超级军网：《七剑》大作？
来源：百度文库 编辑：超级军网 时间：2024/05/01 08:02:47
其实最开始看到《七剑》的海报的时候，我就知道这个片子不会太好看，为什么呢？因为里面至少会有七个人的戏。从海报来看，每个人都占七分之一，很均匀，所以在电影里面的很可能他们的戏份也差不多，这样子导演就很难把每个人都表现好。
看完了整个片子之后，果然还是应验了我的这个看法。片子不长，但是要交代的人和事情都很多，于是有很多说不清楚的地方。比如说那两个人上天山去求教，怎么去的，怎么碰到那个老师傅，怎么拿到那七把剑，都是一个镜头一带而过，对白都只有一两句。中间竟然还穿插了令人头痛的情感戏，成人戏（其实是一个非常少儿不宜的片子），于是就更加不清楚了。还有好几个镜头，看了之后你不知道为什么在片子里面存在，比如在山洞里面小孩子往上面的爬的戏，小孩子为什么要爬，爬到哪里去？似乎也没有时间交代。还有两个家伙老是说韩语，对白又很多。这年头，武侠电影也时髦，没有两句韩语就好像说不过去似的。总之看了一遍，大概知道了故事梗概，在具体一点的人和事，还是有很多不清楚的。
到最后散场的时候，大家都有一个共识：七剑一定会有续集。为什么呢？第一，里面出现了那个王爷挖到一把好剑的镜头，但那个剑后来就没有出现过了；第二，结尾的时候这帮人说要进京。于是续集的情节就顺理成章的成了：先打王爷，然后进京找皇帝。让我们看看这个预言能不能实现吧。其实最开始看到《七剑》的海报的时候，我就知道这个片子不会太好看，为什么呢？因为里面至少会有七个人的戏。从海报来看，每个人都占七分之一，很均匀，所以在电影里面的很可能他们的戏份也差不多，这样子导演就很难把每个人都表现好。
看完了整个片子之后，果然还是应验了我的这个看法。片子不长，但是要交代的人和事情都很多，于是有很多说不清楚的地方。比如说那两个人上天山去求教，怎么去的，怎么碰到那个老师傅，怎么拿到那七把剑，都是一个镜头一带而过，对白都只有一两句。中间竟然还穿插了令人头痛的情感戏，成人戏（其实是一个非常少儿不宜的片子），于是就更加不清楚了。还有好几个镜头，看了之后你不知道为什么在片子里面存在，比如在山洞里面小孩子往上面的爬的戏，小孩子为什么要爬，爬到哪里去？似乎也没有时间交代。还有两个家伙老是说韩语，对白又很多。这年头，武侠电影也时髦，没有两句韩语就好像说不过去似的。总之看了一遍，大概知道了故事梗概，在具体一点的人和事，还是有很多不清楚的。
到最后散场的时候，大家都有一个共识：七剑一定会有续集。为什么呢？第一，里面出现了那个王爷挖到一把好剑的镜头，但那个剑后来就没有出现过了；第二，结尾的时候这帮人说要进京。于是续集的情节就顺理成章的成了：先打王爷，然后进京找皇帝。让我们看看这个预言能不能实现吧。
看完了整个片子之后，果然还是应验了我的这个看法。片子不长，但是要交代的人和事情都很多，于是有很多说不清楚的地方。比如说那两个人上天山去求教，怎么去的，怎么碰到那个老师傅，怎么拿到那七把剑，都是一个镜头一带而过，对白都只有一两句。中间竟然还穿插了令人头痛的情感戏，成人戏（其实是一个非常少儿不宜的片子），于是就更加不清楚了。还有好几个镜头，看了之后你不知道为什么在片子里面存在，比如在山洞里面小孩子往上面的爬的戏，小孩子为什么要爬，爬到哪里去？似乎也没有时间交代。还有两个家伙老是说韩语，对白又很多。这年头，武侠电影也时髦，没有两句韩语就好像说不过去似的。总之看了一遍，大概知道了故事梗概，在具体一点的人和事，还是有很多不清楚的。
