『剑仁推荐』女人十大必看电影

1、《乱世佳人》
文学名著改编，得到很多女性读者的喜爱。而影片则同该书一样出色，曾荣获
第12届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧
本、最佳艺术指导、最佳剪接等七项大奖，这些奖项得任何一个都足以引起人
们观看得欲望。克拉克?盖博和费雯?丽在片中演对手戏，就算你不在乎这些  
导演技巧，艺术指导什么的，光是这两个大明星的表演和耳熟能祥的经典配
乐就能够使这近4个小时的影片变的不那么冗长。片中突出的郝思嘉的坚强永
远留在观众的心中  
2、《钢琴课》
获第46届戛纳电影节金棕榈大奖，第六十六届奥斯卡最佳最佳女主角、女配角
，最佳剧本奖。影片导演简．坎皮恩（Campion Jane）也是女性，用女性思维
和感受去拍一部女性题材影片，应该更符合女性观众口味。影片给人印象最深
刻的就是主演霍利．亨特（Hunter Holly）饰演的哑女，只靠动作和表情就能
获得奥斯卡女主角奖。最后艾达在船上把钢琴推入海中，她也由于绳子缠绕被
拉入海中，在深蓝的海水中下沉，下沉……把她的沉寂带入海底，也把痛苦的
记忆沉入海中，给人以很强的震撼。  
3、《蒂凡尼的早餐》
最初知道这部片子还是源于片中广为流传,经久不衰的插曲《moon river》（<<
月亮河>>）这首歌前不久还入选为“二十世纪最经典歌曲”。奥黛丽.赫本塑造
的霍莉性格饱满可信，鲁莽，稚气而又脆弱，开创了60年代电影中女性解放角色
的先河。男人没有不喜欢奥黛丽.赫本的，而该片的摄影师是弗兰茨?普兰纳——
这是奥黛丽最喜欢的摄影师，他把奥黛丽拍得十分漂亮。奥黛丽.赫本在片中边
弹边唱《moon river》的形象被评为是她最令人心动的形象。作为女性观众，是
不是更应该看看，以便使自己更动人呢？而把本片作为必看的影片还并不只因为
此，虽然该片不是一部女性题材影片，但片中突出的主题－－反对“虚荣”和“
金钱至上”使其绝对应该被列入女人必看的影片之中，从1961年至今以及日后相
当长的一段时间里，该片都有着广泛而深远的现实意义。  
4、《简爱》
她说：“你以为，我因为穷，低微，矮小，不美，我就没有灵魂没有心吗？你
想错了──我的灵魂和你一样，我的心也和你完全一样，……我们站在上帝脚
跟前，是平等的──因为我们是平等的！”我们听到这个声音，并且看到时光
流逝当中它在如此众多的心灵中泛起的回响的波纹。虽然这是一部很老的片子
了，但经典名著并不会因岁月流逝而变的黯淡，当初该片影响了一大批知识女
性，如今，它还是拥有大量喜欢简爱的观众（其中大部分是女性）。不美的人
也可以有很美的爱情，如果她象简?爱一样，爱情会使她变美。  

5、《上班女郎》
上世纪八十年代，随着美国又一个女性就业热潮的出现，好莱坞表现职业女性遭
遇和经历的影片也进入了多产期，由迈克?尼科尔斯导演的《打工女郎》就诞生
在这一时期，该片以喜剧的方式为职业女性制造了一个美妙的梦幻。这是典型的
上班题材影片，现在越来越多的女性成为上班一族，而该片正是一部反映职业女
性工作生活的影片。有才华的人是不会被埋没的，借以此片激励众多有才华的白
领丽人，通过努力，必将获得成功。
6、《母女情深》
孀居的中年妇女奥罗拉?格林威溺爱女儿艾玛，但又有些主观、专横，对女儿的事
