《七剑》：侠义徐克的回归

　【楔子：《七剑》的承载已经超越了本身】

　　从来未对徐克失望过，即使是对那看似全面失控的《蜀山传》，老怪的作品骨子里总透着一股侠气，一种豪气干云的冲天义气，那种在诡谲压力下仍能爆出来的肝肠义胆，让我们澎湃的就是那股子气。近年的徐大侠好像跟现时的香港电影一样，有些意志消沉。不过，这次不同，蛰伏几年后徐克将那股侠气又灌注在了《七剑》，这次的《七剑》势必将带给我们一场新的武侠革命。

　　武侠是世界的，但中国的武侠世界似乎有别于其它，他有着中国人特有的文化与气质修诶锩妗６泄奈湎榔蛏钌畹目躺狭讼愀壑圃斓暮奂＃叵肷细鍪兰桶耸甏┢诘骄攀甏衅冢愀畚湎来锏搅硕シ濉Ｄ鞘焙蚣哑缭疲⑿郾渤觯恳晃晃湎赖佳菝磕甓加卸嗖孔髌肺适溃渲械比徊环贰５谴蠹叶云涞墓刈⒊潭让飨圆蝗缦衷冢蛭哑冻觯恳蛭恐诙啵炕故且蛭笔钡难断⒉还环⒋铮坑只蛘呤且蛭蠹蚁衷诙晕湎榔募⒖食潭纫丫思丁Ｔ虻贾铝诵炜说摹镀呓！烦惺芰颂嗨挥Ω贸惺艿目量逃胂Ｍ舛际枪ナ搅耍镀呓！芬汛笳牌旃牡纳涎荩瞎终獯蔚某杉ǖナ欠窭硐耄旅娴览础?

　　　　　　　　　　　　【剧情：大刀阔斧剪裁《七剑下天山》】

　　故事背景设在四百年前明清易代时的混乱尘世，动荡的时局加剧了江湖上的浪涌风波，这又是一个英雄辈出的时代。影片是根据新派武侠的开山祖师梁羽生先生的早期作品《七剑下天山》改编。说是改编，自然是又改又编，其实徐克也只是借用了原著的一些基本框架而已。徐克向来如此，他的电影从来就是创意先行，剧本反而成了他的弱项。其实这是缺点的同时，也是他的优点，也正因如此，他才可完全抛开剧情的束缚，天马行空的去创造他的世界。《七剑下天山》原著小说人物众多，关系复杂，牵扯了太多的东西。老少几代，各门各派，渊源颇深。要想在短短150分钟内讲完这么多的庞枝博叶已是不可能，毕竟，电影不是专为武侠迷所拍，所以徐克大刀阔斧将梁老的原著砍的就余下了几根骨头。他杜撰了七把剑，改编了七个人，将恩怨纠缠围绕在武庄这一个点来进行，演变成了一个七剑下天山拯救武庄的短小故事。其实这才是徐克擅长的，他尤擅长制作一个风云际会的交点，《新龙门客栈》如是，《七剑》也当如是。

　　梁老惯于将故事融于历史，所以他的小说有着很强的历史性，也无怪乎梁老最后成了史学家。但徐克就偏偏擅长打破这种窠臼，他擅于创新，擅于天马行空。其实他的风格如按武侠来说，应介于梁老与古龙之间，用古龙的底子来穿梁老的外衣。不管任何朝代，不管天南地北，尽归我所用，当有“神功在手，天下我有”的气势。人常说，文如其人，对于徐克来说，正恰恰影表其人。若非如此，他的作品岂成豪气万千之势，否则又何来悲壮的《笑傲江湖》？何来如今的《七剑》呢？

　　　　　　　　　　　　【武侠：写实的武与真正的侠】

　　这是一部真正的武侠影片，这部作品在这“非武侠”的年代里显的弥足珍贵。其实近年的武侠作品少之又少，所以出现的每部作品均是精雕细啄，珍而重之，质量也均有保证。就拿争议颇大、张导的《英雄》与《十面埋伏》来说，也许我们认为它的内在与它的预期差了很多。但我们首先得承认，这两部影片的确是好影片，或者说至少在某方面是。但它缺少的东西，就是它不符合武侠的宗旨，它不符合我们心中期待的江湖。在影片中，武打的炫目程度惊为天人，画面也唯美到了极点。但就是缺少了一些内在，那种快意江湖的英雄气概，他激不起观众的观影情绪，这就是那两部作品广被诟病的地方。但一向以侠著称的徐克从来都没叫我们失望，因为他在表现武的同时，他也兼顾了侠气的输入，这次的《七侠》也不例外，而且它真的很侠，很具侠气。这种侠气不是随便拎出一个白衫侠客到处劫富济贫就可以表现出来，它是由内而生的，徐克能做到，他一直能。