到最后散场的时候，大家都有一个共识：七剑一定会有续集。为什么呢？第一，里面出现了那个王爷挖到一把好剑的镜头，但那个剑后来就没有出现过了；第二，结尾的时候这帮人说要进京。于是续集的情节就顺理成章的成了：先打王爷，然后进京找皇帝。让我们看看这个预言能不能实现吧。其实最开始看到《七剑》的海报的时候，我就知道这个片子不会太好看，为什么呢？因为里面至少会有七个人的戏。从海报来看，每个人都占七分之一，很均匀，所以在电影里面的很可能他们的戏份也差不多，这样子导演就很难把每个人都表现好。
看完了整个片子之后，果然还是应验了我的这个看法。片子不长，但是要交代的人和事情都很多，于是有很多说不清楚的地方。比如说那两个人上天山去求教，怎么去的，怎么碰到那个老师傅，怎么拿到那七把剑，都是一个镜头一带而过，对白都只有一两句。中间竟然还穿插了令人头痛的情感戏，成人戏（其实是一个非常少儿不宜的片子），于是就更加不清楚了。还有好几个镜头，看了之后你不知道为什么在片子里面存在，比如在山洞里面小孩子往上面的爬的戏，小孩子为什么要爬，爬到哪里去？似乎也没有时间交代。还有两个家伙老是说韩语，对白又很多。这年头，武侠电影也时髦，没有两句韩语就好像说不过去似的。总之看了一遍，大概知道了故事梗概，在具体一点的人和事，还是有很多不清楚的。
到最后散场的时候，大家都有一个共识：七剑一定会有续集。为什么呢？第一，里面出现了那个王爷挖到一把好剑的镜头，但那个剑后来就没有出现过了；第二，结尾的时候这帮人说要进京。于是续集的情节就顺理成章的成了：先打王爷，然后进京找皇帝。让我们看看这个预言能不能实现吧。
一曲《沧海一声笑》以纪念老友黄霑，照理说这是多么有情怀的画面，简直叫人唏嘘不已，不过看到电视上频频曝光的徐克，身处那些烦杂不堪的场面，却无端地让人为《七剑》忧虑起来。当年徐克拍《倩女幽魂》、《黄飞鸿》或是《东方不败》时，估计逗没有现在那么多双眼睛注视着他，不会像今天的《七剑》让人感觉到成败在此一举的巨大压力。出现在众多宣传场合的徐克双目仍然炯炯，两鬓却已斑白，仿如一位暮年的大侠。豪情固然不减，沧桑却已难掩。
有个朋友私底下预测说：“《七剑》的意义将不局限于徐克个人，而是整个香港电影的代言———所谓七剑，就是志同者结为同盟，共御外敌。”这个寓意倒是预设得十分乐观积极，简直令人心存敬意。但就目前得到的故事梗概而言，《七剑》的故事开始在七剑下天山时的齐心合力，如果善于联想的话，这里面似乎蕴涵着徐克当年“奋斗七人坊”的同心协力，也有港片当时风生水起的气势，但七剑到后来善恶两道分崩离析，那就不知道这里面有多少成分意味着徐克在电影的道路上与伙伴们的分道扬镳，又有多少伤感代表着如今港片的凋零之势。
当然这种猜想多少有些影迷对徐克和港片的一厢情愿，此刻的香港电影的确太需要一个比《无间道》更强有力的刺激来重建观众对港片的信心。票房火爆的《头文字D》在商业上固然成功，但那是属于天王周杰伦的成功，而且它在电影上是毫无建树可言的，与好莱坞敛聚暑期票房的爆米花电影如出一辙。当然中国的电影市场需要更多这样的电影，只不过对于沉寂已久的香港电影，迫切需要的是更具激情和野心的突破之作，对于十年式微的武侠片，更有多少观众期待着能再有《笑傲江湖》、《黄飞鸿》这样豪情万千的作品，所以徐克的《七剑》似乎无法不让那些被他征服过的观众再一次充满希望地等待，善于开创类型片潮流的徐克能够再创奇迹，《七剑》能成为徐克本人的集大成之作，全面超越以往充满灵气但仍难掩小小瑕疵的作品。
但同时不得不承认的是，我同样忧虑这样的目光对于一部作品来说会不会过于沉重了。就因为他是徐克，我们就期望他能不断突破自己，就怀抱希望一部《七剑》能重拾香港电影的旧山河。
事实上，谁都知道那几乎是不可能的。只能说，看到徐克二十年如一日地为电影而投入自己所有的心力，我已经十分感动。