干涉过多。女儿渴望过独立生活，与英语教师汤姆斯?霍顿结婚后，搬到另一个
城市居住。后来，奥罗拉与住在隔壁的退休宇航员加勒特?布列德洛弗产生了感
情，身心变得年轻起来，可以和女儿象姐妹一样互相沟通，但不久女儿被癌症夺
去了生命。本片获第56届（1983年）奥斯卡最佳导演，最佳女主演，最佳男配角
奖，并被认为是80年代最感人肺腑的影片之一，看时自备手绢……
7、《紫色》
《紫色》根据艾丽丝．沃克获得１９８３年普利策文学奖的同名传记小说改编。
当时斯皮尔伯格一口气买下了《紫色》、《太阳帝国》、《舒特拉名单》三部
小说的十年改编权，并且逐一拍摄完成。遭遇两次挫折以后，后来终于凭借《舒
特拉名单》登堂入室。我揣测那时在票房上如日中天的斯皮尔伯格，大概苦恼于
不被艺术圈甚至伪艺术的奥斯卡评委们认可，正打算向艺术电影的庙堂进军。今
天看来他成功了，可回头看他不畏挫折的三番冒险，却由衷的佩服他的勇气。  
于是他拍摄了《紫色》，本片获得了１９８５年奥斯卡１１项提名，最终却一项
奖也没有得到，这对斯皮尔伯格实在是重大打击。具有讽刺意味的是，本片的票
房特佳，本土近亿美元，加上海外票房则超过一亿了，给斯皮尔伯格的"票房神话
"又扣上了一顶崭新的帽子。抛开读解上的文化差异和评委们的傲慢偏见，我看过  
本片以后直观的感受就是：斯皮尔伯格要实现的想法忒多。这就未免刻意，雕
琢的痕迹太重。该煽情的地方，一定让人心潮澎湃，几乎分秒不差。但是总
体结构的把握有欠平稳，林林总总的诸般事件纷至沓来，主线就经常被模糊起
来。一言以蔽之，艺术上不够圆融成熟。  
反过来讲，《紫色》恐怕也是斯皮尔伯格迄今为止最用心血的一部作品，许多
描摹风景的画幅，泛滥着耀眼的紫色，无论构图、光影、色彩，充满精致而夺
目的怀旧气息。现在电脑里的ＤＶＤ播放软件都有抓帧功能，从这部影片里可
以抓取许多画面，签上名就可以当圣诞卡"伊妹儿"出去，呵呵。还有那些美妙
的运动，特别是大量的横移，演员和摄影机的进退配合得严丝合缝。我都能想
象得出来，在拍摄现场，斯皮尔伯格是怎样进行场面调度的。最出色的地方就
是剪辑，几乎所有非特技的剪辑技巧都被囊括其中，我认为那一年的奥斯卡至
少应该把剪辑奖颁给本片。  
影片对二十世纪上半叶美国南方黑人的生活进行了长卷式的书写，我不知道真实
的历史以及小说的原貌是什么样子。影片公映后，有人攻击斯皮尔伯格把黑人的
生活描写得过于舒适，这一点我也奇怪，影片里的黑人都拥有自己的田庄，有的
还开上了漂亮的小汽车。影片进行到一个半小时后，才突然爆发白人与黑人的
冲突。西莉的儿媳索菲亚拒绝当白人市长太太的保姆，一拳打倒侮辱了她的市
长。随之而来的厄运就是被殴打后眼睛和腿脚落下的残疾，还有八年的牢狱。
好在影片的主旨不是探讨种族问题，主要围绕黑人族群内部的恩怨纠葛，这是
历史给与创作者的宽容。  
女主人公西莉被从父亲到情敌的所有人嘲笑长得奇丑无比，她的扮演者乌比．
戈德堡也算是丑女中的"极品"了。可是说老实话，我从头至尾就没看到一个丹
泽尔．华盛顿式的帅哥或者哈莉．贝瑞式的美女（抚养妹妹娜蒂的传教士妻子
勉强算一个，呵呵）。据说原著小说的作者艾莉斯．沃克还亲临拍摄现场，传
授南方黑人所特有的乡土口音。影片一开始就交待小西莉被父亲强*，生下一
男一女两个孩子。这种真实还原的尚未开化的野蛮，令我恶心不已，看着这帮