　　武侠片当然要强调功夫，徐克一直是喜欢用高新科技来辅助他拍摄的，不管是二十年前的《新蜀山剑侠传》还是二十年后的《蜀山传》都代表了那个年代的最高水平，他都走在了技术的前沿。徐克向来擅长剑走偏锋，在进行了一次又一次颠覆自我的创新后，他再次终结了自已最擅长的“天外飞仙”，终于下凡落地，回归武侠的本色。他抛弃了计算机特效时代的精雕细琢的唯美，改用粗砺的武打风格。为此，他启用了已年近七十的刘家良带头的刘家班底，来打造这个写实武侠。刘家良不同于飘逸的程小东，也不同于圆滑流畅的袁和平，他的武侠风格是硬桥硬马的，比较符合徐克写实一派。它的武打表现，正好跟片中的青干剑一样，无不体现出超强的质感，达到了重剑无峰，大巧不工的效果。虽然回归原始，却并没有刻板的表现，而是在一招一式的腾挪中，尽显刘家良的深厚功底。这样的风格倒真给了我们一种新的感觉，在看惯了脱离地球引力的天外飞仙后，对这个真实的近乎残酷的真功夫，似乎真有了一种耳目一新的回归。它创造了一种真实的美感。这种美感虽然不华丽，不炫目，但却足够精彩。刘家良的翻身腾挪将真实的概念演绎的足够成为一种难以逾越的经典。真不知以后的武侠还能带来什么？还能表现什么？

　　　　　　　　　　　　【角色：徐克的群戏，大伙各就其位】

　　徐克向来喜欢搞个人英雄主义，但这次的不同，这次的角色魅力在于群戏。它是属于徐克的群戏，当徐克铸出七剑时，这七位剑客已经成了徐克手中的棋子，来为他的《七剑》布阵。这种说法好似将责任归咎到了徐克身上，为演员表演失当埋下了籍口，但结果的确如此。缺少刻画的角色与七剑结合的脸谱化程度很深，都淹没在徐克那七把个性鲜明的宝剑上，也淹没在了绝对的徐克风格里，成为了一个个人风格浓厚的徐克作品。不管怎样，有些创新还是要鼓励的，姑且论之。

　　反派：风火连城（孙红雷）
　　这个叫风火连城的土匪头子是存在于梁老小说这外的人物，是徐克为了武庄一役而虚构的矛盾中心。看过影片之后来感觉这个角色，他应该是一个枭雄，一个带有神经质的枭雄，这个角色有的发挥。但孙红雷的表演稍嫌过火，他的匪气够了，却缺少了内在的神经质。有几次照本宣科的演绎方式如那次杀人前的标准小跑暴露出了为了表现神经质的做作，与其它几次不合时宜的搞笑对白，还出现了笑场。暗想，这个有人性的坏人真的让人恨不起来，我想，角色设定未必如此吧。

　　由龙剑：楚昭南（甄子丹）
　　楚昭南是七剑中的显性核心，是晦明禅师的大弟子，配剑由龙，剑出有鸣，其实与他的人一样峰芒毕露。有着强烈的个人主义在一起，这种性格倒是为了以后的篇章里楚昭南的转变打下了伏笔。甄子丹的表演也属于那种张扬式的，配合角色的冷酷来装酷，他的酷与他的激情使角色有了一定的吸引力，一种近乎英雄式的人物，甄子丹的发挥不过不失。

　　青干剑：杨云骢（黎 明）
　　杨云骢这个角色是梁派儒生人物的典型，人物的性格与青干剑也如同出一辙，都属于那种重剑无锋似的内敛型。看剧情的表现，这个角色的确是七剑中的隐性核心，演员黎明本身所表现出来的气质与角色，与青干剑有种内在的统一，隐而不发，含而不露，这种恬淡的角色黎明演来不愠不火，这可能就是徐克找黎明参演的一个原因吧。不过可惜的是，群戏的交织，使得这角色的戏份冲淡了，并没有太出彩的地方。据悉，第二部中，杨云骢爱上了仇人的女儿，相信角色会有的发挥。七剑下天山时，晦明禅师曾介绍过这把剑是用天火练就，但也只练成了一半，相信这里也是对下几部角色成长的暗示吧。

　　舍神剑：韩志邦（陆 毅）
　　韩志邦这个角色由原著里的天地会总舵主变成了一个纯粹的马夫，看来，这部的确是个开篇，各个角色都是初长成时，不过角色设定的性格倒也与原著符合，减肥后演出的陆毅倒也将忠厚端实的韩马夫演得比较讨好，更何况他有一把为其度身订造煌舍神剑，当韩志邦挥舞着这把重剑时，相信会给角色加分不少。

　　天瀑剑：武元英（杨采妮）
　　角色改编中最大的变化当属这个原来是八旬老头的武元英，在徐克的大刀下竟然变性成她，而年芳妙龄，化身七剑之一。变身后的武元英的性格与穿着模糊了点。但角色本身倒也讨好，敢爱敢恨，敢做敢当，就是国语原音有那么点别扭。好在国语《七剑》中，大家都天南地北的，就当武元英在广东流浪过罢了。看过一些资料再对照影片，发现小妮子确实刻苦，虽然并没有太惊艳的表现，但却也过的去。片子里对这把剑有过详细刻画，这把剑在于不可知性，对于敌人就是不可知，从不可思议的角度出剑，那场“六剑救一剑”之战就是由它引起的，可以看出徐克对这个爱将与这把天瀑剑的喜爱程度。