有个朋友私底下预测说：“《七剑》的意义将不局限于徐克个人，而是整个香港电影的代言———所谓七剑，就是志同者结为同盟，共御外敌。”这个寓意倒是预设得十分乐观积极，简直令人心存敬意。但就目前得到的故事梗概而言，《七剑》的故事开始在七剑下天山时的齐心合力，如果善于联想的话，这里面似乎蕴涵着徐克当年“奋斗七人坊”的同心协力，也有港片当时风生水起的气势，但七剑到后来善恶两道分崩离析，那就不知道这里面有多少成分意味着徐克在电影的道路上与伙伴们的分道扬镳，又有多少伤感代表着如今港片的凋零之势。
当然这种猜想多少有些影迷对徐克和港片的一厢情愿，此刻的香港电影的确太需要一个比《无间道》更强有力的刺激来重建观众对港片的信心。票房火爆的《头文字D》在商业上固然成功，但那是属于天王周杰伦的成功，而且它在电影上是毫无建树可言的，与好莱坞敛聚暑期票房的爆米花电影如出一辙。当然中国的电影市场需要更多这样的电影，只不过对于沉寂已久的香港电影，迫切需要的是更具激情和野心的突破之作，对于十年式微的武侠片，更有多少观众期待着能再有《笑傲江湖》、《黄飞鸿》这样豪情万千的作品，所以徐克的《七剑》似乎无法不让那些被他征服过的观众再一次充满希望地等待，善于开创类型片潮流的徐克能够再创奇迹，《七剑》能成为徐克本人的集大成之作，全面超越以往充满灵气但仍难掩小小瑕疵的作品。
但同时不得不承认的是，我同样忧虑这样的目光对于一部作品来说会不会过于沉重了。就因为他是徐克，我们就期望他能不断突破自己，就怀抱希望一部《七剑》能重拾香港电影的旧山河。
事实上，谁都知道那几乎是不可能的。只能说，看到徐克二十年如一日地为电影而投入自己所有的心力，我已经十分感动。
昨天下午，香港导演徐克的新作《七剑》在上海影城进行了媒体提前看片活动，而晚上徐克又携主演甄子丹、孙红雷、陆毅、张静初以及金素妍出席了首映活动。这部长达135分钟的影片并没有带给记者惊喜，除了保留了一些徐克武侠电影动作方面的元素之外，徐克昔日经典作品的风采在这部《七剑》中荡然无存。相反，这部《七剑》表现出的却是黑泽明的电影构思、好莱坞的电影手法以及迎合西方人口味的电影元素。《七剑》已经不再是传统意义上的徐克电影。
情节类似《七武士》
去年记者前往《七剑》新疆外景地采访的时候，徐克曾表示，影片之所以没有使用小说原著的名字《七剑下天山》，主要是因为原著的故事架构庞大，单纯靠一部电影实在难以容纳。因此《七剑》只是汲取了原著的部分故事情节和人物关系，并在这个基础上进行了修改。但昨天正式亮相的《七剑》却让人不由得想起了日本著名电影大师黑泽明脍炙人口的作品《七武士》。除了主角都是七人之外，两部电影都是讲述武功高手帮助弱者对抗强者侵犯的故事。更离谱的是，连《七武士》中年轻武士与村长女儿之间的感情纠葛在《七剑》中都被“继承”了下来。让人不得不怀疑这是中国版的《七武士》。
滥用好莱坞电影手法
在去好莱坞闯荡了一番之后，徐克似乎对好莱坞的电影手法始终念念不忘。首先他引入了好莱坞的多线跳跃式手法，将故事拆解、互相穿插进行讲述。让人感觉故事没有整体感，所有的情节都好像是分支。除此之外，他还多次运用了好莱坞的段落悬念手法，在许多情节段落的交代上故意把结果留到下一个段落。其实这样的手法，即使是在好莱坞影片中运用三次以上也都很罕见。这使得原本已经支离的情节更为混乱，让观众对2个多小时的影片产生审美疲劳感。
刻意迎合西方人口味
事实上，在《七剑》中徐克还舍弃了东方人习惯的将故事来龙去脉交代清楚的做法，许多重要的背景情节都被忽略。而所有西方人喜欢的类型情节，例如人性在大屠杀中的转变、儿童与野蛮暴力的对比、爱情亲情以及道义之间的碰撞在《七剑》中却是一样不少，而且都被着重突出。为了迎合西方观众的口味，《七剑》似乎执意地忽略了许多东方观众的感受。
《七剑》墙内开花墙外香
