢?
  ?我们控着萝莉,也要跟上时代的步伐~
 【腐物名词解释】
  什么是里萝莉 (最基本解释)
  里萝莉就是隐藏的萝莉,就是UNDERLOLITA,就是裏(读音うら)ロリタ,简单的说就是具备萝莉属性的男性角色,但是,绝对和正太不一样!正太一眼就知道性别,而里萝莉很难正确判断。
  这个到中文里是LILUOLI,所以缩写是LLL,又称3L,所以里萝莉控又称3L党……
  
  与此相关的名词有:
  里萝莉控:用于形容真人时一般就是说喜欢里萝莉类角色的同人女。用于形容动漫角色时一般就是形容和该里萝莉比较登对的某男,个中含义要有一定3L党知识方能理解………
  …
  里百合:一种奇怪的BL配对,指的是BL双方都非常女性化的场合里出现的配对。原本不受欢迎,似乎在《公主公主》后变成一种流行的配对。
  里蔷薇:一种奇怪的GL配对,指的是GL双方都非常男性化的场合里出现的配对。不过,真的会有人喜欢吗?
  伪百合:视觉上是GL的BG配对,比如《漂亮脸蛋》《少女爱姐姐》。
  伪蔷薇:视觉上是BL的BG配对,比如满多人热衷八卦的樱井孝宏×斋贺美月这个配对
  …………
  正丽:伪蔷薇场合出现的女性角色,指外表是少年的美少女。
  里正太:GL场合出现的攻系女性角色,指外表上类似正太的GL,比如《学园爱丽丝》里的萤吧。
  里御姐:蔷薇配对专有名词。指外表和个性比较强势,年龄较大的美人受君。不过根据场合也有和里萝莉配对的情况,那就是里百合了。
  里乙女:蔷薇配对专有名词。指介于里萝莉和里御姐之间的美人角色。本应是王道属性,但正因为王道所以没什么特点所以不怎么招人喜欢……
  御兄:王道名词。指个性强势的美青年(性取向可以无视,但是不能是受),依照个人爱好性格可以跟鬼畜/痞子/吐嘈/高傲等相叠,不过似乎也有性格较为温柔纤细的御兄。
  总的来说,是否御兄要和个性、能力、身高、声线等结合来看。但无论如何,这个跟里萝莉配起来无论是视觉上还是互补性上都是王道配对,因此也有御兄都有里萝莉控倾向一说。
  瑞穗:就是那种穿回男装也会有人误会是女的的人。
  宮小路瑞穗(Mizuho Miyanokouji),2005年年度最萌「女性」。后世习惯将西元2005年称为瑞穗年。而瑞穗亦作为非常萌的「女性」之代词。
  补:宮小路瑞穗实际上为非常萌之生物,惟其性別未明,不过有图片证明它下半身有棒狀物TAT。
  再补:宮小路瑞穗的「胸部」确定价值60000只羊或6位福泽喻吉。
  再再补:宮小路瑞穗最近因为決定进行变脸手术和变声手术,引发瑞穗党部分党员的极度不满,并不断向该间执行手术的医院进行恐怖袭击。同时另一群头脑清醒的党员则理性的
  认为这次的手术结果必须等到瑞穗出院后才能评论,因此并沒有发动任何的袭击行动。
  小准:就是那种穿女装一定会被人误会是女人的人。
  渡良瀬 准(Jun Watarase),2006年年度最萌「女性」。后世习惯将西元2006年成为准人年。如果瑞穗是伪御姐(男御姐),准人就是伪萝莉(男萝莉)。
  补:渡良瀬 準实际上也为非常萌之生物,惟其性別未明,不过有图片证明它下半身同样有棒状物。
  
  
  准人和瑞穗都是伪娘,分门別类是:
  准人是 ACG界,GAME门,H-GAME亚门,哺洨网,童子奶目,淫科,萌属,伪娘种,伪萝莉亚种。
  瑞穗是 ACG界,GAME門,H-GAME亞門,哺洨网,童子奶目,淫科,萌属,伪娘种,伪御姐亚种。不过有学者认为瑞穗是晶液目,而非童子奶目。
 名词解释之萝莉篇
  
  萝莉有三好:清音、柔体、易推倒;
  御姐有三好:啤酒、洗澡、吃嫩草;
  女王有三妙:木马、蜡烛、皮鞭操;
  人妻有三情:爱情、亲情、婚外情;
  无口有三式:眼罩、绷带、表情少;
  御妹有三巧:乖巧、灵巧、推的巧;
  女僕有三件:猫耳、眼镜、蝴蝶結;
  护士有三色:白色、粉色、红绿灯;
  兄贵有三招:夜袭、逆推、吃泡炮;
  正太有三宝:天真、可爱、皮肤好;
  
  萝莉
  1、本质就是可爱+小个,外表年龄不可大过15岁,要非常非常可爱,让人(不分男女)一见就有一种想去保护的爱惜之心。
  2、身体未发育或这轻度发育,坚决不能年少老成,即,所谓的“老人精”。
  3、年龄,个人有个人的见解,所以这个定义并不一致,基本上是8岁至15岁。从年龄分,12-15为标准loli,7-12为爱丽斯式loli,7以下为high loli。那些对年龄有严格要求的
  罗莉控也因此而分类,对于好第一类的变叫lolikon,好第二类的为alikon,好第三类的就是haikon了。
  4、性格,天真无邪,开朗活泼,对男女知识不太了解,没有谈过恋爱。喜欢粘哥哥,用甜美幼嫩的嗓音,在叫[哥哥~~~]的时候,有99。999999999%的男性会心跳加速,再加上水汪汪的眼睛含着泪时,所有人(不分男女)会为之关切。
  5、通常穿水手服,或者运动装和洋装,也有特殊装扮的。
  