　　竞星剑：辛龙子（戴立吾）
　　辛龙子是武当大侠卓一航的徒弟，为了统一，为了简化剧情，徐克替卓一航把这个徒弟真接过继给了晦明禅师，反正他们都份属天山一带。首部曲还真的不能讲那么多，所以在群体戏中，这个角色就是弱势群体。戏份当然也就从简了，这把剑也随他的主人一样了，露面的机会也不多。演员的表演没什么印象，没有什么能特别让人记住的。一部戏过后，竟然连演员张的是什么样子都没记住。

　　日月剑：穆 郎（周群达）
　　剑的主人叫穆郎，随辛龙子一样，在这个首部曲中属于配角，角色也没有什么感染力，老在傻笑，不过身手不错，但没有太多让人记住的。其实我还是习惯叫他凌未风，看过原著的人都知道，这个穆郎就是以后的天山七剑之首凌未风凌大侠，不错，徐克不是要拍六部曲吗，看来，凌未风的戏份还在后面呢，没看后七剑中的张华昭都已经出场了吗，穆郎变凌大侠的日子不远了。

　　莫问剑：傅青主（刘家良）
　　这把剑的主人目前是七剑中的精神领袖，这七剑可以说都是由他带入天山的，想象中应是一个青衫儒医的侠者风范，但可惜刘当家还是老了，还有点猬琐，连之前仅余的一点英雄气概也消失殆尽了。除了长相，倒也没有别的，其实他又何必在这里插上一脚呢，把一个好好的老者浪费成这样，还是做武指岂不更好。他的武打设计真是没的话说。

　　女性角色：绿珠（金素研）
　　绿珠又是一个新增的人物，这个人物的出现是为了剧情作服务，是为了增加风火连城与楚昭南间恩怨而产生了。其实绿珠是个可怜的女人，即使是与甄子丹在一起的知暂时光也没有得到过太多的快乐，或许正应了那句，拥有就是快乐吧。对于金素研的表演没什么好说的，只觉得她很美，但美的让我记不住她的模样，就像大多数的韩国女演员一样，美得那么一致，可能都是同一整容医生的杰作吧。

　　女性角色：刘郁芳（张静初）
　　原著中的英雌刘郁芳在此片中的改变有些让人不舒服，也有些让人接受不了，我可以接受武元英男变女，老变少，但我接受不了刘郁芳竟然变成了一个不会丝毫武功的家村教师，而且是个思想比较西化的女教师，她与韩志邦的激情戏让我感觉有点不适应，片子的感觉是很粗犷，但再粗犷，似乎这两人也不应在光天化日下做出如此野合的荒唐事儿，似乎这不应是东方人应有的持矜，相比章子仪在《卧虎藏龙》里表现出的西方爱情观也当仁不让。这个由《孔雀》里出来的女子也终于红了起来了，但是红的不那么让人高兴，一如章子仪，表演的痕迹还是太重了。

　　徐克一直想借七把剑来代替七个人物，剑的特性就是人的性格，以剑表人，由龙剑的张扬，青干剑的隐忍，天瀑剑的双向，舍神剑的莽纯，由剑的特性来代出人物，很特别，也很鲜明，达到人剑合一这个最高境界，我想，这里的群戏可能如《指环王》一般，不需要你太出彩而影响了整体性，大家各就其位才是最好。

　　　　　　　　　　　　【营造：呈现一个真实的江湖】

　　梁老喜欢用一些诗词歌赋来丰富他的作品，他的作品中描述最多，最美的地方就是塞外，心向往之，当时的感觉就是此景只应天上有。为了沾染塞外的侠气，为了贴近原著，徐克敢于原地取景，带领大队人马亲赴新疆，将原汁原味的塞外风光尽现。其实观影时，突然出现的苍凉与黄土，让我大吃一惊，这就是传说中的塞外风光？不久后就释然了，极尽磅礴的景色，恢宏的视野，磨脸的砂石，黄土大地，塞外雪山，荒凉、牧马、戈壁，可策马奔腾，这就是天山，这才是塞外。这不是以往的那个江湖，原来我一直理解错了，塞外的江湖也是粗枝大叶的，没有秀美，却有着那透远的苍穹。以前的江湖也许太美好了，而对比现在，却又显得不那么真实了，这就是徐克，他破旧立新的为我们呈现了不一样的江湖，或许这个江湖早就在我们心里，只是我们不去承认罢了，它并不美好，但却真实，而且残酷，也许这就是徐克要的写实派武侠。这里的江湖让我们都知道，大剑客也要蓬头垢面，大英雄也要吃喝拉撒，大人物的口音也是南腔北调的，并不个个字正腔圆，理想中的潇洒飘逸在这里是并没有的，不食人间烟火究竟是虚渺的。这里的江湖人多是俗不可耐的泥腿子，一个个长的勾八儿的，但骨子里的野蛮杀劲与豪气却直透了出来，那一股子侠气宛若从天灵盖穿出，直射云霄，照亮了整个《七剑》，让我们可以清晰的看到这种刻画，粗糙的布景充满尘土气，使得整部影片充满阳刚气，粗布麻衣，豪气顿生，就连仅有的几个女性角色都显得阳性十足，或许江湖儿女尽皆如此。