除了以上所说的这些内伤之外，《七剑》还有不少小的问题。例如杨采妮的香港普通话和影片实在有些脱节。不过可以预见的一个结果就是《七剑》在西方会获得最大的赞同和荣誉，很有可能与当年的《卧虎藏龙》一样出现墙内开花墙外香的局面。对于中国的观众来说，最可悲的就是我们认识的那个拍摄了包括《黄飞鸿》系列以及《新龙门客栈》的徐克已经不复存在，徐克的武侠电影时代也正式终结。我们对于这位鬼才导演唯一还能寄予的希望就只有动漫电影了。
去年记者前往《七剑》新疆外景地采访的时候，徐克曾表示，影片之所以没有使用小说原著的名字《七剑下天山》，主要是因为原著的故事架构庞大，单纯靠一部电影实在难以容纳。因此《七剑》只是汲取了原著的部分故事情节和人物关系，并在这个基础上进行了修改。但昨天正式亮相的《七剑》却让人不由得想起了日本著名电影大师黑泽明脍炙人口的作品《七武士》。除了主角都是七人之外，两部电影都是讲述武功高手帮助弱者对抗强者侵犯的故事。更离谱的是，连《七武士》中年轻武士与村长女儿之间的感情纠葛在《七剑》中都被“继承”了下来。让人不得不怀疑这是中国版的《七武士》。
滥用好莱坞电影手法
在去好莱坞闯荡了一番之后，徐克似乎对好莱坞的电影手法始终念念不忘。首先他引入了好莱坞的多线跳跃式手法，将故事拆解、互相穿插进行讲述。让人感觉故事没有整体感，所有的情节都好像是分支。除此之外，他还多次运用了好莱坞的段落悬念手法，在许多情节段落的交代上故意把结果留到下一个段落。其实这样的手法，即使是在好莱坞影片中运用三次以上也都很罕见。这使得原本已经支离的情节更为混乱，让观众对2个多小时的影片产生审美疲劳感。
刻意迎合西方人口味
事实上，在《七剑》中徐克还舍弃了东方人习惯的将故事来龙去脉交代清楚的做法，许多重要的背景情节都被忽略。而所有西方人喜欢的类型情节，例如人性在大屠杀中的转变、儿童与野蛮暴力的对比、爱情亲情以及道义之间的碰撞在《七剑》中却是一样不少，而且都被着重突出。为了迎合西方观众的口味，《七剑》似乎执意地忽略了许多东方观众的感受。
《七剑》墙内开花墙外香
除了以上所说的这些内伤之外，《七剑》还有不少小的问题。例如杨采妮的香港普通话和影片实在有些脱节。不过可以预见的一个结果就是《七剑》在西方会获得最大的赞同和荣誉，很有可能与当年的《卧虎藏龙》一样出现墙内开花墙外香的局面。对于中国的观众来说，最可悲的就是我们认识的那个拍摄了包括《黄飞鸿》系列以及《新龙门客栈》的徐克已经不复存在，徐克的武侠电影时代也正式终结。我们对于这位鬼才导演唯一还能寄予的希望就只有动漫电影了。
昨天下午，徐克新作《七剑》在北京举行了新闻发布会。在大侠徐克的带领下，来自内地、港台以及韩国的明星黎明、甄子丹、杨采妮、陆毅、孙红雷、张静初、金素妍等齐聚发布会现场。
原定下午1点30分的《七剑》发布会由于来宾们的迟迟未到而不得不一再延迟，直到下午2点，主持人还是无奈地宣布将要讲话的嘉宾还在路上。由于许多记者都是一大早赶来看片，到下午已经五六个小时了，主创方和嘉宾的迟到引得在场记者怨声载道，嘘声一片。直到2点20分，导演徐克以及演员们才露面，白衣的陆毅和黑衣的孙红雷刚一出场，就被戏称为“黑白双煞”。当被问及影片中和韩国美女金素妍的激情戏，香港演员甄子丹说：我们没用替身，但这并不意味着色情，我相信导演可以把它拍得很唯美。
原定下午1点30分的《七剑》发布会由于来宾们的迟迟未到而不得不一再延迟，直到下午2点，主持人还是无奈地宣布将要讲话的嘉宾还在路上。由于许多记者都是一大早赶来看片，到下午已经五六个小时了，主创方和嘉宾的迟到引得在场记者怨声载道，嘘声一片。直到2点20分，导演徐克以及演员们才露面，白衣的陆毅和黑衣的孙红雷刚一出场，就被戏称为“黑白双煞”。当被问及影片中和韩国美女金素妍的激情戏，香港演员甄子丹说：我们没用替身，但这并不意味着色情，我相信导演可以把它拍得很唯美。