丑陋的生番，许久都进入不了剧情。  
直到影片临近末尾，才通过西莉的妹妹娜蒂的信中道出，那个强*她的男人并非
亲生父亲。我不知道艾丽丝．沃克的态度，至少斯皮尔伯格终究不敢挑战传统
的伦理道德禁忌。有一本书中提及前几年瑞典的一对亲生父女公开他们的恋情
，为此大家在报纸上还展开了激烈的讨论。因为毕竟现代的避孕措施已经可以
杜绝部分人类繁衍，从而不会给种群的优化招致恶果。这毕竟是伦理学的新课
题，可是从欣赏习惯上，普通观众包括我在内，可不想被这一类事儿添堵。只有
罗曼．波兰斯基那种**，才会把影片《唐人街》里最大的悬念放在那个亲生父
女乱伦后生下的女孩儿身上。  
同样是违背人伦的感情，比较而言，西莉和舒格的同性之爱反而能够博得我的
同情。和那些打着同性恋招牌的电影不同，西莉和舒格的感情是建立在真实的
人性基础上的。歌手舒格是西莉的丈夫埃伯特的情妇，有一天大摇大摆地来到
他们家住下。被埃伯特打骂惯了的西莉对此已经麻木不仁。然而开朗的舒格鼓
励着自卑的西莉，成为唯一一个真正关心爱护她的人。在妹妹娜蒂杳无音信的情
况下，舒格已经在西莉的内心深处成为妹妹的影子。而舒格也创作了一首sister
，在演出中动情地献给西莉。夜深人静，他们慢慢靠近，互相亲吻抚摸，身处
男权社会下的挣扎让他们痛苦的心灵彼此贴近。  
西莉和娜蒂的姐妹之情是贯穿全片的情感线索。在乌比．戈德堡出场前，少年
西莉和娜蒂的戏分就足足有半小时以上，姐妹俩最喜爱的就是拍手游戏。娜蒂
被姐夫埃伯特欲图非礼不逞后赶出家门，从此三十年都得不到消息，因为娜蒂
的所有来信都被艾伯特藏了起来，有一次舒格无意中在信箱里发现了娜蒂的来
信。她和西莉一通翻箱倒柜，终于在一个小铁盒子里发现了厚厚的一摞来信，
西莉如饥似渴的读了起来。对埃伯特卑鄙行为的痛恨最终促使了西莉的出走。
直到影片结尾姐妹重逢，妹妹带着西莉长大了的儿女归来，母亲的感情也被姐
妹的手足情压没了，她们又玩起了儿时的拍手游戏。  

8、《末路狂花》
美国1991年夏季10大卖座片之一，这部影片被认为是一部典型的女权主义电影，
成功地描写了女主角作为普通妇女，在男性的压迫下，被迫走向极端……女权主
义者和准备成为女权主义者的女性观众必看！先看这部影片苏珊．萨兰登（Susa
n Sarandon）的表演，再看她在《漫步死亡线》中饰演的修女，怎么也看不出是
一个人。  
9、《漂亮女人》
朱丽娅．罗伯茨的成名作，90年美国最卖座的影片之一。她成功地饰演了这位热
情，聪明，漂亮，诚实富有个性的妓女形象而更多受到美国影评界赞扬。甚至
认为这是继赫本《罗马假日》的表演以来最令人鼓舞的演出，这无疑奠定了她
明星的地位，同时也为该片大增光彩。反映爱情浪漫史的电影为数众多，其中
就必然形成了一定套路。我们所熟知的有：古老的白马王子与灰姑娘的爱情传
奇。《风月俏佳人》就是一部这种类型的成功之作，也许很多男人会嫌它“俗
”，不过女人说了：“俗，但是我喜欢！”麻雀变凤凰是无数女人的梦想，不
管什么时候这种影片都会受到欢迎，这就是市场。  
10、《女人那话儿》
黄真真执导，该片以纪录片形式拍摄，更找来“性女”钟爱宝、导演许鞍华、过
气艳星、名模及港姐各不同范畴女性讲述对性爱、爱情观等。完完全全的女性
题材电影，如果说这个片子都不被列入“女人必看”，难道该片算是“男人必