　　也许这才是真正的江湖，就像在《笑傲江湖》中所讲的一样，有人的地方就有恩怨，有恩怨的地方就有江湖，人就是江湖，徐克打破这原有的武侠童话，他打破了那种不食人间烟火的江湖，将原本真实残酷的江湖赤裸裸的表出出来。徐克又一次给江湖正名。

　　　　　　　　　　　　【结尾：白壁微瑕与瑕不掩瑜】

　　一部再好的作品也有它的不足，何况，这只是徐克一部最新的探索性的作品。
　　徐克求变的心还是急切了些，他太急于跟过去的东西划清界限，导致了他抛弃的东西有些是不能缺少的。导演加监制作徐克印记，使得一切看来太徐克了，摊子辅的太多，难免会有遗漏，这次的失误还是发生在了本不擅长的剧本掌握上，情节经不起推敲，他想交待的太多，反而使有些部分不够细致，几对感情戏明显缺乏辅垫，几人间的多角关系显得有些凌乱，估计可能是剪接所致吧。
　　《七剑》是白壁微瑕，《七剑》也是瑕不掩瑜。
　　对于徐克这个导演，始终是心存敬意的，如今看着头发花白的徐克，心里想说，敬业的老怪啊，你到底还能带给我们怎样的惊喜？什么才是你想要的呢？
　　也许徐克的电影一向注重的还是那股子豪情，所以我们这次看《七剑》就可以把它当成突破、当成创新来看，来感受一下气势，重温一下久违的侠义情怀。徐克从来都是不断的进行自我超越，这次的《七剑》，我想会让他化蝶成功。
　　《七剑》也许现在成不了经典，但经典却是由时间来累积的，一如《肖申克的救赎》，其实就连徐克自身的作品，如《倩女幽魂》、《青蛇》、《笑傲江湖》以及现在人气复苏即将正名的《蜀山传》，有哪一部初出时广遭非议的，籍此，我们似乎可以看到《七剑》光明的未来，看到中国武侠的将来。一如《七剑》中观日时的朝气，策马并骑高坡，豪迈气势尽现。
　　徐克想将《七剑》拍成六部曲，来详细的讲述中国人的江湖。这次的《七剑》是作为一个首部曲出现的，按想，当年的《指环王》也是渐入佳境的，所以，对于这么一部首部曲，我们完全不必苛求太多，它有缺点吧，不用着急，后面不是还有五部吗，后面的，先看票房吧。我喜欢魏君子说过的一句，徐克在变，我们在怀旧，不妨迁就迁就，这么匠心独具的影片难道不值得我们迁就吗，难道我们不希望徐克打造一个属于我们自已的武侠史诗吗，我们只管拭目以待。

　　　　　　　　　　　　【后注】

　　※ 本片的人物确实不少，两个半小时的电影总有些不过瘾，不管是盛传的四个小时，还是施南生说的三个小时版本，我相信，徐克会交出来一个满意的答案。
　　※ 国内的DVD始终未尽如人意，不管是从画质/音质还是特别收录上，据悉，这次的作品将以三种形式来推出，双D5版，单9版，及收藏版，希望发行方能在收藏版多加一些诚意，即使是将发行期限多推迟几日。侠气四溢的徐克不知道会不会给我们惊喜。
　　※ 影片上映前后舆论很明显的分成了两批，前期的批评，后期的赞扬，还好，前期的批评对票房的影响还不算太多，是观众成熟了，还是逆向心理发生了作用。但不管怎么样，票房势头见红，这是一件好事儿，毕竟有如此诚意的影片市场如果不给好的回报，那我们以后还看什么呢。
　　※ 片子里正邪两派的攻击力比拼不怎么均匀，正方有七剑，抛除后上山的那两剑，还有超强的五剑呐，但反方却只有风火连城。那十二门将的攻击力与七剑相比根本就不是一个级数。面对如此的七剑，风火连城还怎么赢。
　　※ 影片的演员阵容可以说是很强大，也兼顾了很多市场，在影片中，我竟发现了王敏德与白彪，这也算是惊喜了。
　　※ 等到我观影时，已是公映几天后了，网上充斥了蚂蚁般的七剑影评，原本不打算再写了，可后来仔细想想，此等打动我的影片，此等侠气万千的片子不写我还想写些什么，如此，此文终成。