导演徐克首先向大家讲述了自己筹拍《七剑》的初衷，他说：“很小的时候，我就非常喜欢《七剑》，但因为当时的特技还达不到，这个愿望我埋藏了十多年，今天终于可以了却我的一桩心愿了。”徐克透露，本来原著作家梁羽生先生也要参加《七剑》首映式的，但因为年岁已高，而且路途遥远，所以没能来出席首映式。不少记者对于影片的风格有些疑问，徐克表示，无论写实还是写意，只要观众喜欢就好。被问及全片中自己最满意的武侠动作场面，一向以拍摄高难度武侠动作著称的徐克竟然迟疑了数秒，他说：“我最满意的应该是影片结尾处甄子丹和孙红雷打斗的一场。非常精彩，两人的表演也很到位。”很多记者关心《七剑》的票房，徐克很有大侠风范地一笑说：“我不喜欢猜票房。”婉言谢绝了记者的问题。
观片感受
看《七剑》男女感受不一样
昨天上午9：00在星美国际影城先举行了《七剑》观片会，赶个大早的记者们个个面露菜色，但这丝毫不影响《七剑》的热度，80人的小厅仍然座无虚席，来晚的记者只能挤在过道。
《七剑》的整体色调属于欧洲中世纪的油画风格，其中的人物破衣烂衫，脸上夹着土裹着泥，充满了西部英雄故事的豪迈和悲壮。总的来讲，男性观众似乎更喜欢这部电影，一位孙姓记者就觉得，《七剑》让自己看得很激动，武打很精彩，武打设计尤其是在马上的翻飞，以及最后甄子丹和孙红雷在狭窄的楼梯间的打斗让人拍案叫绝。而一名女记者的观点也很有代表性，她认为《七剑》的故事没有太多新意，构不成悬念。在角色上也有些较大的改动，比如原著中武元英是个男的，而片中就变成了杨采妮，张静初演的郁芳在原著中压根就没有。另外一些记者认为，两个小时的片长过于拖沓，如果能减到两小时以内，可能比现在更精彩。(记者 宗珊 实习记者 杨杨/文 信报记者 毛千/图)
观片感受
看《七剑》男女感受不一样
昨天上午9：00在星美国际影城先举行了《七剑》观片会，赶个大早的记者们个个面露菜色，但这丝毫不影响《七剑》的热度，80人的小厅仍然座无虚席，来晚的记者只能挤在过道。
《七剑》的整体色调属于欧洲中世纪的油画风格，其中的人物破衣烂衫，脸上夹着土裹着泥，充满了西部英雄故事的豪迈和悲壮。总的来讲，男性观众似乎更喜欢这部电影，一位孙姓记者就觉得，《七剑》让自己看得很激动，武打很精彩，武打设计尤其是在马上的翻飞，以及最后甄子丹和孙红雷在狭窄的楼梯间的打斗让人拍案叫绝。而一名女记者的观点也很有代表性，她认为《七剑》的故事没有太多新意，构不成悬念。在角色上也有些较大的改动，比如原著中武元英是个男的，而片中就变成了杨采妮，张静初演的郁芳在原著中压根就没有。另外一些记者认为，两个小时的片长过于拖沓，如果能减到两小时以内，可能比现在更精彩。(记者 宗珊 实习记者 杨杨/文 信报记者 毛千/图)
七剑·一个孙红雷
《七剑》有很多毛病，人物太多，叙事仓促，两个高丽人出现得莫名其妙，音效做得太粗糙。但徐克的确拿出了诚意和想像力，拍出了2005年最好看的武侠片。
《七剑》最让人失望的就是“七剑”，最让人惊喜的也是“七剑”，七个本该是主角的人物无比苍白，七把本该是道具的剑却光彩夺目。
徐克很明显是在学黑泽明的《七武士》，故事同样是为了一群村民，正义的小暴力集团对抗邪恶的大暴力集团，人物造型和场景设计也仿佛刚被泥石流洗过一样黑暗肮脏。但可能受制于发行，无法像《七武士》那样拍成三个多小时的长片，所以“天山七剑”的形象都很苍白——有一位老兄从头到尾就没报过名字，堪称年度最悲情的龙套，他被七把设计得很新颖的剑抢了风头。
最帅的剑是楚昭南的由龙，每战必啸，这种浪漫非常中国，光是这把剑，立刻就把《英X》《十XXX》之流拍给外国人看的武侠片统统比下去。何况还有武元英那把变幻莫测的天瀑，辛龙子那把分分合合的日月。徐克说过他想拍七集《七剑》，我本来觉得他异想天开，看了这戏再仔细回忆那七把剑，觉得每把剑都可以单拍一部电影。
