[转]"再没勇士敢于放手一博了......" 制作委员会俨 ...

"再没勇士敢于放手一博了......" 制作委员会俨然成为业界毒瘤？

10月开始的秋番也陆陆续续地播掉了第一集，追番族们则开始发表各自对动画的意见。现在大多数情况下，制作动画时都是采用委员会的方式。你在看动画的时候，在片头的最后一定会有"xx制作委员会"，那个就是了。（这几年来越来越多取奇怪名字的......）

就如同大家所知，所谓制作委员会就是由许多企业出资，合作出品的形式。而按照各个企业的出资比率在作品上就有相应的话语权，并且由有关作品的商品化权利还有海外销售权等带来的收益也按此来分配。而日本的制作委员会，还特别重视风险的分担。制作方可以规避由负担制作费用带来的风险，而物流部门的企业则可以确实地拿到在允许范围内的预算下做出来的，质量有保证的作品，

此外，如果有广告分类的企业加盟的话，作品的名气也不成问题。也就是说，要将漫画和小说为基础的作品制成影音制品或游戏来发展又或是反过来，在现在这个各种媒体的交集越来越多的时代，别说动画了，就算是真人片，制作委员会这个形式同样有着许多相较其他方法更完善的地方。

日本开始有制作委员会这个方式，是在上世纪80年代，开始出现独立的影视公司之后。在80年代时候，最多的是大型综合集团公司和拥有原作版权的出版社联合的形式。进入90年代以后两者之间又多了一个电视台。就动画来说，以84年的《风之谷的娜西卡》为契机，制作委员会首先在剧场版动画上跨出了它的第一步。

到了90年代以后，普通tv版动画渐渐也都开始采用这种方式了。要举几个以制作委员会形式获得成功的作品，首先就是以一部动画开始，最后全面开花的《新世纪福音战士》，然后就是从轻小说发展开去的《秀逗魔导士（或叫魔剑美神）》。

但到了今天，制作委员会这个形式，其弊端也开始渐渐地显露出来了。

在动画的媒体组合战略里，最基本的一条就是配合动画的播出发售原作的轻小说还有漫画的单行本，这能带来大量的收益。然后在此之上，还有各种其他周边商品，联动商品，像是抱枕，鼠标垫，毛巾，海报，等等等等，只有你想不到，没有买不到的。

然而，举个例子，某个参加了制作委员会的公司想到了个产品的好点子。但是立刻就会发现，"这动画的商品化权在别家公司手上啊......"。如果是没参加制作委员会的公司想要插手推广工作，哪怕只是提个意见，都要撞得满头包。简单地说就是，里面这个权利相当地复杂，发生各种不明所以的混乱简直就是天经地义的事一样。

当然，这种混乱必然会导致收益下降之类的结果。所以现在在这个媒体组合的涉及范围越来越广的时代，对内部权利关系的简化也随之变得越来越重要。

再者，作为制作委员会一个优势的风险分摊，现在也反过来成了限制作品成长的绊脚石。风险均摊就如同前面所说，是制作委员会这个形式能够普及开来的最大理由。但也正是为了要"最大限度地回避风险"，所以基本不可能再诞生什么富有冒险精神的作品了（这点在3次元作品上体现的更加明显）。

反正参加了制作委员会以后，随便哪个企业都不会想"我投资越多，收益也就越多啊！"它们想的都是"我就随便出点钱出点力，总归有赚"。就这个样子，有哪怕一点点诞生一个改变业界格局的作品的可能么？

"干脆动画就不要用制作委员会的形式，各家自己来做不是更好？比如说，做个剧场版的话有2亿都嫌多了，反而感觉不到用制作委员会的形式有什么好处。当初眼镜厂（万代）在《王立宇宙军》（1987)的时候，可是放手让GAINAX去做的。结果最后虽然是赤字了，但GAINAX自己又做了《飞跃巅峰》等作品，很快就把债给还了。只要是有点本钱的公司，就算一部作品坑了，只要有其他大卖的作品就能填上空档"