懒残于2005年8月4日【楔子：《七剑》的承载已经超越了本身】

　　从来未对徐克失望过，即使是对那看似全面失控的《蜀山传》，老怪的作品骨子里总透着一股侠气，一种豪气干云的冲天义气，那种在诡谲压力下仍能爆出来的肝肠义胆，让我们澎湃的就是那股子气。近年的徐大侠好像跟现时的香港电影一样，有些意志消沉。不过，这次不同，蛰伏几年后徐克将那股侠气又灌注在了《七剑》，这次的《七剑》势必将带给我们一场新的武侠革命。

　　武侠是世界的，但中国的武侠世界似乎有别于其它，他有着中国人特有的文化与气质修诶锩妗６泄奈湎榔蛏钌畹目躺狭讼愀壑圃斓暮奂＃叵肷细鍪兰桶耸甏┢诘骄攀甏衅冢愀畚湎来锏搅硕シ濉Ｄ鞘焙蚣哑缭疲⑿郾渤觯恳晃晃湎赖佳菝磕甓加卸嗖孔髌肺适溃渲械比徊环贰５谴蠹叶云涞墓刈⒊潭让飨圆蝗缦衷冢蛭哑冻觯恳蛭恐诙啵炕故且蛭笔钡难断⒉还环⒋铮坑只蛘呤且蛭蠹蚁衷诙晕湎榔募⒖食潭纫丫思丁Ｔ虻贾铝诵炜说摹镀呓！烦惺芰颂嗨挥Ω贸惺艿目量逃胂Ｍ舛际枪ナ搅耍镀呓！芬汛笳牌旃牡纳涎荩瞎终獯蔚某杉ǖナ欠窭硐耄旅娴览础?

　　　　　　　　　　　　【剧情：大刀阔斧剪裁《七剑下天山》】

　　故事背景设在四百年前明清易代时的混乱尘世，动荡的时局加剧了江湖上的浪涌风波，这又是一个英雄辈出的时代。影片是根据新派武侠的开山祖师梁羽生先生的早期作品《七剑下天山》改编。说是改编，自然是又改又编，其实徐克也只是借用了原著的一些基本框架而已。徐克向来如此，他的电影从来就是创意先行，剧本反而成了他的弱项。其实这是缺点的同时，也是他的优点，也正因如此，他才可完全抛开剧情的束缚，天马行空的去创造他的世界。《七剑下天山》原著小说人物众多，关系复杂，牵扯了太多的东西。老少几代，各门各派，渊源颇深。要想在短短150分钟内讲完这么多的庞枝博叶已是不可能，毕竟，电影不是专为武侠迷所拍，所以徐克大刀阔斧将梁老的原著砍的就余下了几根骨头。他杜撰了七把剑，改编了七个人，将恩怨纠缠围绕在武庄这一个点来进行，演变成了一个七剑下天山拯救武庄的短小故事。其实这才是徐克擅长的，他尤擅长制作一个风云际会的交点，《新龙门客栈》如是，《七剑》也当如是。

　　梁老惯于将故事融于历史，所以他的小说有着很强的历史性，也无怪乎梁老最后成了史学家。但徐克就偏偏擅长打破这种窠臼，他擅于创新，擅于天马行空。其实他的风格如按武侠来说，应介于梁老与古龙之间，用古龙的底子来穿梁老的外衣。不管任何朝代，不管天南地北，尽归我所用，当有“神功在手，天下我有”的气势。人常说，文如其人，对于徐克来说，正恰恰影表其人。若非如此，他的作品岂成豪气万千之势，否则又何来悲壮的《笑傲江湖》？何来如今的《七剑》呢？

　　　　　　　　　　　　【武侠：写实的武与真正的侠】

　　这是一部真正的武侠影片，这部作品在这“非武侠”的年代里显的弥足珍贵。其实近年的武侠作品少之又少，所以出现的每部作品均是精雕细啄，珍而重之，质量也均有保证。就拿争议颇大、张导的《英雄》与《十面埋伏》来说，也许我们认为它的内在与它的预期差了很多。但我们首先得承认，这两部影片的确是好影片，或者说至少在某方面是。但它缺少的东西，就是它不符合武侠的宗旨，它不符合我们心中期待的江湖。在影片中，武打的炫目程度惊为天人，画面也唯美到了极点。但就是缺少了一些内在，那种快意江湖的英雄气概，他激不起观众的观影情绪，这就是那两部作品广被诟病的地方。但一向以侠著称的徐克从来都没叫我们失望，因为他在表现武的同时，他也兼顾了侠气的输入，这次的《七侠》也不例外，而且它真的很侠，很具侠气。这种侠气不是随便拎出一个白衫侠客到处劫富济贫就可以表现出来，它是由内而生的，徐克能做到，他一直能。