看”？不过男人也需要看看，以加深对女人思想的了解。1、《乱世佳人》
文学名著改编，得到很多女性读者的喜爱。而影片则同该书一样出色，曾荣获
第12届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧
本、最佳艺术指导、最佳剪接等七项大奖，这些奖项得任何一个都足以引起人
们观看得欲望。克拉克?盖博和费雯?丽在片中演对手戏，就算你不在乎这些  
导演技巧，艺术指导什么的，光是这两个大明星的表演和耳熟能祥的经典配
乐就能够使这近4个小时的影片变的不那么冗长。片中突出的郝思嘉的坚强永
远留在观众的心中  
2、《钢琴课》
获第46届戛纳电影节金棕榈大奖，第六十六届奥斯卡最佳最佳女主角、女配角
，最佳剧本奖。影片导演简．坎皮恩（Campion Jane）也是女性，用女性思维
和感受去拍一部女性题材影片，应该更符合女性观众口味。影片给人印象最深
刻的就是主演霍利．亨特（Hunter Holly）饰演的哑女，只靠动作和表情就能
获得奥斯卡女主角奖。最后艾达在船上把钢琴推入海中，她也由于绳子缠绕被
拉入海中，在深蓝的海水中下沉，下沉……把她的沉寂带入海底，也把痛苦的
记忆沉入海中，给人以很强的震撼。  
3、《蒂凡尼的早餐》
最初知道这部片子还是源于片中广为流传,经久不衰的插曲《moon river》（<<
月亮河>>）这首歌前不久还入选为“二十世纪最经典歌曲”。奥黛丽.赫本塑造
的霍莉性格饱满可信，鲁莽，稚气而又脆弱，开创了60年代电影中女性解放角色
的先河。男人没有不喜欢奥黛丽.赫本的，而该片的摄影师是弗兰茨?普兰纳——
这是奥黛丽最喜欢的摄影师，他把奥黛丽拍得十分漂亮。奥黛丽.赫本在片中边
弹边唱《moon river》的形象被评为是她最令人心动的形象。作为女性观众，是
不是更应该看看，以便使自己更动人呢？而把本片作为必看的影片还并不只因为
此，虽然该片不是一部女性题材影片，但片中突出的主题－－反对“虚荣”和“
金钱至上”使其绝对应该被列入女人必看的影片之中，从1961年至今以及日后相
当长的一段时间里，该片都有着广泛而深远的现实意义。  
4、《简爱》
她说：“你以为，我因为穷，低微，矮小，不美，我就没有灵魂没有心吗？你
想错了──我的灵魂和你一样，我的心也和你完全一样，……我们站在上帝脚
跟前，是平等的──因为我们是平等的！”我们听到这个声音，并且看到时光
流逝当中它在如此众多的心灵中泛起的回响的波纹。虽然这是一部很老的片子
了，但经典名著并不会因岁月流逝而变的黯淡，当初该片影响了一大批知识女
性，如今，它还是拥有大量喜欢简爱的观众（其中大部分是女性）。不美的人
也可以有很美的爱情，如果她象简?爱一样，爱情会使她变美。  

5、《上班女郎》
上世纪八十年代，随着美国又一个女性就业热潮的出现，好莱坞表现职业女性遭
遇和经历的影片也进入了多产期，由迈克?尼科尔斯导演的《打工女郎》就诞生
在这一时期，该片以喜剧的方式为职业女性制造了一个美妙的梦幻。这是典型的
上班题材影片，现在越来越多的女性成为上班一族，而该片正是一部反映职业女
性工作生活的影片。有才华的人是不会被埋没的，借以此片激励众多有才华的白
领丽人，通过努力，必将获得成功。
6、《母女情深》
孀居的中年妇女奥罗拉?格林威溺爱女儿艾玛，但又有些主观、专横，对女儿的事