就是因为这七把剑太好，让人觉得人物更加苍白。《七武士》中，村民寻找七个浪人的戏占了差不多一半的篇幅，几乎跟《七剑》整部电影一样长。而《七剑》中七个主角几乎是密密麻麻一块儿出场的，我最后看到片尾字幕才搞清楚谁是谁。
《七剑》的好，除了七把别致的剑，还有很多出彩的武打设计。徐克摒弃了《东方不败》时代他亲手创造的满天飞人式武打，改为继续《刀》的真实风格。武术指导刘家良真神人也，指挥一班几乎不会打的人(除了甄子丹)，演出了几场“真刀真枪”的打斗。而且充分利用了那七把设计得很绝的剑，让我看的时候无比期望弄把“天瀑”或者“日月”玩玩。不过，真正展现刘家良实力的，还是片尾楚昭南在窄巷里决战风火连城，不在“剑”上玩花头，却在逼仄空间中拍出了困兽斗的彪悍和惨烈，效果出人意料的新鲜和精彩，绝对是21世纪最精彩的武侠片片段。
不过，最出风头的人还是扮演大反派风火连城的孙红雷。《七剑》的剧本烂得可以，风火连城的戏尤其写得敷衍了事，台词的每个字都在冒傻气。这个角色换任何人演都可能无比呆傻，孙红雷偏偏把他演得光芒四射，全靠他自己的各种小动作硬生生地压住了阵脚。让人相信以牛气烘烘下天山的七剑也会在他手上连连吃亏。这再次印证了电影界公认的真理：好的电影一定有好的坏人。(孙阳/文)
《七剑》有很多毛病，人物太多，叙事仓促，两个高丽人出现得莫名其妙，音效做得太粗糙。但徐克的确拿出了诚意和想像力，拍出了2005年最好看的武侠片。
《七剑》最让人失望的就是“七剑”，最让人惊喜的也是“七剑”，七个本该是主角的人物无比苍白，七把本该是道具的剑却光彩夺目。
徐克很明显是在学黑泽明的《七武士》，故事同样是为了一群村民，正义的小暴力集团对抗邪恶的大暴力集团，人物造型和场景设计也仿佛刚被泥石流洗过一样黑暗肮脏。但可能受制于发行，无法像《七武士》那样拍成三个多小时的长片，所以“天山七剑”的形象都很苍白——有一位老兄从头到尾就没报过名字，堪称年度最悲情的龙套，他被七把设计得很新颖的剑抢了风头。
最帅的剑是楚昭南的由龙，每战必啸，这种浪漫非常中国，光是这把剑，立刻就把《英X》《十XXX》之流拍给外国人看的武侠片统统比下去。何况还有武元英那把变幻莫测的天瀑，辛龙子那把分分合合的日月。徐克说过他想拍七集《七剑》，我本来觉得他异想天开，看了这戏再仔细回忆那七把剑，觉得每把剑都可以单拍一部电影。
就是因为这七把剑太好，让人觉得人物更加苍白。《七武士》中，村民寻找七个浪人的戏占了差不多一半的篇幅，几乎跟《七剑》整部电影一样长。而《七剑》中七个主角几乎是密密麻麻一块儿出场的，我最后看到片尾字幕才搞清楚谁是谁。
《七剑》的好，除了七把别致的剑，还有很多出彩的武打设计。徐克摒弃了《东方不败》时代他亲手创造的满天飞人式武打，改为继续《刀》的真实风格。武术指导刘家良真神人也，指挥一班几乎不会打的人(除了甄子丹)，演出了几场“真刀真枪”的打斗。而且充分利用了那七把设计得很绝的剑，让我看的时候无比期望弄把“天瀑”或者“日月”玩玩。不过，真正展现刘家良实力的，还是片尾楚昭南在窄巷里决战风火连城，不在“剑”上玩花头，却在逼仄空间中拍出了困兽斗的彪悍和惨烈，效果出人意料的新鲜和精彩，绝对是21世纪最精彩的武侠片片段。
不过，最出风头的人还是扮演大反派风火连城的孙红雷。《七剑》的剧本烂得可以，风火连城的戏尤其写得敷衍了事，台词的每个字都在冒傻气。这个角色换任何人演都可能无比呆傻，孙红雷偏偏把他演得光芒四射，全靠他自己的各种小动作硬生生地压住了阵脚。让人相信以牛气烘烘下天山的七剑也会在他手上连连吃亏。这再次印证了电影界公认的真理：好的电影一定有好的坏人。(孙阳/文)
我还是很期待中