　　武侠片当然要强调功夫，徐克一直是喜欢用高新科技来辅助他拍摄的，不管是二十年前的《新蜀山剑侠传》还是二十年后的《蜀山传》都代表了那个年代的最高水平，他都走在了技术的前沿。徐克向来擅长剑走偏锋，在进行了一次又一次颠覆自我的创新后，他再次终结了自已最擅长的“天外飞仙”，终于下凡落地，回归武侠的本色。他抛弃了计算机特效时代的精雕细琢的唯美，改用粗砺的武打风格。为此，他启用了已年近七十的刘家良带头的刘家班底，来打造这个写实武侠。刘家良不同于飘逸的程小东，也不同于圆滑流畅的袁和平，他的武侠风格是硬桥硬马的，比较符合徐克写实一派。它的武打表现，正好跟片中的青干剑一样，无不体现出超强的质感，达到了重剑无峰，大巧不工的效果。虽然回归原始，却并没有刻板的表现，而是在一招一式的腾挪中，尽显刘家良的深厚功底。这样的风格倒真给了我们一种新的感觉，在看惯了脱离地球引力的天外飞仙后，对这个真实的近乎残酷的真功夫，似乎真有了一种耳目一新的回归。它创造了一种真实的美感。这种美感虽然不华丽，不炫目，但却足够精彩。刘家良的翻身腾挪将真实的概念演绎的足够成为一种难以逾越的经典。真不知以后的武侠还能带来什么？还能表现什么？

　　　　　　　　　　　　【角色：徐克的群戏，大伙各就其位】

　　徐克向来喜欢搞个人英雄主义，但这次的不同，这次的角色魅力在于群戏。它是属于徐克的群戏，当徐克铸出七剑时，这七位剑客已经成了徐克手中的棋子，来为他的《七剑》布阵。这种说法好似将责任归咎到了徐克身上，为演员表演失当埋下了籍口，但结果的确如此。缺少刻画的角色与七剑结合的脸谱化程度很深，都淹没在徐克那七把个性鲜明的宝剑上，也淹没在了绝对的徐克风格里，成为了一个个人风格浓厚的徐克作品。不管怎样，有些创新还是要鼓励的，姑且论之。

　　反派：风火连城（孙红雷）
　　这个叫风火连城的土匪头子是存在于梁老小说这外的人物，是徐克为了武庄一役而虚构的矛盾中心。看过影片之后来感觉这个角色，他应该是一个枭雄，一个带有神经质的枭雄，这个角色有的发挥。但孙红雷的表演稍嫌过火，他的匪气够了，却缺少了内在的神经质。有几次照本宣科的演绎方式如那次杀人前的标准小跑暴露出了为了表现神经质的做作，与其它几次不合时宜的搞笑对白，还出现了笑场。暗想，这个有人性的坏人真的让人恨不起来，我想，角色设定未必如此吧。

　　由龙剑：楚昭南（甄子丹）
　　楚昭南是七剑中的显性核心，是晦明禅师的大弟子，配剑由龙，剑出有鸣，其实与他的人一样峰芒毕露。有着强烈的个人主义在一起，这种性格倒是为了以后的篇章里楚昭南的转变打下了伏笔。甄子丹的表演也属于那种张扬式的，配合角色的冷酷来装酷，他的酷与他的激情使角色有了一定的吸引力，一种近乎英雄式的人物，甄子丹的发挥不过不失。

　　青干剑：杨云骢（黎 明）
　　杨云骢这个角色是梁派儒生人物的典型，人物的性格与青干剑也如同出一辙，都属于那种重剑无锋似的内敛型。看剧情的表现，这个角色的确是七剑中的隐性核心，演员黎明本身所表现出来的气质与角色，与青干剑有种内在的统一，隐而不发，含而不露，这种恬淡的角色黎明演来不愠不火，这可能就是徐克找黎明参演的一个原因吧。不过可惜的是，群戏的交织，使得这角色的戏份冲淡了，并没有太出彩的地方。据悉，第二部中，杨云骢爱上了仇人的女儿，相信角色会有的发挥。七剑下天山时，晦明禅师曾介绍过这把剑是用天火练就，但也只练成了一半，相信这里也是对下几部角色成长的暗示吧。

　　舍神剑：韩志邦（陆 毅）
　　韩志邦这个角色由原著里的天地会总舵主变成了一个纯粹的马夫，看来，这部的确是个开篇，各个角色都是初长成时，不过角色设定的性格倒也与原著符合，减肥后演出的陆毅倒也将忠厚端实的韩马夫演得比较讨好，更何况他有一把为其度身订造煌舍神剑，当韩志邦挥舞着这把重剑时，相信会给角色加分不少。

　　天瀑剑：武元英（杨采妮）
　　角色改编中最大的变化当属这个原来是八旬老头的武元英，在徐克的大刀下竟然变性成她，而年芳妙龄，化身七剑之一。变身后的武元英的性格与穿着模糊了点。但角色本身倒也讨好，敢爱敢恨，敢做敢当，就是国语原音有那么点别扭。好在国语《七剑》中，大家都天南地北的，就当武元英在广东流浪过罢了。看过一些资料再对照影片，发现小妮子确实刻苦，虽然并没有太惊艳的表现，但却也过的去。片子里对这把剑有过详细刻画，这把剑在于不可知性，对于敌人就是不可知，从不可思议的角度出剑，那场“六剑救一剑”之战就是由它引起的，可以看出徐克对这个爱将与这把天瀑剑的喜爱程度。