干涉过多。女儿渴望过独立生活，与英语教师汤姆斯?霍顿结婚后，搬到另一个
城市居住。后来，奥罗拉与住在隔壁的退休宇航员加勒特?布列德洛弗产生了感
情，身心变得年轻起来，可以和女儿象姐妹一样互相沟通，但不久女儿被癌症夺
去了生命。本片获第56届（1983年）奥斯卡最佳导演，最佳女主演，最佳男配角
奖，并被认为是80年代最感人肺腑的影片之一，看时自备手绢……
7、《紫色》
《紫色》根据艾丽丝．沃克获得１９８３年普利策文学奖的同名传记小说改编。
当时斯皮尔伯格一口气买下了《紫色》、《太阳帝国》、《舒特拉名单》三部
小说的十年改编权，并且逐一拍摄完成。遭遇两次挫折以后，后来终于凭借《舒
特拉名单》登堂入室。我揣测那时在票房上如日中天的斯皮尔伯格，大概苦恼于
不被艺术圈甚至伪艺术的奥斯卡评委们认可，正打算向艺术电影的庙堂进军。今
天看来他成功了，可回头看他不畏挫折的三番冒险，却由衷的佩服他的勇气。  
于是他拍摄了《紫色》，本片获得了１９８５年奥斯卡１１项提名，最终却一项
奖也没有得到，这对斯皮尔伯格实在是重大打击。具有讽刺意味的是，本片的票
房特佳，本土近亿美元，加上海外票房则超过一亿了，给斯皮尔伯格的"票房神话
"又扣上了一顶崭新的帽子。抛开读解上的文化差异和评委们的傲慢偏见，我看过  
本片以后直观的感受就是：斯皮尔伯格要实现的想法忒多。这就未免刻意，雕
琢的痕迹太重。该煽情的地方，一定让人心潮澎湃，几乎分秒不差。但是总
体结构的把握有欠平稳，林林总总的诸般事件纷至沓来，主线就经常被模糊起
来。一言以蔽之，艺术上不够圆融成熟。  
反过来讲，《紫色》恐怕也是斯皮尔伯格迄今为止最用心血的一部作品，许多
描摹风景的画幅，泛滥着耀眼的紫色，无论构图、光影、色彩，充满精致而夺
目的怀旧气息。现在电脑里的ＤＶＤ播放软件都有抓帧功能，从这部影片里可
以抓取许多画面，签上名就可以当圣诞卡"伊妹儿"出去，呵呵。还有那些美妙
的运动，特别是大量的横移，演员和摄影机的进退配合得严丝合缝。我都能想
象得出来，在拍摄现场，斯皮尔伯格是怎样进行场面调度的。最出色的地方就
是剪辑，几乎所有非特技的剪辑技巧都被囊括其中，我认为那一年的奥斯卡至
少应该把剪辑奖颁给本片。  
影片对二十世纪上半叶美国南方黑人的生活进行了长卷式的书写，我不知道真实
的历史以及小说的原貌是什么样子。影片公映后，有人攻击斯皮尔伯格把黑人的
生活描写得过于舒适，这一点我也奇怪，影片里的黑人都拥有自己的田庄，有的
还开上了漂亮的小汽车。影片进行到一个半小时后，才突然爆发白人与黑人的
冲突。西莉的儿媳索菲亚拒绝当白人市长太太的保姆，一拳打倒侮辱了她的市
长。随之而来的厄运就是被殴打后眼睛和腿脚落下的残疾，还有八年的牢狱。
好在影片的主旨不是探讨种族问题，主要围绕黑人族群内部的恩怨纠葛，这是
历史给与创作者的宽容。  
女主人公西莉被从父亲到情敌的所有人嘲笑长得奇丑无比，她的扮演者乌比．
戈德堡也算是丑女中的"极品"了。可是说老实话，我从头至尾就没看到一个丹
泽尔．华盛顿式的帅哥或者哈莉．贝瑞式的美女（抚养妹妹娜蒂的传教士妻子
勉强算一个，呵呵）。据说原著小说的作者艾莉斯．沃克还亲临拍摄现场，传
授南方黑人所特有的乡土口音。影片一开始就交待小西莉被父亲强*，生下一
男一女两个孩子。这种真实还原的尚未开化的野蛮，令我恶心不已，看着这帮
丑陋的生番，许久都进入不了剧情。  