上面这番话是一位制作人所说的。然而现在的动画业界真的有敢这么放手一博的人才么？ 现在大家都在等待如同昭和时代那样的铁腕制作人和出资者吧。

在这点上，真的没有二次元与三次元之分。

http://cn.cyzo.com/2012/10/post-144.html"再没勇士敢于放手一博了......" 制作委员会俨然成为业界毒瘤？

10月开始的秋番也陆陆续续地播掉了第一集，追番族们则开始发表各自对动画的意见。现在大多数情况下，制作动画时都是采用委员会的方式。你在看动画的时候，在片头的最后一定会有"xx制作委员会"，那个就是了。（这几年来越来越多取奇怪名字的......）

就如同大家所知，所谓制作委员会就是由许多企业出资，合作出品的形式。而按照各个企业的出资比率在作品上就有相应的话语权，并且由有关作品的商品化权利还有海外销售权等带来的收益也按此来分配。而日本的制作委员会，还特别重视风险的分担。制作方可以规避由负担制作费用带来的风险，而物流部门的企业则可以确实地拿到在允许范围内的预算下做出来的，质量有保证的作品，

此外，如果有广告分类的企业加盟的话，作品的名气也不成问题。也就是说，要将漫画和小说为基础的作品制成影音制品或游戏来发展又或是反过来，在现在这个各种媒体的交集越来越多的时代，别说动画了，就算是真人片，制作委员会这个形式同样有着许多相较其他方法更完善的地方。

日本开始有制作委员会这个方式，是在上世纪80年代，开始出现独立的影视公司之后。在80年代时候，最多的是大型综合集团公司和拥有原作版权的出版社联合的形式。进入90年代以后两者之间又多了一个电视台。就动画来说，以84年的《风之谷的娜西卡》为契机，制作委员会首先在剧场版动画上跨出了它的第一步。

到了90年代以后，普通tv版动画渐渐也都开始采用这种方式了。要举几个以制作委员会形式获得成功的作品，首先就是以一部动画开始，最后全面开花的《新世纪福音战士》，然后就是从轻小说发展开去的《秀逗魔导士（或叫魔剑美神）》。

但到了今天，制作委员会这个形式，其弊端也开始渐渐地显露出来了。

在动画的媒体组合战略里，最基本的一条就是配合动画的播出发售原作的轻小说还有漫画的单行本，这能带来大量的收益。然后在此之上，还有各种其他周边商品，联动商品，像是抱枕，鼠标垫，毛巾，海报，等等等等，只有你想不到，没有买不到的。

然而，举个例子，某个参加了制作委员会的公司想到了个产品的好点子。但是立刻就会发现，"这动画的商品化权在别家公司手上啊......"。如果是没参加制作委员会的公司想要插手推广工作，哪怕只是提个意见，都要撞得满头包。简单地说就是，里面这个权利相当地复杂，发生各种不明所以的混乱简直就是天经地义的事一样。

当然，这种混乱必然会导致收益下降之类的结果。所以现在在这个媒体组合的涉及范围越来越广的时代，对内部权利关系的简化也随之变得越来越重要。

再者，作为制作委员会一个优势的风险分摊，现在也反过来成了限制作品成长的绊脚石。风险均摊就如同前面所说，是制作委员会这个形式能够普及开来的最大理由。但也正是为了要"最大限度地回避风险"，所以基本不可能再诞生什么富有冒险精神的作品了（这点在3次元作品上体现的更加明显）。

反正参加了制作委员会以后，随便哪个企业都不会想"我投资越多，收益也就越多啊！"它们想的都是"我就随便出点钱出点力，总归有赚"。就这个样子，有哪怕一点点诞生一个改变业界格局的作品的可能么？

"干脆动画就不要用制作委员会的形式，各家自己来做不是更好？比如说，做个剧场版的话有2亿都嫌多了，反而感觉不到用制作委员会的形式有什么好处。当初眼镜厂（万代）在《王立宇宙军》（1987)的时候，可是放手让GAINAX去做的。结果最后虽然是赤字了，但GAINAX自己又做了《飞跃巅峰》等作品，很快就把债给还了。只要是有点本钱的公司，就算一部作品坑了，只要有其他大卖的作品就能填上空档"

上面这番话是一位制作人所说的。然而现在的动画业界真的有敢这么放手一博的人才么？ 现在大家都在等待如同昭和时代那样的铁腕制作人和出资者吧。

在这点上，真的没有二次元与三次元之分。

http://cn.cyzo.com/2012/10/post-144.html