　　竞星剑：辛龙子（戴立吾）
　　辛龙子是武当大侠卓一航的徒弟，为了统一，为了简化剧情，徐克替卓一航把这个徒弟真接过继给了晦明禅师，反正他们都份属天山一带。首部曲还真的不能讲那么多，所以在群体戏中，这个角色就是弱势群体。戏份当然也就从简了，这把剑也随他的主人一样了，露面的机会也不多。演员的表演没什么印象，没有什么能特别让人记住的。一部戏过后，竟然连演员张的是什么样子都没记住。

　　日月剑：穆 郎（周群达）
　　剑的主人叫穆郎，随辛龙子一样，在这个首部曲中属于配角，角色也没有什么感染力，老在傻笑，不过身手不错，但没有太多让人记住的。其实我还是习惯叫他凌未风，看过原著的人都知道，这个穆郎就是以后的天山七剑之首凌未风凌大侠，不错，徐克不是要拍六部曲吗，看来，凌未风的戏份还在后面呢，没看后七剑中的张华昭都已经出场了吗，穆郎变凌大侠的日子不远了。

　　莫问剑：傅青主（刘家良）
　　这把剑的主人目前是七剑中的精神领袖，这七剑可以说都是由他带入天山的，想象中应是一个青衫儒医的侠者风范，但可惜刘当家还是老了，还有点猬琐，连之前仅余的一点英雄气概也消失殆尽了。除了长相，倒也没有别的，其实他又何必在这里插上一脚呢，把一个好好的老者浪费成这样，还是做武指岂不更好。他的武打设计真是没的话说。

　　女性角色：绿珠（金素研）
　　绿珠又是一个新增的人物，这个人物的出现是为了剧情作服务，是为了增加风火连城与楚昭南间恩怨而产生了。其实绿珠是个可怜的女人，即使是与甄子丹在一起的知暂时光也没有得到过太多的快乐，或许正应了那句，拥有就是快乐吧。对于金素研的表演没什么好说的，只觉得她很美，但美的让我记不住她的模样，就像大多数的韩国女演员一样，美得那么一致，可能都是同一整容医生的杰作吧。

　　女性角色：刘郁芳（张静初）
　　原著中的英雌刘郁芳在此片中的改变有些让人不舒服，也有些让人接受不了，我可以接受武元英男变女，老变少，但我接受不了刘郁芳竟然变成了一个不会丝毫武功的家村教师，而且是个思想比较西化的女教师，她与韩志邦的激情戏让我感觉有点不适应，片子的感觉是很粗犷，但再粗犷，似乎这两人也不应在光天化日下做出如此野合的荒唐事儿，似乎这不应是东方人应有的持矜，相比章子仪在《卧虎藏龙》里表现出的西方爱情观也当仁不让。这个由《孔雀》里出来的女子也终于红了起来了，但是红的不那么让人高兴，一如章子仪，表演的痕迹还是太重了。

　　徐克一直想借七把剑来代替七个人物，剑的特性就是人的性格，以剑表人，由龙剑的张扬，青干剑的隐忍，天瀑剑的双向，舍神剑的莽纯，由剑的特性来代出人物，很特别，也很鲜明，达到人剑合一这个最高境界，我想，这里的群戏可能如《指环王》一般，不需要你太出彩而影响了整体性，大家各就其位才是最好。

　　　　　　　　　　　　【营造：呈现一个真实的江湖】

　　梁老喜欢用一些诗词歌赋来丰富他的作品，他的作品中描述最多，最美的地方就是塞外，心向往之，当时的感觉就是此景只应天上有。为了沾染塞外的侠气，为了贴近原著，徐克敢于原地取景，带领大队人马亲赴新疆，将原汁原味的塞外风光尽现。其实观影时，突然出现的苍凉与黄土，让我大吃一惊，这就是传说中的塞外风光？不久后就释然了，极尽磅礴的景色，恢宏的视野，磨脸的砂石，黄土大地，塞外雪山，荒凉、牧马、戈壁，可策马奔腾，这就是天山，这才是塞外。这不是以往的那个江湖，原来我一直理解错了，塞外的江湖也是粗枝大叶的，没有秀美，却有着那透远的苍穹。以前的江湖也许太美好了，而对比现在，却又显得不那么真实了，这就是徐克，他破旧立新的为我们呈现了不一样的江湖，或许这个江湖早就在我们心里，只是我们不去承认罢了，它并不美好，但却真实，而且残酷，也许这就是徐克要的写实派武侠。这里的江湖让我们都知道，大剑客也要蓬头垢面，大英雄也要吃喝拉撒，大人物的口音也是南腔北调的，并不个个字正腔圆，理想中的潇洒飘逸在这里是并没有的，不食人间烟火究竟是虚渺的。这里的江湖人多是俗不可耐的泥腿子，一个个长的勾八儿的，但骨子里的野蛮杀劲与豪气却直透了出来，那一股子侠气宛若从天灵盖穿出，直射云霄，照亮了整个《七剑》，让我们可以清晰的看到这种刻画，粗糙的布景充满尘土气，使得整部影片充满阳刚气，粗布麻衣，豪气顿生，就连仅有的几个女性角色都显得阳性十足，或许江湖儿女尽皆如此。