直到影片临近末尾，才通过西莉的妹妹娜蒂的信中道出，那个强*她的男人并非
亲生父亲。我不知道艾丽丝．沃克的态度，至少斯皮尔伯格终究不敢挑战传统
的伦理道德禁忌。有一本书中提及前几年瑞典的一对亲生父女公开他们的恋情
，为此大家在报纸上还展开了激烈的讨论。因为毕竟现代的避孕措施已经可以
杜绝部分人类繁衍，从而不会给种群的优化招致恶果。这毕竟是伦理学的新课
题，可是从欣赏习惯上，普通观众包括我在内，可不想被这一类事儿添堵。只有
罗曼．波兰斯基那种**，才会把影片《唐人街》里最大的悬念放在那个亲生父
女乱伦后生下的女孩儿身上。  
同样是违背人伦的感情，比较而言，西莉和舒格的同性之爱反而能够博得我的
同情。和那些打着同性恋招牌的电影不同，西莉和舒格的感情是建立在真实的
人性基础上的。歌手舒格是西莉的丈夫埃伯特的情妇，有一天大摇大摆地来到
他们家住下。被埃伯特打骂惯了的西莉对此已经麻木不仁。然而开朗的舒格鼓
励着自卑的西莉，成为唯一一个真正关心爱护她的人。在妹妹娜蒂杳无音信的情
况下，舒格已经在西莉的内心深处成为妹妹的影子。而舒格也创作了一首sister
，在演出中动情地献给西莉。夜深人静，他们慢慢靠近，互相亲吻抚摸，身处
男权社会下的挣扎让他们痛苦的心灵彼此贴近。  
西莉和娜蒂的姐妹之情是贯穿全片的情感线索。在乌比．戈德堡出场前，少年
西莉和娜蒂的戏分就足足有半小时以上，姐妹俩最喜爱的就是拍手游戏。娜蒂
被姐夫埃伯特欲图非礼不逞后赶出家门，从此三十年都得不到消息，因为娜蒂
的所有来信都被艾伯特藏了起来，有一次舒格无意中在信箱里发现了娜蒂的来
信。她和西莉一通翻箱倒柜，终于在一个小铁盒子里发现了厚厚的一摞来信，
西莉如饥似渴的读了起来。对埃伯特卑鄙行为的痛恨最终促使了西莉的出走。
直到影片结尾姐妹重逢，妹妹带着西莉长大了的儿女归来，母亲的感情也被姐
妹的手足情压没了，她们又玩起了儿时的拍手游戏。  

8、《末路狂花》
美国1991年夏季10大卖座片之一，这部影片被认为是一部典型的女权主义电影，
成功地描写了女主角作为普通妇女，在男性的压迫下，被迫走向极端……女权主
义者和准备成为女权主义者的女性观众必看！先看这部影片苏珊．萨兰登（Susa
n Sarandon）的表演，再看她在《漫步死亡线》中饰演的修女，怎么也看不出是
一个人。  
9、《漂亮女人》
朱丽娅．罗伯茨的成名作，90年美国最卖座的影片之一。她成功地饰演了这位热
情，聪明，漂亮，诚实富有个性的妓女形象而更多受到美国影评界赞扬。甚至
认为这是继赫本《罗马假日》的表演以来最令人鼓舞的演出，这无疑奠定了她
明星的地位，同时也为该片大增光彩。反映爱情浪漫史的电影为数众多，其中
就必然形成了一定套路。我们所熟知的有：古老的白马王子与灰姑娘的爱情传
奇。《风月俏佳人》就是一部这种类型的成功之作，也许很多男人会嫌它“俗
”，不过女人说了：“俗，但是我喜欢！”麻雀变凤凰是无数女人的梦想，不
管什么时候这种影片都会受到欢迎，这就是市场。  
10、《女人那话儿》
黄真真执导，该片以纪录片形式拍摄，更找来“性女”钟爱宝、导演许鞍华、过
气艳星、名模及港姐各不同范畴女性讲述对性爱、爱情观等。完完全全的女性
题材电影，如果说这个片子都不被列入“女人必看”，难道该片算是“男人必
看”？不过男人也需要看看，以加深对女人思想的了解。