  
  来源:
  萝莉的由来是源自于俄国小说家纳博可夫 ( Vladimir Nabokov ) 于1955 年所写成的小说「Lolita 」中文通常 译为罗丽泰,或是洛丽塔,抑或萝莉塔。故事内容是叙述有一个中年男人,对小女孩特别情有独钟,最后遇到一个十二岁少女---罗丽泰发展出一段恋情。结果Lolita遂成了恋童癖(幼女)的代名词。
  在1995年(平成7年)之前的日本动画界,基本上是不存在真正的萝莉角色。绫波零是在动画界第一个正式的萝莉角色,是<新世纪福音战士EVAGALION>中的女主角,虽然制作群和导演庵野秀明,并没有刻意将绫波零塑造成萝莉角色,但绫波零却完全符合萝莉的条件,随着绫波零的强大魅力,萝莉在动画界正式出现。由于绫波零热,萝莉热潮开始席卷整个ACG界,大量萝莉角色,如雨后春笋一般涌现,其中最有名又最受欢迎的是《机动战舰大和抚子》的星野琉璃、《魔法少女砂沙美》的砂沙美、《库洛魔法使Card Captor Sakura》中的木之本樱和H-Game(十八禁游戏)《To Heart》(touhato)中的马鲁芝(Multi【HMX-12】)。
  上述五位角色可以说是,主导了自1995年来,ACG界的商业生机与其主流市场。在其之后,几乎每部作品都得有个萝莉,甚至是整部作品充斥着萝莉。这样子的结果,形成女性角色以往的百花齐放、各展姿态、争奇斗艳的盛况不再。充斥着可爱,随波逐流而没有特色、亦无变化,往往容易单调而乏味。最明显的就是,以前就算有小女孩的角色,也不等于萝莉;而现在则是只要是小女孩,那就大概是萝莉了。
  
  
  较为普及的萝莉服装几大系:
  Sweet Love Lolita(甜美萝莉):以粉色为主,再用上大量的蕾丝{Lace},以及皱折裙,克表现出可爱洋娃娃的形象,非常的可爱。
  Classic Lolita(古典萝莉):以简单,少Lace而多cutting为主,绒毛的样式,明亮的颜色和大量的装饰,花边是它的特点。裙身多荷叶折,透过碎花和粉色表现出清雅品位,而黑色及白色多是单独出场。
  Gothic Lolita(歌特萝莉):Gothic和Lolita的完美结合,与Sweet Love Lolita相比少了点童真,多了弥漫死亡气息的恐怖与优雅。黑白两色,及膝的蕾丝裙子和大量的花边,穿者多涂上黑色指甲油和佩带十字架等银饰。
  Elegant Gothic Aristocrat(雅致歌特贵族):男装的样式,有长裙或裤子,以及领尖定有纽扣的衬衣或外套.
  这只是大概.另外补充一些还有一种lolita是很恐怖的,象是在白色的衣服,绷带,头骨等上沾满血。还有些贵族化的设计,如十字架和皇冠等。
  
  
  萝莉可以按年龄分,可以按服装分,如何去判别一个萝莉也是可以分类的。一般来讲,我们分做学术派跟直觉派.。
  学术派:萝莉的年龄是有限制的,而且有数据可供作参考:
  按照西方的萝莉控的圣书《Lolita》上记载,西方的萝莉年龄限定在12-15岁左右,精神年龄可以略为成熟一点,外貌可以艳丽一点,身材可以好一点,这都是没关系的。重要的是,她必须给人一种犹如小妖精一般的感觉!!!
  反观东方的萝莉孔宝典《源氏物语》(人生~~~人家才把这书借来Orz……)。从光源氏与紫之上相遇,到把紫之上给吞了的这段期限,就是东方萝莉的赏味期限,大约是12-18岁左右。东方萝莉在精神方面必须是越天真越无邪越好,外貌方面必须保有属于童稚面孔的特征,身材也不需过分突出,重点是她必须给人一种想要好好疼爱的感觉。
  直觉派,顾名思义,就是以直觉决胜负。以萌或不萌,可不可爱,好不好食(个人见解:易不易推倒TAT……)作为判断依归。总之,只要是符合自己的条件的都是好萝莉!!!!!
  !!
  基本上,学术派可以把女性分为女婴、幼女、女童、萝莉、御姐、欧巴桑or人妻。.至于直觉派,则是不管是御姐,还是欧巴桑。只要能萌的就是好萝莉;不管是熟女,还是人妻,只要可爱的就是好萝莉.不管是幼女,或是女童,只要好食的就是好萝莉.真是好萝好莉好萝莉啊~Orz……
  萝莉,并不只是萝莉而已,她是盛开的花朵,她是高歌的鸟儿,她像是清晨绿草上的露珠,她像是世界上一切美好的事物,她是未来,她代表希望,她展露生命的美好,她代表神的奇迹!!
  因此,人会喜欢萝莉,其实是很自然的,就好象生物需要空气需要水需要阳光一样!!
  由此也产生了一个庞大的团体名词——萝莉控!!!