　　也许这才是真正的江湖，就像在《笑傲江湖》中所讲的一样，有人的地方就有恩怨，有恩怨的地方就有江湖，人就是江湖，徐克打破这原有的武侠童话，他打破了那种不食人间烟火的江湖，将原本真实残酷的江湖赤裸裸的表出出来。徐克又一次给江湖正名。

　　　　　　　　　　　　【结尾：白壁微瑕与瑕不掩瑜】

　　一部再好的作品也有它的不足，何况，这只是徐克一部最新的探索性的作品。
　　徐克求变的心还是急切了些，他太急于跟过去的东西划清界限，导致了他抛弃的东西有些是不能缺少的。导演加监制作徐克印记，使得一切看来太徐克了，摊子辅的太多，难免会有遗漏，这次的失误还是发生在了本不擅长的剧本掌握上，情节经不起推敲，他想交待的太多，反而使有些部分不够细致，几对感情戏明显缺乏辅垫，几人间的多角关系显得有些凌乱，估计可能是剪接所致吧。
　　《七剑》是白壁微瑕，《七剑》也是瑕不掩瑜。
　　对于徐克这个导演，始终是心存敬意的，如今看着头发花白的徐克，心里想说，敬业的老怪啊，你到底还能带给我们怎样的惊喜？什么才是你想要的呢？
　　也许徐克的电影一向注重的还是那股子豪情，所以我们这次看《七剑》就可以把它当成突破、当成创新来看，来感受一下气势，重温一下久违的侠义情怀。徐克从来都是不断的进行自我超越，这次的《七剑》，我想会让他化蝶成功。
　　《七剑》也许现在成不了经典，但经典却是由时间来累积的，一如《肖申克的救赎》，其实就连徐克自身的作品，如《倩女幽魂》、《青蛇》、《笑傲江湖》以及现在人气复苏即将正名的《蜀山传》，有哪一部初出时广遭非议的，籍此，我们似乎可以看到《七剑》光明的未来，看到中国武侠的将来。一如《七剑》中观日时的朝气，策马并骑高坡，豪迈气势尽现。
　　徐克想将《七剑》拍成六部曲，来详细的讲述中国人的江湖。这次的《七剑》是作为一个首部曲出现的，按想，当年的《指环王》也是渐入佳境的，所以，对于这么一部首部曲，我们完全不必苛求太多，它有缺点吧，不用着急，后面不是还有五部吗，后面的，先看票房吧。我喜欢魏君子说过的一句，徐克在变，我们在怀旧，不妨迁就迁就，这么匠心独具的影片难道不值得我们迁就吗，难道我们不希望徐克打造一个属于我们自已的武侠史诗吗，我们只管拭目以待。

　　　　　　　　　　　　【后注】

　　※ 本片的人物确实不少，两个半小时的电影总有些不过瘾，不管是盛传的四个小时，还是施南生说的三个小时版本，我相信，徐克会交出来一个满意的答案。
　　※ 国内的DVD始终未尽如人意，不管是从画质/音质还是特别收录上，据悉，这次的作品将以三种形式来推出，双D5版，单9版，及收藏版，希望发行方能在收藏版多加一些诚意，即使是将发行期限多推迟几日。侠气四溢的徐克不知道会不会给我们惊喜。
　　※ 影片上映前后舆论很明显的分成了两批，前期的批评，后期的赞扬，还好，前期的批评对票房的影响还不算太多，是观众成熟了，还是逆向心理发生了作用。但不管怎么样，票房势头见红，这是一件好事儿，毕竟有如此诚意的影片市场如果不给好的回报，那我们以后还看什么呢。
　　※ 片子里正邪两派的攻击力比拼不怎么均匀，正方有七剑，抛除后上山的那两剑，还有超强的五剑呐，但反方却只有风火连城。那十二门将的攻击力与七剑相比根本就不是一个级数。面对如此的七剑，风火连城还怎么赢。
　　※ 影片的演员阵容可以说是很强大，也兼顾了很多市场，在影片中，我竟发现了王敏德与白彪，这也算是惊喜了。
　　※ 等到我观影时，已是公映几天后了，网上充斥了蚂蚁般的七剑影评，原本不打算再写了，可后来仔细想想，此等打动我的影片，此等侠气万千的片子不写我还想写些什么，如此，此文终成。

懒残于2005年8月4日